tag:blogger.com,1999:blog-3042710250289863532023-11-16T07:51:13.964+01:00Juventudes Musicales ValladolidAsociación dedicada a la promoción de la música clásica a través de conciertos, cursos, etcJUVENTUDES MUSICALES VALLADOLIDhttp://www.blogger.com/profile/17424030377692226262noreply@blogger.comBlogger34125tag:blogger.com,1999:blog-304271025028986353.post-30699315410666879512009-09-01T11:52:00.000+01:002009-09-01T11:53:32.988+01:00Nos mudamosNos mudamos a nuestra nueva web en 2.0<div><br /></div><div><a href="http://jmspain.org/valladolid">jmspain.org/valladolid</a></div>j. aguilerahttp://www.blogger.com/profile/01964301732781927838noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-304271025028986353.post-5788389499122514542009-05-21T12:48:00.000+01:002009-05-21T12:49:24.010+01:00Conciertos Junio<div style="margin: 1ex;"> <div> <p align="center"><span style="font-family:Times New Roman;font-size:130%;"><b><u>LUNES, 1 DE JUNIO: DÚO DE VIOLÍN Y PIANO</u></b></span></p> <p align="center"><span style="font-family:Times New Roman;font-size:100%;">ALEJANDRO BUSTAMANTE (VIOLÍN)</span></p> <p align="center"><span style="font-family:Times New Roman;font-size:100%;">ENRIQUE BAGARÍA (PIANO)</span><br /></p> <p align="center"><span style="font-family:Times New Roman;font-size:130%;"><b><u>PROGRAMA</u></b></span><br /></p> <p align="center"><span style="font-family:Times New Roman;font-size:130%;"><b>I</b></span><br /></p> <p align="center"><span style="font-family:Times New Roman;font-size:100%;"><b>Sonata para violín y piano, en sol mayor, KV 293a (=301) (1778) <wbr> Wolfgang Amadeus Mozart (1756-1791)</b></span><br /></p> <ul><p align="center"><span style="font-family:Times New Roman;font-size:85%;"><i>Allegro con spirito</i></span></p></ul> <ul><p align="center"><span style="font-family:Times New Roman;font-size:85%;"><i>Allegro</i></span><br /><br /></p></ul> <p align="center"><span style="font-family:Times New Roman;font-size:100%;"><b>Sonata nº 3, para violín y piano, en do menor, op. 45 (1896-97) Edvard Grieg (1843-1907)</b></span><br /></p> <ul><p align="center"><span style="font-family:Times New Roman;font-size:85%;"><i>Allegro molto ed appassionato</i></span></p></ul> <ul><p align="center"><span style="font-family:Times New Roman;font-size:85%;"><i>Allegretto espressivo alla Romanza</i></span></p></ul> <ul><p align="center"><span style="font-family:Times New Roman;font-size:85%;"><i>Allegro animato </i></span><br /><br /></p></ul> <p align="center"><span style="font-family:Times New Roman;font-size:130%;"><b>II</b></span><br /></p> <p align="center"><span style="font-family:Times New Roman;font-size:100%;"><b> <wbr> <wbr> <wbr> <wbr> </b></span></p> <p align="center"><span style="font-family:Times New Roman;font-size:100%;"><b>Sonata para violín y piano, en la mayor, FWV8 (1886) César</b> <b>Franck (1822-1890)</b></span><br /></p> <ul><p align="center"><span style="font-family:Times New Roman;font-size:85%;"><i>Allegretto ben moderato</i></span></p></ul> <ul><p align="center"><span style="font-family:Times New Roman;font-size:85%;"><i>Allegro</i></span></p></ul> <ul><p align="center"><span style="font-family:Times New Roman;font-size:85%;"><i>Recitativo – Fantasia (Ben moderato)</i></span></p></ul> <ul><p align="center"><span style="font-family:Times New Roman;font-size:85%;"><i>Allegretto poco mosso</i></span><br /><br /><br /></p></ul> <p align="justify"><span style="font-family:Times New Roman;font-size:100%;"><b><u>ALEJANDRO BUSTAMANTE, violín</u></b></span><br /></p> <p align="justify"><span style="font-family:Times New Roman;font-size:100%;">Nace en Madrid en 1986. Comienza su formación violinística, con Sergio Castro, en la escuela CEDAM, continuándola con Anna Baget, en el Conservatorio Profesional <i>Ferraz</i> de la Comunidad de Madrid y, con Mimi Zweig, en la <i>String Academy</i> de la Universidad de Indiana (EEUU), donde fue miembro del grupo <i>Violin Virtuosi</i>, con el que ofreció conciertos por los Estados Unidos, en diversas salas como el <i>Christel deHaan Fine Arts Center</i> de Indianapolis y el <i> Carnegie Hall </i>de Nueva York. Realiza sus estudios de Grado Superior en el Conservatorio Superior de Música de Aragón con Rolando Prusak, recibiendo además lecciones de música de cámara de los miembros del Cuarteto Casals, y terminando sus estudios con Matrícula de Honor. Prosigue sus formación, con Sergei Fatkulin, en Madrid, y se traslada posteriormente a Alemania para estudiar en la <i>Hochschule für Musik</i> de Friburgo, donde actualmente estudia con Latica Honda-Rosenberg. </span><br /></p> <p align="justify"><span style="font-family:Times New Roman;font-size:100%;">Ha sido ganador del Primer Premio del Concurso Permanente de Juventudes Musicales, tanto en la modalidad de Música de Cámara (2005), como en la de Instrumentos de Arco (2008), en ambos casos por unanimidad. Como solista, ha actuado junto a la Camerata Aragón, la Orquesta Sinfónica del Conservatorio Superior de Aragón, la Orquesta Sinfónica de RTVE, la Orquestra de Cambra Illa de Menorca y la Orquesta Sinfónica de la Provincia de Chaco (Argentina), bajo la dirección de Juan Luis Martínez, Pablo González, Josep Vicent y Víctor Falkenmeyer, y en salas como el Auditorio de Zaragoza, Auditorio de Orense, el Teatro Monumental de Madrid, el Teatro Principal de Mahón o el Complejo Cultural Guido Miranda de Resistencia (Argentina). Asimismo, ha realizado recitales en numerosas ciudades de España y el extranjero junto a los pianistas José Enrique Bagaria, Aníbal Bañados y Miguel Ángel Ortega Chavaldas, en salas como el Auditorio Conde Duque y la Fundación Juan March de Madrid, el Palau de la Música de Barcelona, el Instituto Cervantes de Brasilia, Teatro Solís de Montevideo (Sala Justino Zavala Muniz), Museo de Arte Hispanoamericano de Buenos Aires, Instituto Cultural Providencia de Santiago de Chile y el Estadio Español de Viña del Mar (Chile). </span><br /></p> <p><span style="font-family:Times New Roman;font-size:100%;"><b><u>ENRIQUE BAGARÍA, piano </u></b></span><br /></p> <p><span style="font-family:Times New Roman;font-size:100%;">Nace en Barcelona en 1978. Finaliza el grado superior de piano en el Conservatorio Superior de Música Municipal de Barcelona y amplía sus estudios con Luiz de Moura Castro y Aquiles Delle Vigne en L’<i>École Normale Alfred Cortot </i> de París. Stanislav Pochekin dirige su postgrado en el Conservatorio Superior de Música del Liceu en Barcelona y completa su formación en la Escuela Superior de Música Reina Sofía con Dimitri Bashkirov, Claudio Martínez Mehner y Galina Eguiazarova. Posteriormente estudia con Vadim Suchanow en el <i>Richard Strauss Conservatorium</i> de Munich y recibe además clases de Alicia de Larrocha, Josep Mª Colom, Elisso Virsaladze, Leon Fleisher, Andrzej Jasinski, Ralph Gothoni, Vitaly Margulis, Andrew Watts y Boris Petrushnsky entre otros.<br /><br />Ha sido galardonado con diversos premios, entre ellos el primer premio en el Concurso Internacional Maria Canals (Barcelona 2006). Destacan además los primeros premios obtenidos en el <i>World Piano Competition </i> (Cincinnati,1990), el Concurso Internacional <i>Principat d’Andorra </i> (1996), el Concurso Internacional de Piano Frechilla-Zuloaga (1997) y el Concurso de Piano<i> Infanta Cristina </i> (1998). Posteriormente, consigue el premio <i>Chopin</i> en el Concurso Internacional de piano Vianna da Motta (Lisboa 2004), el premio <i>Rosa Sabater </i>al mejor intérprete de música española en el 47 Concurso Internacional de piano <i>Premio Jaén</i>(2005). </span></p> <p><span style="font-family:Times New Roman;font-size:100%;"><br />Ha desarrollado una amplia carrera como concertista actuando por toda España y el extranjero. Destacan sus actuaciones en importantes festivales de ámbito nacional e internacional como el prestigioso Ciclo de Jóvenes Intérpretes de la Fundación <i>Scherzo</i>, el Festival Internacional <i> Castell de Peralada</i>, el Festival Internacional de Santander, el Festival Internacional de Música y Danza de Granada, el ciclo de Jóvenes talentos de Paris y el Festival <i>Winners&Masters </i> de Munich. Además ha ofrecido recitales en salas importantes en España, Bulgaria, Nueva York, Milán, Roma, Túnez y Shangai.<br /><br />Como solista J.E Bagaria ha ofrecido conciertos con la Orquesta Sinfónica de Galicia, Orquesta Sinfónica de Valencia, Orquesta Sinfónica de Castilla y León, la Orquesta Sinfónica del Vallès, Salzburger Kammerphilarmonie, la Orquesta Sinfónica de Bogotá y la Orquesta Sinfónica de Barcelona y Nacional de Catalunya.<br /></span></p> <p><span style="font-family:Times New Roman;font-size:100%;">Además realiza actuaciones de música de cámara formando dúo con el violinista Josep Colomé y en ocasiones colabora con los violinistas Alejandro Bustamante y el violonchelista Pau Codina.<br /><br />Ha grabado para Radio Clásica y para Catalunya Música tanto como solista como con diferentes dúos y tríos.<br />Compagina su actividad como concertista con la docencia en el Conservatorio Superior de Música de Aragón y el Conservatorio Superior de Música del Liceo de Barcelona.</span><br /><br /><br /><br /></p> <p align="center"><span style="font-family:Times New Roman;font-size:130%;"><b><u>SÁBADO, 6 DE JUNIO: CONCIERTO DE PIANO</u></b></span></p> <p align="center"><span style="font-family:Times New Roman;font-size:100%;">JUAN CARLOS FERNÁNDEZ NIETO, piano</span></p> <p align="center"><span style="font-family:Times New Roman;font-size:100%;"><b><u>PROGRAMA</u></b></span></p> <p align="center"><span style="font-family:Arial;font-size:130%;"><b>I</b></span></p> <p align="center"><span style="font-family:Calibri;font-size:100%;"><b> Cuatro Impromptus D.899 F. Schubert (1797 - 1828)</b></span></p> <p align="center"><span style="font-family:Arial;font-size:85%;"><i>Allegro moderato</i></span></p> <p align="center"><span style="font-family:Arial;font-size:85%;"><i>Allegro</i></span></p> <p align="center"><span style="font-family:Arial;font-size:85%;"><i>Andante</i></span></p> <p align="center"><span style="font-family:Arial;font-size:85%;"><i>Allegretto</i></span><br /></p> <p align="center"><span style="font-family:Calibri;font-size:100%;"><b> Fantasia op. 77 in Si Mayor L.v. Beethoven (1770 - 1827)</b></span><br /></p> <p align="center"><span style="font-family:Calibri;font-size:100%;"><b>Polonesa en La b Mayor op. 53 F. Chopin (1810 - 1849)</b></span><br /></p> <p align="center"><span style="font-family:Arial;font-size:130%;">II</span><br /></p> <p align="center"><span style="font-family:Calibri;font-size:100%;"> <b>Sonata in Fa # menor op. 2 J. Brahms (1833 - 1897)</b></span></p> <p align="center"><span style="font-family:Calibri;font-size:100%;"> </span><span style="font-family:Arial;font-size:85%;"><i> Allegro non troppo, ma energico</i></span></p> <p align="center"><span style="font-family:Arial;font-size:85%;"><i> Andante con espressione</i></span></p> <p align="center"><span style="font-family:Arial;font-size:85%;"><i> Scherzo: Allegro</i></span></p> <p align="center"><span style="font-family:Arial;font-size:85%;"><b><i> </i></b> <i>Finale: Introduzione, Allegro non troppo e rubato</i></span><br /></p> <p align="center"><span style="font-family:Calibri;font-size:100%;"><b> Islamey, Fantasia Oriental M. Balakirev</b></span><br /><br /></p> <p align="justify"><span style="font-family:Times New Roman;font-size:130%;"><b><u>JUAN CARLOS FERNÁNDEZ NIETO, piano</u></b></span></p> <p align="justify"><span style="font-family:Times New Roman;font-size:100%;">Nacido en 1987, Juan Carlos Fernández Nieto acaba de terminar el Master of Music en la Universidad de Yale y ha sido admitido en el selectivo programa Artist Diploma en la misma Universidad bajo la dirección de Boris Berman. Previamente estudió en España teniendo como profesores a Claudio Martínez-Mehner y a Julia Díaz Yanes, además de recibir clases y consejos de Joaquín Achúcarro, Antonio Baciero, Alexander Kandelaki y Maria Joao Pires entre otros.</span></p> <p align="justify"><span style="font-family:Times New Roman;font-size:100%;">Hizo su debut a la edad 16 con la Orquesta Ciudad de Granada y bajo la batuta de Lutz Köhler, obteniendo excelentes críticas y siendo el pianista más joven que jamás haya debutado con la citada orquesta.</span></p> <p align="justify"><span style="font-family:Times New Roman;font-size:100%;">Ha dado recitales y conciertos por España, Holanda, Alemania, Estados Unidos y Puerto Rico, colaborando con orquestas como Sinfónica de Castilla y León, Sinfónica de Bari (Italia), Sinfónica de Extremadura o Sinfónica de RTVE, éste último retransmitido por radio y televisión a toda España.</span><br /><br /></p> <p align="center"><span style="font-family:Times New Roman;font-size:130%;"><b><u>LUNES, 8 DE JUNIO: DÚO DE VIOLA Y PIANO</u></b></span></p> <p align="center"><span style="font-family:Times New Roman;font-size:100%;">ANNE LANZILOTTI, viola</span></p> <p align="center"><span style="font-family:Times New Roman;font-size:100%;">JUAN CARLOS FERNÁNDEZ NIETO, piano</span><br /><br /></p> <p align="center"><span style="font-family:Times New Roman;font-size:100%;"><b><u>PROGRAMA</u></b></span></p> <p align="center"><span style="font-family:Times New Roman;font-size:130%;"><b>I</b></span></p> <p align="center"><span style="font-family:Times New Roman;font-size:100%;"><b>Aria (Cantilena) de "Bachianas Brasileiras No. 5" Heitor Villa-Lobos (arr. W. Primrose) (1887-1959)</b></span></p> <p align="center"><span style="font-family:Times New Roman;font-size:100%;"><br /><b>Sonata en Sol menor BWV 1029 J.S. Bach (1685 - 1750)</b></span></p> <p align="center"><span style="font-family:Times New Roman;font-size:100%;"><br /> <i> Vivace<br /> Adagio<br /> Allegro</i><br /><br /><b>Siete Canciones Populares Españolas Manuel de Falla (1876-1946)</b></span></p> <p align="center"><span style="font-family:Times New Roman;font-size:100%;"><br /> <i>El Paño Moruno<br /> Seguidilla Murciana<br /> Asturiana<br /> Canción<br /> Polo<br /> Nana<br /> Jota</i></span><br /></p> <p align="center"><span style="font-family:Times New Roman;font-size:130%;"><b>II</b></span><span style="font-family:Times New Roman;font-size:180%;"><b><br /></b></span><span style="font-family:Times New Roman;font-size:100%;"><br /><b>Sonata in La mayor César Franck (1822-1890)</b></span></p> <p align="center"><span style="font-family:Times New Roman;font-size:100%;"><b><br /> </b> <i>Allegretto moderato<br /> Allegro<br /> Recitativo-Fantasia<br /> Allegretto poco mosso</i></span><br /><br /></p> <p><span style="font-family:Times New Roman;font-size:100%;"><b><i><u>ANNE LANZILOTTI, viol</u></i><u>a</u></b></span><br /></p> <p align="justify"><span style="font-family:Times New Roman;font-size:100%;">Educada en Hawai, la violista Anne Lanzilotti comienza sus estudios en Honolulu con la gran pedagoga Hiroko Primrose (discipula de S.Suzuki) y posteriormente en Estados Unidos en el Conservatorio de Oberlin con Peter Slowik y en la Universidad de Yale con Jesse Levine donde obtiene un Master of Music en viola.</span><br /></p> <p align="justify"><span style="font-family:Times New Roman;font-size:100%;">Poseedora de una vasta experiencia orquestal, actualmente es miembro de la New World Symphony bajo la batuta de Michael Tilson Thomas y ha realizado giras con la Orquesta Juvenil de las Americas por toda Latinoamerica y Europa y con la orquesta de Oberlin por el contiente asiático, tocando con directores tales como Sir Simon Rattle, Pierre Boulez, Gustavo Dudamel, Kent Nagano entre otros. </span><br /></p> <p align="justify"><span style="font-family:Times New Roman;font-size:100%;">Su interés por la música contemporánea comenzó en el conservatorio de Oberlin, donde pudo trabajar personalmente con Harrison Birtwistle y posteriormente en Yale estrenando obras de compositores jóvenes además de trabajar con John Adams y la colaboración en el festival de música contemporánea de Lucerne con Pierre Boulez.</span><br /></p> <p align="justify"><span style="font-family:Times New Roman;font-size:100%;">Destaca también su dedicación a la enseñanza siendo profesora residente en Panamá con la Camerata de las Américas y en el Campamento Juvenil Musical de la Asociación Nacional de Conciertos.</span></p> <p><br /></p> <p><span style="font-family:Times New Roman;font-size:100%;"><b><u> JUAN CARLOS FERNÁNDEZ NIETO, piano</u></b></span><br /></p> <p align="justify"><span style="font-family:Times New Roman;font-size:100%;">Nacido en 1987, Juan Carlos Fernández Nieto acaba de terminar el Master of Music en la Universidad de Yale y ha sido admitido en el selectivo programa Artist Diploma en la misma Universidad bajo la dirección de Boris Berman. Previamente estudió en España teniendo como profesores a Claudio Martínez-Mehner y a Julia Díaz Yanes, además de recibir clases y consejos de Joaquín Achúcarro, Antonio Baciero, Alexander Kandelaki y Maria Joao Pires entre otros.</span></p> <p align="justify"><span style="font-family:Times New Roman;font-size:100%;">Hizo su debut a la edad 16 con la Orquesta Ciudad de Granada y bajo la batuta de Lutz Köhler, obteniendo excelentes críticas y siendo el pianista más joven que jamás haya debutado con la citada orquesta.</span></p> <p align="justify"><span style="font-family:Times New Roman;font-size:100%;">Ha dado recitales y conciertos por España, Holanda, Alemania, Estados Unidos y Puerto Rico, colaborando con orquestas como Sinfónica de Castilla y León, Sinfónica de Bari (Italia), Sinfónica de Extremadura o Sinfónica de RTVE, éste último retransmitido por radio y televisión a toda España.</span></p> </div> </div>j. aguilerahttp://www.blogger.com/profile/01964301732781927838noreply@blogger.com3tag:blogger.com,1999:blog-304271025028986353.post-48210335921712429742009-04-28T23:25:00.002+01:002009-04-28T23:28:24.509+01:00Conciertos Mayo<div style="margin: 1ex;"><div> <span style="font-weight: bold;font-size:85%;" ><br /></span><p style="font-family: arial; font-weight: bold;" align="center"><span style="font-size:85%;"> </span><span style="font-size:85%;color:#ff6600;">4 mayo - Trío Shinzo</span></p><p style="font-family: arial; font-weight: bold;" align="center"><span style="font-size:85%;color:#ff6600;">18 mayo - dúo de violonchelo y piano<br /></span></p><br /><p align="center"><span style="font-family:Times New Roman;font-size:130%;color:#ff6600;"><i><u><br /></u></i></span></p><p align="center"><span style="font-family:Times New Roman;font-size:130%;color:#ff6600;"><i><u><br /></u></i></span></p><p align="center"><span style="font-family:Times New Roman;font-size:130%;color:#ff6600;"><i><u><br /></u></i></span></p><p align="center"><span style="font-family:Times New Roman;font-size:130%;color:#ff6600;"><i><u>Trío Shinzo</u></i></span></p> <p align="center"><span style="font-family:Times New Roman;font-size:130%;color:#ff6600;"><u>4 de mayo</u></span></p> <p align="center"><span style="font-family:Times New Roman;font-size:130%;color:#ff6600;"><i>Javier Sánchez, flauta</i></span></p> <p align="center"><span style="font-family:Times New Roman;font-size:130%;color:#ff6600;"><i>Teresa Lli, violonchelo</i></span></p> <p align="center"><span style="font-family:Times New Roman;font-size:130%;color:#ff6600;"><i>Gema Rodríguez, piano</i></span><br /></p> <p align="center"><span style="font-family:Times New Roman;font-size:180%;">Programa</span><br /></p> <p align="center"><span style="font-family:Times New Roman;font-size:180%;">I</span></p> <p align="justify"><span style="font-family:Times New Roman;font-size:130%;"> <wbr> <wbr> <wbr> <wbr> </span></p> <p align="justify"><span style="font-family:Times New Roman;font-size:100%;">Trío para piano, flauta y violonchelo, en sol menor, op. 63 C. Mª von Weber (1786 –1826</span><span style="font-family:Times New Roman;font-size:130%;">)</span></p> <p align="justify"><span style="font-family:Times New Roman;font-size:130%;">(1819) </span></p> <p align="justify"><span style="font-family:Times New Roman;font-size:100%;"><i>Allegro moderato</i></span></p> <p align="justify"><span style="font-family:Times New Roman;font-size:100%;"><i>Allegro vivace</i></span></p> <h4 style="font-weight: normal;" align="justify"><span style="font-family:Times New Roman;font-size:100%;"><i>Andante espressivo</i></span></h4> <p><span style="font-family:Times New Roman;font-size:100%;"><i>Allegro</i></span><br /></p> <p align="justify"><span style="font-family:Times New Roman;font-size:100%;">Cuatro instantes (1982) <wbr> Consuelo Díez (1958</span><span style="font-family:Times New Roman;font-size:130%;">)</span></p> <p align="justify"><span style="font-family:Times New Roman;font-size:100%;"><i>Plácido</i></span></p> <p align="justify"><span style="font-family:Times New Roman;font-size:100%;"><i>Con brío</i></span></p> <p align="justify"><span style="font-family:Times New Roman;font-size:100%;"><i>Lento</i></span></p> <p align="justify"><span style="font-family:Times New Roman;font-size:100%;"><i>Enérgico</i></span><br /></p> <p align="justify"><span style="font-family:Times New Roman;font-size:100%;">Ámbar <wbr> <wbr> Jaime Gutiérrez </span><br /></p> <p align="center"><span style="font-family:Times New Roman;font-size:130%;">II</span><br /></p> <p align="justify"><span style="font-family:Times New Roman;font-size:100%;">Pièce romantique para flauta, violonchelo y piano (1926) Philippe Gaubert (1879-1941)</span><br /></p> <p align="justify"><span style="font-family:Times New Roman;font-size:100%;">Trío para flauta, violonchelo y piano, H300 (1944) <wbr> B. Martinu (1890 -1959)</span></p> <p><span style="font-family:Times New Roman;font-size:100%;"><i>Poco allegretto</i></span></p> <p><span style="font-family:Times New Roman;font-size:100%;"><i>Adagio y Andante</i></span></p> <p><span style="font-family:Times New Roman;font-size:100%;"><i>Allegretto scherzando</i></span><br /><br /><br /></p> <p align="justify"><span style="font-family:Times New Roman;font-size:130%;">Este grupo de cámara (antiguo Trío <i>Sotto Voce</i>) se crea en el Real Conservatorio Superior de Música de Madrid, en la cátedra de Maite Berrueta. </span></p> <p align="justify"><span style="font-family:Times New Roman;font-size:130%;">Son seleccionados por el Real Conservatorio Superior de Música de Madrid para el I Ciclo de Conciertos celebrado en la Sala <i>Manuel de Falla</i> del centro, así como para ofrecer conciertos por diferentes auditorios de la Comunidad de Madrid, participando en eventos como el <i>Día Europeo de la música</i> de 2007 o la <i>Noche en blanco</i>. Han grabado para Radio Nacional de España – Radio Clásica con motivo del Día Europeo de la Música de 2005. Han ofrecido conciertos en diversos lugares de la geografía española, como Palencia, Madrid, Castellón, Zamora o Valladolid.</span></p> <p align="justify"><span style="font-family:Times New Roman;font-size:130%;">En el año 2007 han sido seleccionados por la Junta de Castilla y León en su programa Jóvenes en Concierto. Han sido finalistas del IX Concurso de Música de Cámara de Vinaroz (Castellón) y del Concurso Permanente Juventudes Musicales 2007 celebrado en Madrid y recientemente han obtenido el 3º Premio en el Concurso Internacional Ciudad de San Sebastián.</span></p> <p align="justify"><span style="font-family:Times New Roman;font-size:130%;">Su repertorio abarca desde el Barroco hasta la música de nuestros días, participando en distintos proyectos con compositores que han escrito música dedicada a ellos.</span></p> <p align="justify"><span style="font-family:Times New Roman;font-size:130%;">Actualmente se perfeccionan en música de cámara en el conservatorio de Rotterdam con M. Van Staalen y Z. Maschkowski.</span><br /></p> <p align="justify"><span style="font-family:Times New Roman;font-size:130%;color:#ff6600;"><i>Javier Sánchez, flauta</i></span><span style="font-family:Times New Roman;font-size:130%;"><i>.</i><i> C</i>omienza sus estudios de música con Rosa Isabel Hidalgo y con Francisco Guazo y los concluye, en el Real Conservatorio Superior de Música de Madrid, con Vicente Martínez.</span></p> <p align="justify"><span style="font-family:Times New Roman;font-size:130%;">Forma dúo con el pianista Manuel Bocos con el que es seleccionado por la Junta de Castilla y León para el programa <i>Jóvenes en Concierto</i>, con la arpista japonesa Junko Matsumi e integra el Trío Shinzo.</span></p> <p align="justify"><span style="font-family:Times New Roman;font-size:130%;">Ha asistido a cursillos con Raúl Sancho Rivero, José Luis Diéguez, Eduardo Pausa, Nicolay Jordanov, Pablo Sagredo y masterclases con Antonio Arias, Juana Guillem, María Antonia Rodriguez, Pilar Constancio, Claudia Walker, Julia Gallego, François Bernard, Estelle Convert, Christel Rayneau y Claude Lefevre. </span></p> <p align="justify"><span style="font-family:Times New Roman;font-size:130%;">Finalista en el concurso <i>Intercentros</i> (grado superior) y ganador del concurso Yamaha YMFE en el 2006, ha colaborado con la <i>Jeunne Orchestre National </i> de Lyon, Orquesta Sinfónica de Madrid, Orquesta Sinfónica de Galicia y la Orquesta Sinfónica de Radio Televisión Española (RTVE). Ha sido miembro de la Joven Orquesta Nacional de España (JONDE) y actualmente es miembro de la Orquesta Escuela de la Orquesta Sinfónica de Madrid (OEOSM).</span><br /></p> <p align="justify"><span style="font-family:Times New Roman;font-size:130%;color:#ff6600;"><i>Teresa Lli, violonchelo</i></span><span style="font-family:Times New Roman;font-size:130%;"><i>,</i> (Madrid, 1985). Accede al Real Conservatorio Superior de Música de Madrid bajo la dirección de Ángel García German y los de música de cámara en la cátedra de Maite Berrueta. Actualmente estudia con Alexander Osokin para la obtención de título de experta en análisis e interpretación musical con la Universidad de Oviedo.</span></p> <p align="justify"><span style="font-family:Times New Roman;font-size:130%;">Ha formado parte de numerosas orquestas, destacando la Orquesta de los Jerónimos y la Orquesta juvenil música viva, donde además actuó como solista.</span></p> <p align="justify"><span style="font-family:Times New Roman;font-size:130%;">Ha asistido a cursos y clases magistrales con numerosos violonchelistas, como Asier Polo, Marçals Cervera, María Casado, Arancha López (clases del método Suzuki) o el maestro Corostola. Con este último recibió la mención de honor por su interpretación de música española. </span></p> <p align="justify"><span style="font-family:Times New Roman;font-size:130%;">Ha sido miembro de numerosos grupos de música de cámara, ganando en una ocasión el concurso Hazen de música de cámara de Madrid, lo que le llevó a actuar en el Auditorio Nacional y en 2008 obtuvo el primer premio del Concurso de violonchelo de Arquillos (Jaén).</span><br /><br /></p> <p align="justify"><span style="font-family:Times New Roman;font-size:130%;color:#ff6600;"><i>Gema Rodríguez, piano</i></span><span style="font-family:Times New Roman;font-size:130%;"><i>,</i> (Zamora, 1984). Comienza sus estudios con Mario M. Cortés y en el Conservatorio Profesional de Música de Salamanca, Desde 2003, cursa estudios superiores en el Real Conservatorio Superior de Música de Madrid en la cátedra de Fernando Puchol, de piano, y de Música de Cámara, con Maite Berrueta, obteniendo el título superior de piano en 2007. Actualmente se encuentra en Rotterdam, realizando un máster en piano en Codarts, Hogeschool voor de Kunsten, con Aquiles delle Vigne.</span></p> <p align="justify"><span style="font-family:Times New Roman;font-size:130%;">Ha asistido a cursos y clases magistrales con prestigiosos pianistas como J. Soriano, Akiko Ebi, S. Mikowsky, P. Badura-Skoda, Aquiles delle Vigne, A. Baciero, P. Cohen, P. García Barredo, Arpad Bodó… así como de música de cámara con Jorge Ricci.</span></p> <p align="justify"><span style="font-family:Times New Roman;font-size:130%;"> En 1998, tocó, como solista, con la orquesta del Conservatorio Profesional de Música de Salamanca, y en el I Forum Internacional de música de Toledo fue seleccionada para tocar con la orquesta, allí formada, bajo la batuta de Alexis Soriano. Forma dúo habitual con la pianista Leonor Salinero, ofreciendo conciertos para piano a cuatro manos.</span></p> <p align="justify"><span style="font-family:Times New Roman;font-size:130%;">Ha sido finalista en el V Certamen Nacional de Interpretación <i>Intercentros</i> en la modalidad de Grado Superior y en el XXVI Concurso de Piano <i>Marisa Montiel </i>en Linares<i>.</i> (Jaén). Asimismo, ha ganado el primer premio del I Concurso de piano <i>Escuela Madrigal</i> en 2007 (Madrid).</span></p><p align="justify"><br /></p><p align="justify"><br /></p><p align="justify"><br /></p><p align="center"><span style="font-family:Times New Roman;font-size:100%;color:#ff6600;"><u>DÚO DE VIOLONCHELO Y PIANO</u></span></p> <p align="center"><span style="font-family:Times New Roman;font-size:100%;color:#ff6600;">LUNES, 18 DE MAYO</span><br /></p> <p align="center"><span style="font-family:Times New Roman;font-size:100%;color:#ff6600;">Juan Mateo Revilla, violonchelo</span></p> <p align="center"><span style="font-family:Times New Roman;font-size:100%;color:#ff6600;">Francisco Daniel Delgado, piano</span><br /><br /></p> <p align="center"><span style="font-family:Times New Roman;font-size:100%;color:#ff6600;">PROGRAMA</span><br /></p> <p align="center"><span style="font-family:Arial;font-size:180%;">I</span><br /><br /></p> <p><span style="font-family:Arial;font-size:100%;">Sonata para violonchelo y piano L. v. Beethoven (1770 - 1827)</span></p> <p><span style="font-family:Arial;font-size:100%;"> Nº 5 Op. 102 Nr 2 in D Major</span><br /></p> <p><span style="font-family:Arial;font-size:100%;"><i>Allegro con Brio</i></span></p> <p><span style="font-family:Arial;font-size:100%;"><i>Adagio con Molto Sentimento D’affetto</i></span></p> <p><span style="font-family:Arial;font-size:100%;"><i>Allegro Moderato</i></span><br /></p> <p><span style="font-family:Arial;font-size:100%;">Intermezzo de Goyescas <wbr> E. Granados (1867-1916)</span><br /></p> <p align="center"><span style="font-family:Arial;font-size:180%;">II</span><br /><br /></p> <p><span style="font-family:Arial;font-size:100%;">Sonata para Violonchelo y piano Op 40 D. Shostakovich (1906 - 1975)</span><br /></p> <p><span style="font-family:Arial;font-size:100%;"><i>Allegro non troppo</i></span></p> <p><span style="font-family:Arial;font-size:100%;"><i>Allegro</i></span></p> <p><span style="font-family:Arial;font-size:100%;"><i>Largo</i></span></p> <p><span style="font-family:Arial;font-size:100%;"><i>Allegro</i></span><br /><br /></p> <p><span style="font-family:Arial;font-size:100%;">Introducción y Polonesa brillante Op.3 <wbr> Chopin (1810 -1849) </span><br /><br /><br /></p> <p align="justify"><span style="font-family:Times New Roman;font-size:100%;color:#ff6600;"><b>JUAN MATEO REVILLA, violonchelo</b></span><span style="font-family:Times New Roman;font-size:100%;"><b>, </b> nació en 1985 en Valladolid, donde inició su formación musical, continuándola en Madrid con María de Macedo y en el Conservatorio Superior se Salamanca, con Aldo Mata. Recientemente, ha sido admitido, con sobresaliente, por una de las universidades más prestigiosas de los EEUU “<i>Peabody Conservatory of Johns Hopkins University</i>” (Baltimore) Entre 2006 y 2008, ha completado un <i>Graduate Performance Diploma</i> y actualmente se encuentra realizando un <i>Master of Music</i> en dicha universidad, bajo la dirección de Mr. Amit Peled.</span><br /></p> <p align="justify"><span style="font-family:Times New Roman;font-size:100%;">Obtuvo el Primer premio en el Concurso nacional para Jóvenes Intérpretes <i>Tomas Bretón</i>; el Tercer premio, en el Concurso de música de cámara <i>Ciudad de Manresa; </i> fue el Segundo clasificado, en el Concurso nacional de Jóvenes Intérpretes <i>Ciudad de Xátiva</i>; Ganador del Concurso jóvenes solistas. (León, febrero 2006); Ganador del Concurso - beca para estudios de postgraduación <i>La Gaceta</i>, (Salamanca, julio 2006); <i> Honorable Mention M. G. Lasley</i> <i>Scholarship Competition</i>, (Alexandria-EEUU, 2009). Asimismo ha sido premiado por la Fundación <i>Yamaha Hazen</i>, <i>Johns Hopkins University</i> (Maryland, USA), <i> Heifetz Institute</i> (New Hamphisire, USA).</span><br /></p> <p align="justify"><span style="font-family:Times New Roman;font-size:100%;">Ha realizado cursos de perfeccionamiento en New Hamphsire-USA (Heifetz Institute), Zagan-Polonia (Letnia Akademia Muzyczna), Madrid (Forum de Violonchelos de España), y Presjovem-Lucena. En Mayo del 2008 fue invitado por la universidad de Indiana-USA, para realizar un ciclo de conciertos de música de cámara junto al maestro Mauricio Fuchs.</span><br /></p> <p><span style="font-family:Times New Roman;font-size:100%;">Como violonchelo solista<b>, </b> ha sido<b> </b>acompañado por la <i>Peabody Conservatory Orchestra</i>, Orquesta Sinfónica de León, Orquesta de cámara del Conservatorio Superior de Salamanca o la Orquesta de Caja Duero<b>, </b> dirigida por Gerard Caussé. Sus proyectos futuros<b> </b> incluyen una gira de conciertos junto a la Joven Orquesta Nacional de España (New York-Carnegie Hall, Miami-Arsht Center for the performing arts) </span><br /></p> <p><span style="font-family:Times New Roman;font-size:100%;">Sus actuaciones han merecido el elogio de la crítica que lo considera un joven virtuoso del violonchelo desde muy temprana edad.</span><br /><br /></p> <p align="justify"><span style="font-family:Times New Roman;font-size:100%;color:#ff6600;">FRANCISCO DANIEL DELGADO GARCÍA, piano</span><br /></p> <p align="justify"><span style="font-family:Times New Roman;font-size:100%;">El pianista salmantino Francisco Daniel Delgado García realiza su formación como músico en su ciudad natal, estudiando piano en el Conservatorio Superior de dicha ciudad con Patrín García-Barredo, piano contemporáneo con Claudio Martínez Mehner y música de cámara con Alberto Rosado, Kennedy Moretti y Héctor Sánchez. Ha recibido clases magistrales de profesores como Alexander Kandelaki, Eldar Nebolsin, Chang Rok Moon y Patrick Cohen, entre otros. </span></p> <p align="justify"><span style="font-family:Times New Roman;font-size:100%;">Ha interpretado, tanto en calidad de solista como en música de cámara, en salas de España, Hungría, Serbia y Grecia.</span></p> <span style="font-family:Times New Roman;font-size:100%;">Prosiguió sus estudios en la Academia <i>Franz Liszt</i> de Budapest con István Gulyás. En la actualidad se encuentra perfeccionando sus estudios en dicha ciudad húngara, recibiendo consejos de András Kemenes y clases con el profesor Ervin Nagy</span> </div> </div>j. aguilerahttp://www.blogger.com/profile/01964301732781927838noreply@blogger.com41tag:blogger.com,1999:blog-304271025028986353.post-71917094186691046462009-04-11T18:33:00.010+01:002009-04-11T18:46:27.919+01:00Conciertos Abril<span style=";font-family:Lucida Sans Unicode,sans-serif;font-size:85%;" ><span style="font-weight: bold;font-size:130%;" >--------------------------------------------</span></span><br /><span style="font-weight: bold;">20 abril</span><br /><span style="font-weight: bold;">Marta Zabaleta</span><br /><br /><span style="font-weight: bold;">27 abril</span><br /><span style="font-weight: bold;">Vladimir Ljubimov + Eva Mª Gigosos</span><span style=";font-family:Lucida Sans Unicode,sans-serif;font-size:85%;" ><span style="font-weight: bold;font-size:130%;" ><br />--------------------------------------------<br /><br /><br /><br />MARTA ZABALETA</span><br /></span><span style=";font-family:Lucida Sans Unicode,sans-serif;font-size:85%;" >Piano<br /></span><span style=";font-family:Lucida Sans Unicode,sans-serif;font-size:85%;" >20 de abril 2009</span><span style="font-size:85%;"><br /></span> <p style="color: rgb(0, 0, 0); font-weight: bold;" class="western"> <span style=";font-family:Lucida Sans Unicode,sans-serif;font-size:85%;" >PROGRAMA</span></p> <p style="color: rgb(0, 0, 0); font-weight: bold;" class="western"> <span style=";font-family:Lucida Sans Unicode,sans-serif;font-size:85%;" >SUITE IBERIA ISAAC ALBÉNIZ ( 1860 – 1909)</span></p> <p style="color: rgb(0, 0, 0);" class="western"> <span style=";font-family:Lucida Sans Unicode,sans-serif;font-size:85%;" >I</span></p> <p style="color: rgb(0, 0, 0);" class="western"> <span style=";font-family:Lucida Sans Unicode,sans-serif;font-size:85%;" ><u>Primer Cuaderno</u></span></p> <p class="western" style="color: rgb(0, 0, 0);"> <span style=";font-family:Lucida Sans Unicode,sans-serif;font-size:85%;" >Evocación</span></p> <p class="western" style="color: rgb(0, 0, 0);"> <span style=";font-family:Lucida Sans Unicode,sans-serif;font-size:85%;" >El Puerto</span></p> <p class="western" style="color: rgb(0, 0, 0);"> <span style=";font-family:Lucida Sans Unicode,sans-serif;font-size:85%;" >El Corpus Christi en Sevilla</span></p> <p style="color: rgb(0, 0, 0);" class="western"> <span style=";font-family:Lucida Sans Unicode,sans-serif;font-size:85%;" ><u>Tercer Cuaderno</u></span></p> <p class="western" style="color: rgb(0, 0, 0);"> <span style=";font-family:Lucida Sans Unicode,sans-serif;font-size:85%;" >El Albaicín</span></p> <p class="western" style="color: rgb(0, 0, 0);"> <span style=";font-family:Lucida Sans Unicode,sans-serif;font-size:85%;" >El polo</span></p> <p class="western" style="color: rgb(0, 0, 0);"> <span style=";font-family:Arial,sans-serif;font-size:85%;" >Lavapiés<br /></span></p><p class="western" style="color: rgb(0, 0, 0);"><span style=";font-family:Arial,sans-serif;font-size:85%;" ><br /></span></p><span style="font-size:85%;">II</span> <div style="text-align: left;"> </div><p style="color: rgb(0, 0, 0); text-align: left;" class="western"><span style=";font-family:Lucida Sans Unicode,sans-serif;font-size:85%;" ><u>Segundo Cuaderno</u></span></p><div style="text-align: left;"> </div><div style="text-align: left;"> </div><p class="western" style="color: rgb(0, 0, 0); text-align: left;"> <span style=";font-family:Lucida Sans Unicode,sans-serif;font-size:85%;" >Rondeña</span></p><div style="text-align: left;"> </div><div style="text-align: left;"> </div><p class="western" style="color: rgb(0, 0, 0); text-align: left;"> <span style=";font-family:Lucida Sans Unicode,sans-serif;font-size:85%;" >Almería</span></p><div style="text-align: left;"> </div><div style="text-align: left;"> </div><p class="western" style="color: rgb(0, 0, 0); text-align: left;"> <span style=";font-family:Lucida Sans Unicode,sans-serif;font-size:85%;" >Triana</span></p><div style="text-align: left;"> </div><div style="text-align: left;"> </div><p style="color: rgb(0, 0, 0); text-align: left;" class="western"><span style=";font-family:Lucida Sans Unicode,sans-serif;font-size:85%;" ><u>Cuarto Cuaderno</u></span></p><div style="text-align: left;"> </div><div style="text-align: left;"> </div><p class="western" style="color: rgb(0, 0, 0); text-align: left;"> <span style=";font-family:Lucida Sans Unicode,sans-serif;font-size:85%;" >Málaga</span></p><div style="text-align: left;"> </div><div style="text-align: left;"> </div><p class="western" style="color: rgb(0, 0, 0); text-align: left;"> <span style=";font-family:Lucida Sans Unicode,sans-serif;font-size:85%;" >Jerez</span></p><div style="text-align: left;"> </div><div style="text-align: left;"> </div><p class="western" style="color: rgb(0, 0, 0); text-align: left;"> <span style=";font-family:Lucida Sans Unicode,sans-serif;font-size:85%;" >Eritaña</span></p><div style="text-align: left;"> </div><div style="text-align: left;"> </div><div style="text-align: left;"> </div><div style="text-align: left;"> </div><div style="text-align: left;"> </div><p class="western" style="color: rgb(0, 0, 0);"> </p> <p class="western" style="color: rgb(0, 0, 0);" align="justify"> <span style="font-size:85%;"><span style=""><span style="font-family:Lucida Sans Unicode,sans-serif;">Nacida en Legazpia (Guipúzcoa), inicia sus estudios musicales con Arantxa Rodríguez, para continuar en el Conservatorio de San Sebastián con J.A. Medina. Posteriormente se traslada a Paris, donde trabaja con el profesor Dominique Merlet. A continuación ingresa en la Escuela Superior de Música <i>Reina Sofía</i> para estudiar con insignes maestros como D. D. Bashkirov, A. Pouvsun y G. Eguiazarova.</span></span></span></p> <p style="color: rgb(0, 0, 0);" class="western" align="justify"> <span style="font-size:85%;"><span style=""><span style="font-family:Lucida Sans Unicode,sans-serif;">Se especializa en repertorio español con Alicia de Larrocha y T. Montenys, en la Academia <i>Marshall </i>de Barcelona.</span></span></span></p> <p style="color: rgb(0, 0, 0);" class="western" align="justify"> <span style="font-size:85%;"><span style=""><span style="font-family:Lucida Sans Unicode,sans-serif;">Ha sido galardonada en prestigiosos concursos internacionales de piano, como el Concurso Internacional de Piano <i>Paloma O’Shea</i> de Santander, el <i>Chopin</i> de Darmstadt, el <i>Pilar Bayona</i> de Zaragoza y el de Jaén.</span></span></span></p> <p style="color: rgb(0, 0, 0);" class="western" align="justify"> <span style="font-size:85%;"><span style=""><span style="font-family:Lucida Sans Unicode,sans-serif;">Colabora asiduamente con destacadas orquestas y directores como la Sinfónica de Galicia, Extremadura, Euskadi, RTVE, Valencia, Bilbao, <i>English Chamber</i> <i>Orchestra</i>, Sinfónica de Berlín, Sinfónica de Londres, Granada, Comunidad de Madrid, Castilla y León, Orquesta de Krefeld... y bajo la dirección de maestros de la talla de Sir Colin Davis, Sergiu Comissiona, Lucas Pfaff, Gabriel Chmura, Harry Christophers, Christian Mandeal, G. Varga, John Bell, Sebastián Bereau, Mario Venzago, George Pehlivanian, Gloria Isabel Ramos, Max Bragado, Juan José Mena, Christopher Wilkins, Jesús Amigo, Dorian Wilson, J. C. Spinossi, Gatti.</span></span></span></p> <p class="western" style="color: rgb(0, 0, 0);" align="justify"> <span style="font-size:85%;"><span style=""><span style="font-family:Lucida Sans Unicode,sans-serif;">Sus incursiones en la música de cámara la han llevado a colaborar con prestigiosas formaciones, como el Cuarteto <i>Enesco</i>, Cuarteto <i>Ysaye,</i> <i>Alternance</i>,</span></span> </span><span style="font-size:85%;"><span style=""><span style="font-family:Lucida Sans Unicode,sans-serif;">Proyecto <i>Gerhard</i> y a trabajar</span></span> </span><span style="font-size:85%;"><span style=""><span style="font-family:Lucida Sans Unicode,sans-serif;">asiduamente con el chelista Asier Polo, con quien debutó en el <i>Carnegie Hall</i> de Nueva-York. Estrenó el concierto para piano y orquesta <i>Hitzaurre-bi</i> de Ramón Lazkano, en el festival de Estrasburgo y en el festival de Música Contemporánea de Alicante, obteniendo un enorme éxito de la crítica y el público.</span></span></span></p> <p style="color: rgb(0, 0, 0);" class="western" align="justify"> <span style="font-size:85%;"><span style=""><span style="font-family:Lucida Sans Unicode,sans-serif;">Sus primeros registros están en el mercado, dos con el sello EMI (Catálogo Internacional) con la obra para piano solo de J. Rodrigo , otro con el sello suizo CLAVES, en el que interpreta el Concierto para piano y orquesta de F. Escudero y el concierto para dos pianos de M. Pompey con el sello de RTVE y, junto al violonchelista Asier Polo, con el sello BBK. </span></span></span> </p> <p style="color: rgb(0, 0, 0);" class="western" align="justify"> <span style="font-size:85%;"><span style=""><span style="font-family:Lucida Sans Unicode,sans-serif;">Actualmente es profesora en el Centro Superior de Música del País Vasco</span></span></span></p> <p style="color: rgb(0, 0, 0);" class="western" align="justify"><span style=";font-family:Lucida Sans Unicode,sans-serif;font-size:85%;" ><span style="font-weight: bold;font-size:130%;" >--------------------------------------------</span></span></p><div style="text-align: left;"><span style="font-size:85%;"><span style=""></span></span></div><div style="text-align: left;font-family:arial;"> <span style="font-size:85%;"><span style="font-size:130%;"><span style="font-weight: bold;">Vladimir Ljubimov + Eva Mª Gigosos</span></span><br /></span><span style="font-size:85%;">violín y piano</span></div><div style="font-family: arial;"> </div><div style="text-align: center; font-family: arial;"> </div><div style="text-align: center; font-family: arial;"> </div><span style=";font-family:arial;font-size:85%;" >27 de Abril de 2009</span> <p style="color: rgb(0, 0, 0);" class="western"><span style="font-size:85%;"><br /></span> </p> <p style="color: rgb(0, 0, 0); font-weight: bold; text-align: left;" class="western"> <span style=";font-family:Futura Hv,Century Gothic,sans-serif;font-size:85%;" >PROGRAMA</span></p> <p style="color: rgb(0, 0, 0); font-style: italic; text-align: left;" class="western"><span style="font-size:85%;"><span style="font-family:Futura Lt,Century Gothic,sans-serif;">21 Danzas Húngaras (tr. de J.Joachim) J. Brahms</span></span></p><div> </div><div style="text-align: center;"> </div><div style="text-align: center;"> </div><p class="western" style="margin-left: 0.49in; color: rgb(0, 0, 0); font-style: italic; text-align: left;"> <span style=";font-family:Gautami;font-size:85%;" >Nº 2 en re menor</span></p><p class="western" style="margin-left: 0.49in; color: rgb(0, 0, 0); font-style: italic; text-align: left;"><span style=";font-family:Gautami;font-size:85%;" >Nº 3 en fa mayor y nº 8 en la menor</span></p><p class="western" style="margin-left: 0.49in; color: rgb(0, 0, 0); font-style: italic; text-align: left;"><span style=";font-family:Gautami;font-size:85%;" >Nº 9 en mi menor y nº 10 en sol mayor</span></p><div style="text-align: center;"> </div><div style="text-align: center;"> </div><p class="western" style="margin-left: 0.49in; color: rgb(0, 0, 0); font-style: italic; text-align: left;"> <span style=";font-family:Gautami;font-size:85%;" >Nº 11 en re menor y nº 12 en re menor</span></p><p class="western" style="margin-left: 0.49in; color: rgb(0, 0, 0); font-style: italic; text-align: left;"><span style=";font-family:Gautami;font-size:85%;" >Nº 15 en la mayor y nº 16 en sol menor</span></p><div> </div><p class="western" style="margin-left: 0.49in; color: rgb(0, 0, 0); font-style: italic; text-align: left;"> <span style=";font-family:Gautami;font-size:85%;" >Nº 17 en fa sostenido menor</span></p><div> </div><p style="color: rgb(0, 0, 0); font-style: italic; text-align: center;" class="western"><span style="font-size:85%;"><br /></span> </p><div style="text-align: center;"> </div><p style="color: rgb(0, 0, 0); font-style: italic; text-align: left;" class="western"><span style="font-size:85%;"><span style="font-family:Futura Lt,Century Gothic,sans-serif;">21 Danzas Húngaras (cont.) J. Brahms</span></span></p><div style="text-align: center;"> </div><p style="color: rgb(0, 0, 0); font-style: italic; text-align: left;" class="western"></p><blockquote><span style="font-size:85%;"> <span style="font-family:Gautami;">Nº 1 en sol menor</span></span></blockquote><p></p><div style="text-align: center;"> </div><p class="western" style="margin-left: 0.49in; color: rgb(0, 0, 0); font-style: italic; text-align: left;"> <span style=";font-family:Gautami;font-size:85%;" >Nº 13 en re mayor, nº 14 en sol menor y nº 18 en re mayor</span></p><div style="text-align: center;"> </div><p class="western" style="margin-left: 0.49in; color: rgb(0, 0, 0); font-style: italic; text-align: left;"> <span style=";font-family:Gautami;font-size:85%;" >Nº 19 en la menor, nº 20 en re menor y nº 21 en mi mayor</span></p><div> </div><p class="western" style="margin-left: 0.49in; color: rgb(0, 0, 0); font-style: italic; text-align: left;"> <span style=";font-family:Gautami;font-size:85%;" >Nº 7 en la mayor, nº 4 en si menor y nº 6 en si bemol mayor</span></p> <p style="color: rgb(0, 0, 0); font-style: italic;" class="western"> </p> <p style="color: rgb(0, 0, 0); font-style: italic;" class="western"> </p> <p style="color: rgb(0, 0, 0);" class="western"><span style="font-size:85%;"><br /></span> </p> <p style="color: rgb(0, 0, 0);" class="western"><span style="font-size:85%;"><br /></span> </p> <p style="color: rgb(0, 0, 0);" class="western"><span style=";font-family:Futura Hv,Century Gothic,sans-serif;font-size:85%;" ><b>VLADIMIR LJUBIMOV</b></span></p> <p style="color: rgb(0, 0, 0);" class="western" align="justify"> <span style=";font-family:Franklin Gothic Book,sans-serif;font-size:85%;" >Nace en Praga en 1961 donde termina sus estudios superiores en la Academia de Bellas Artes en Praga. Posteriormente, estudió en Zurich, con el prestigioso violinista Nathan Milstein, obteniendo la más alta calificación. Dentro de la actividad artística, ha sido Concertino de la <i>Stredočeský Symfonický Orchestr</i>, Concertino de la Orquesta del Teatro de Prešov, Concertino-Director de la Orquesta de Cámara <i>Hummel</i> y primer violín del Cuarteto <i>Cassoviae</i>. Ha ofrecido conciertos y recitales como solista en la República Checa, Eslovaquia, Italia, Hungría, Suiza y España. Ha realizado grabaciones para la Radio y Televisión Checoslovaca y actuado, como solista, con la Orquesta Sinfónica de Košice y con la Orquesta Sinfónica <i>Ciudad de León</i>, interpretando el doble concierto de J. Brahms, junto con la violonchelista Laila Kanina, y el Concierto nº 1 de N. Paganini. Ha realizado recitales monográficos de obras de Sarasate y Wieniawski junto con Eva Gigosos. Actualmente forma parte de los violines primeros de la OSCyL.</span></p> <p style="color: rgb(0, 0, 0);" class="western"><span style="font-size:85%;"><br /></span> </p> <p style="color: rgb(0, 0, 0);" class="western"><span style=";font-family:Futura Hv,Century Gothic,sans-serif;font-size:85%;" ><b>EVA Mª GIGOSOS</b></span></p> <p style="color: rgb(0, 0, 0);" class="western" align="justify"> <span style=";font-family:Franklin Gothic Book,sans-serif;font-size:85%;" >Nacida en Valladolid, realizó sus estudios musicales, en el Conservatorio de dicha ciudad, con Isabel Guerras y Pedro Gómez, finalizándolos con Premio Extraordinario. Ingresa en el Real Conservatorio Superior de Música de Madrid, en la Cátedra de Manuel Carra, con quien cursa el Grado Superior, obteniendo también las máximas calificaciones. En 1985, gana, por oposición, la plaza de Profesora de Piano en el Conservatorio <i>Pablo Sorozábal</i> de Puertollano y, en 1986, también por oposición, ingresa en el Cuerpo de Profesores Auxiliares de Conservatorio de Música, hoy Cuerpo de Profesores de Música y Artes Escénicas, en la especialidad de Piano. Directora del Conservatorio de Música de Palencia desde su creación en 1986 hasta 1994, en la actualidad es profesora del Conservatorio de Música de Valladolid. Becada por diferentes organizaciones, ha participado en varios cursos de perfeccionamiento: Segovia, <i>Paloma O’Shea</i> de Santander, Música en Compostela y <i>José Iturbi</i> de Valencia, recibiendo clases de Guillermo González, Joaquín Achúcarro, Alexander Jenner, Dimitri Baskirov y Antonio Baciero, entre otros. Ha ofrecido recitales como solista y formando parte de agrupaciones camerísticas. Desde 1993, forma dúo con el violinista Vladimir Ljubimov, con quien ha realizado grabaciones para la Radio Eslovaca.</span></p> <p class="western" align="justify"><span style=";font-family:Lucida Sans Unicode,sans-serif;font-size:85%;" ><span style="font-weight: bold;font-size:130%;" >--------------------------------------------</span></span></p>j. aguilerahttp://www.blogger.com/profile/01964301732781927838noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-304271025028986353.post-59946566649612639112009-03-09T19:58:00.000+01:002009-03-09T19:58:00.809+01:00SÁBADO, 21 DE MARZO<p align="center"><span style="font-family:Times New Roman;font-size:130%;"><b>CONCIERTO DE PIANO. ALEXANDER KANDELAKI</b></span></p> <p align="center"><span style="font-family:Times New Roman;font-size:130%;"><b>SÁBADO, 21 DE MARZO</b></span></p> <p align="justify"><span style="font-family:Times New Roman;font-size:130%;"><b> </b> Nacido en Tbilisi (Georgia), ingresa con cinco años en la Escuela de Música de Jóvenes Talentos <i>Z. Paliashvili</i>, en la que recibe su primer contacto como pianista y concertista, actuando, a los seis años, como solista con la Orquesta Sinfónica Nacional de Georgia. Ha sido formado por alumnos directos de Neuhaus y Goldenweiser. </span></p> <p align="justify"><span style="font-family:Times New Roman;font-size:130%;">Durante tres años, es becado para participar en los Cursos de perfeccionamiento <i> S. Rachmaninov</i> del Conservatorio Tchaikovski de Moscú, donde toma contacto con los famosos pianistas A. Alexandrov, V. Merjanov, Verdrnikov. Actúa como solista en el Festival Internacional de Música de Telavi (Georgia) a la vez que recibe clases magistrales de la pianista Eliso Virsaladze.</span></p> <p align="justify"><span style="font-family:Times New Roman;font-size:130%;"> Entre los años 1995 y 1998 estudia en la Escuela Superior de Música <i>Reina Sofía</i> de Madrid, becado por la Fundación <i>Isaac Albéniz</i>, siendo alumno de Dimitri Bashkirov, Galina Egyazarova y Marta Gulyas. Junto a estos maestros, recibe clases magistrales de Vitaly Margulys y Menahem Pressler.</span></p> <p align="justify"><span style="font-family:Times New Roman;font-size:130%;">Ha ofrecido recitales, como solista y de música de cámara, en Georgia, Rusia, Alemania, Francia, Suiza y Bélgica. También ha realizado grabaciones para RNE. En 2003, realiza la grabación de un CD, junto al violonchelista Pablo de Naverán que fue galardonada con el Premio a la Mejor Grabación del año” por el programa <i>Clásicos populares</i> de RNE. </span></p> <p align="justify"><span style="font-family:Times New Roman;font-size:130%;">Desde 1998, es profesor de piano del Conservatorio Superior de Badajoz, donde ocupa la plaza que perteneció al gran pianista extremeño Esteban Sánchez. Es profesor, desde el año 2001, de la Escuela Internacional de Música de Lucena; imparte clases magistrales en los cursos de postgrado de la Universidad de A Coruña, <i>Nueva Generación Musical</i> en Burgos y Segovia, Universidad Internacional de Andalucía (Jaén) y en numerosos cursos de perfeccionamiento en distintos puntos de España. Ha participado, como jurado, en concursos nacionales e internacionales.</span></p> <span style="font-family:Times New Roman;font-size:130%;">Ha actuado en numerosos Festivales de música y en importantes auditorios como la Fundación Juan March, la Sala <i>Villanueva</i> del Museo del Prado, el Palacio de Festivales de Santander, el Teatro Filarmónico de Oviedo, el Teatro López de Ayala de Badajoz, el Teatro Arriaga de Bilbao, etc. </span><br /><br /><p align="center"><span style="font-family:Arial;font-size:130%;"><b><u>PROGRAMA</u></b></span><br /></p> <p align="center"><span style="font-family:Arial;font-size:130%;"><b>I</b></span></p> <p><span style="font-family:Times New Roman;font-size:100%;"><b>Sonata en Sol Menor. Hob. 44 <wbr> F.J.Haydn (1732 – 1809) </b></span></p> <p><span style="font-family:Times New Roman;font-size:100%;"><i> Moderato</i></span></p> <p><span style="font-family:Times New Roman;font-size:100%;"><i> Allegretto</i><br /> </span></p> <p align="center"><span style="font-family:Times New Roman;font-size:100%;"><b>Once Preludios Op. 34 D. Shostakovich (1906 – 1975)</b><br /> <br /> <br /> </span></p> <p align="center"><span style="font-family:Times New Roman;font-size:100%;"><br /></span><span style="font-family:Times New Roman;font-size:130%;"><b>II </b></span><span style="font-family:Times New Roman;font-size:100%;"><br /> </span><br /></p> <p><span style="font-family:Times New Roman;font-size:100%;"><b>Sonata en Re Mayor, Op. 53. D 850 <wbr> F. Schubert (1797 – 1828)<br /> </b><br /> <i>Allegro</i></span></p> <p><span style="font-family:Times New Roman;font-size:100%;"><i> Con moto</i></span></p> <p><span style="font-family:Times New Roman;font-size:100%;"><i> Scherzo (Allegro vivace)</i></span></p> <span style="font-family:Times New Roman;font-size:100%;"><i> Rondo (Allegro moderato)<br /><br /> <wbr> </i><br /> <wbr> </span>j. aguilerahttp://www.blogger.com/profile/01964301732781927838noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-304271025028986353.post-24631016345623208812009-03-01T19:55:00.000+01:002009-03-01T19:55:00.832+01:009 DE MARZO. DÚO DE VIOLÍN Y PIANO<p align="center"><span style="font-family:Arial;font-size:130%;"><b>9 DE MARZO. DÚO DE VIOLÍN Y PIANO</b></span></p> <p align="center"><span style="font-family:Arial;font-size:130%;"><b>Ana María Valderrama, violín y Vadim Gladkov, piano</b></span></p> <p align="justify"><span style="font-family:Arial;font-size:85%;"> </span><br /></p> <p align="justify"><span style="font-family:Arial;font-size:85%;"><b>Ana María Valderrama</b> (Madrid, 1985) estudia con Anna Baget y, desde 2003, con Zakhar Bron y Yuri Volguin en la Escuela Superior <i>Reina Sofía</i> donde actualmente prosigue su formación. Desde 2007, estudia, además, en la Escuela Superior de Música de Catalunya. Ha recibido clases magistrales de Ana Chumachenco, Antje Weithaas, Mauricio Fuks, Mimi Zweig, Felix Andrievsky, Walter Levin, Ralf Gothoni, Rudolf Barshai, Igor Ozim y Menahem Pressler. </span><br /></p> <p align="justify"><span style="font-family:Arial;font-size:85%;">Ha sido becada por la Fundación Albéniz, la Comunidad de Madrid, Caja España y AIE y cuenta, además, con numerosos premios a nivel nacional e internacional como: Primer Premio y Premio al Mejor intérprete de cuerda en el 6º Certamen Nacional de Interpretación <i>Intercentros Melómano 2007, </i> Medalla de Plata en el Primer Palau (Barcelona, 2008), Primer Premio en el IV Concurso Internacional de violín de Novosibirsk (Rusia, 2004), Segundo Premio en el II Concurso Internacional de violín de Lisboa (Portugal, 2006), Primer Premio en el Concurso de Cámara <i>Hazen</i> (Madrid, 2001). </span><br /></p> <p align="justify"><span style="font-family:Arial;font-size:85%;">Como solista, ha actuado en Rusia, México, Inglaterra, Alemania, Portugal, Francia, Colombia y España, con conocidas orquestas como la Sinfónica de RTVE , Orquesta de Novosibirsk, Sinfónica de Yucatán, Nottingham Symphony Orchestra, Niederbayerischen Philharmonie, entre otras y bajo la batuta de Philippe Bender, Dereck Williams, Leduque-Barome, Juan F. Molano, Ros Marbá, Salvador Brotons , Alejandro Posada o Max Valdés. <wbr> </span><br /></p> <p align="justify"><span style="font-family:Arial;font-size:85%;">También ha ofrecido recitales por la geografía española y en el marco de festivales como el Festival Internacional de Santander o el de Segovia.</span><br /></p> <p align="justify"><span style="font-family:Arial;font-size:85%;">Muchos de sus conciertos han sido emitidos por TVE y RNE y ha realizado una grabación para Radio Clásica con obras de Brahms y Del Puerto. </span><br /></p> <p align="justify"><span style="font-family:Arial;font-size:85%;">Recientemente, ha tocado como solista con el director Zubin Mehta, en el concierto de inauguración del Auditorio Sony, de la Escuela Reina Sofía, con la presencia de los Reyes de España.</span></p> <p align="justify"><span style="font-family:Arial;font-size:85%;"> </span><br /></p> <p align="justify"><span style="font-family:Arial;font-size:85%;"><b>Vadim Gladkov </b> (Kiev).Inicia sus estudios de piano en Kiev y, en 1997, se graduó en la Academia Nacional de Música <i>P. I. Tchaikovsky</i> de Ucrania. Ha completado su formación en la Escuela Superior de Música <i> Reina Sofía</i> bajo la dirección de. Dimitri Bashkirov y Galina Eguiazárova. </span><br /></p> <p align="justify"><span style="font-family:Arial;font-size:85%;">Ha participado en Clases Magistrales de Vitaly Margulis, Sergio Perticaroli, León Fleisher, Esther Yellin, Menahem Pressler, Karl Ulrich Schnabel, Andras Schiff, György Sandor, Claude Frank y Pavel Gililov. </span><br /></p> <p align="justify"><span style="font-family:Arial;font-size:85%;">Ha obtenido numerosos premios, entre los que destacan: el Concurso Internacional de Piano <i> Da Cidade do Porto</i> (Oporto, 1992); Concurso Internacional <i>N. Lysenko</i> (Kiev, 1992); Concurso de Piano de la República Bielorusa <i>Primavera de Minsk</i> (Minsk, 1992); Concurso Internacional de Interpretación <i>Pierre Lantier</i> (Paris, 1994); Concurso Internacional de Piano <i>Premi Principat d'Andorra</i> Escaldes-Engordany, 1997) y Concurso Internacional de Piano de Ibiza (San Carlos, Ibiza, 1998). En el 2001, ganó la Copa de Oro en <i>The 19th April Spring Friendship Art Festival</i> (Pyongyang, Corea del Norte) como solista y como pianista acompañante de la soprano ucraniana Tatiana Melnichenko. En 2002, obtuvo el Premio al Mejor Pianista Acompañante en el X Concurso Internacional de Canto <i>Acisclo Fernández Carriedo</i>. </span><br /></p> <p align="justify"><span style="font-family:Arial;font-size:85%;">Ha formado parte, además, del jurado de importantes concursos internacionales de piano y ha impartido clases magistrales en Cartagena y Santander. </span><br /></p> <p align="justify"><span style="font-family:Arial;font-size:85%;">Vadim Gladkov domina un amplio repertorio pianístico, haciendo recitales y actuando como solista con orquesta, a la vez, que dedica una gran atención a la música de cámara y a la música vocal. </span><br /></p> <p align="justify"><span style="font-family:Arial;font-size:85%;">Ha actuado en Festivales Internacionales como el de Ciudad de Úbeda, Festival Internacional de Toledo, Festival de Música Contemporánea de Girona, Festival Internacional <i> Porta Ferrada</i>, o el Oslo Griegfestival, entre muchos otros. Desde 2001, participa anualmente en el <i>Encuentro de Música y Academia</i> de Santander y ofrece conciertos por Europa, Japón, Mongolia, y Túnez, habiendo realizado grabaciones para la Radio y Televisión de Kiev, para Radio Clásica, RNE , RTVE y la Televisión Nacional de Mongolia. </span><br /></p> <p align="justify"><span style="font-family:Arial;font-size:85%;">En 2005, grabó en Alemania, el CD <i>Romantische Verwandlungen </i> y ha continuado realizando grabaciones, con el violonchelista Leonard Elschenbroich, para el sello NAXOS y con la violinista Mayuko Kamio para SONY BMG, en 2007 y 2008 respectivamente. </span><br /></p> <p align="justify"><span style="font-family:Arial;font-size:85%;">Actualmente, compagina las actividades artísticas con la labor docente, como profesor de piano, en el centro autorizado Enseñanza Musical <i>Katarina Gurska</i> en Madrid. En el año 2000, comenzó sus actividades docentes en la Escuela Superior de Música <i>Reina Sofía</i> como Profesor Pianista Acompañante en la Cátedra de Oboe y, en el año 2003, en la Cátedra de Violín. A lo largo de estos años, también ha trabajado en las clases magistrales impartidas por los p</span><span style="font-family:Arial CE;font-size:85%;">rofesores Gordon Hunt, Ingo Goritzki, Ana Chumachenko, Mauricio Fuks, György Pauk, Eszter Perényi, Jaime Martín, Klaus Thunemann, Radovan Vlatkovič, Eduard Brunner, El</span><span style="font-family:Arial;font-size:85%;">mar Schmid, Karl-Heinz Steffens o Paul Meyer.</span><br /></p> <p align="justify"><span style="font-family:Arial;font-size:85%;"> </span></p> <p align="justify"><span style="font-family:Arial;font-size:85%;"> </span><br /></p> <p align="center"><span style="font-family:Arial;font-size:130%;">Programa (concierto seguido sin pausa)</span></p> <p align="justify"><span style="font-family:Arial;font-size:85%;"> </span><br /><br /></p> <p align="justify"><span style="font-family:Arial;font-size:85%;"><b>Sonata para violín y piano nº1, en Sol mayor, Op. 78 <wbr> J. Brahms (1833 - 1897)</b></span><br /><br /></p> <p align="justify"><span style="font-family:Arial;font-size:85%;"><i>Vivace ma non troppo</i></span><br /></p> <p align="justify"><span style="font-family:Arial;font-size:85%;"><i>Adagio</i></span><br /></p> <p align="justify"><span style="font-family:Arial;font-size:85%;"><i>Allegro Molto moderato</i></span><br /></p> <p align="justify"><span style="font-family:Arial;font-size:85%;"> </span><br /></p> <p align="justify"><span style="font-family:Arial;font-size:85%;"><b>Sonata para violín y piano (1943): <wbr> <wbr> F. Poulenc (1899 - 1963)</b></span><br /></p> <p align="justify"><span style="font-family:Arial;font-size:85%;"><i>Allegro con fuoco</i></span><br /></p> <p align="justify"><span style="font-family:Arial;font-size:85%;"><i>Intermezzo: Très lent et calme</i></span><br /></p> <p align="justify"><span style="font-family:Arial;font-size:85%;"><i>Presto tragico</i></span><br /></p> <p align="justify"><span style="font-family:Arial;font-size:85%;"> </span><br /></p> <p align="justify"><span style="font-family:Arial;font-size:85%;"><b>Tzigane, para violín y piano (1924) <wbr> <wbr> M. Ravel (1875 - 1937)</b></span></p>j. aguilerahttp://www.blogger.com/profile/01964301732781927838noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-304271025028986353.post-45501844706964148392009-02-08T19:54:00.000+01:002009-02-13T19:54:56.062+01:00LUNES, 16 DE FEBRERO<p><span style="font-family:Garamond;font-size:130%;"><b>LUNES, 16 DE FEBRERO</b></span><br /></p> <p><span style="font-family:Garamond;font-size:130%;"><b>SANDRA FERRÓ, soprano</b></span></p> <p><span style="font-family:Garamond;font-size:130%;"><b>AÍDA MONASTERIO, piano</b></span></p> <p><span style="font-family:Garamond;font-size:130%;"> <wbr> </span></p> <p align="justify"><span style="font-family:Garamond;font-size:130%;"><b><i>Sandra Ferró </i></b> (Castellón, 1983) obtiene el 1er Premio Extraordinario de Grado Medio de Canto en el Conservatorio Profesional Valencia, en 2004, y termina sus estudios en la Escuela Superior de Canto de Madrid con las máximas calificaciones en junio de 2008.</span><br /></p> <p align="justify"><span style="font-family:Garamond;font-size:130%;">Gana el IV <i>Premio Hispánica para Jóvenes Intérpretes Líricos</i> en 2008 y el Segundo Premio en el <i>Concurso Permanente de Jóvenes Intérpretes de Juventudes Musicales</i> en 2007. Obtiene la única Beca Yamaha de Canto de toda España en 2007 y una de las Becas de Canto <i>Doña Montserrat Caballé- Don Bernabé Martí ,</i>en 2004, de la Fundación Ibercaja. Recibe lecciones magistrales de T.Berganza, M.Caballé, M.Zanetti, A. L. Chova, y A. Zabala.</span><br /></p> <p><span style="font-family:Garamond;font-size:130%;">Interpreta la ópera de W.A. Mozart <i>Bastián y Bastiana </i>en teatros de toda la provincia de Valencia y trabaja, junto a Fernando Argenta, de TVE protagonizando su adaptación de dicha obra para los más pequeños. Interpreta, en la Escuela Superior de Canto de Madrid, <i>Luisa Fernanda</i> de Moreno Torroba (Duquesa Carolina) y “Don Giovanni” de W. A. Mozart (Zerlina). Colabora con Don Juan Antonio Álvarez Parejo en el Real Conservatorio Superior de Música de Madrid. Actualmente perfecciona técnica de canto y repertorio vocal con la Catedrática Aída Monasterio.</span><br /></p> <p align="justify"><span style="font-family:Garamond;font-size:130%;"><b><i>Aída Monasterio</i></b> estudia la Carrera Superior de Piano en el Real Conservatorio de Música de Córdoba, con J. Reyes Cabrera. Perfecciona sus estudios en Madrid, bajo la dirección de José Cubiles y obtiene el Primer Premio en el Real Conservatorio Superior de Música. Continúa sus estudios de perfeccionamiento con Manuel Carra y Magda Tagliaferro. En el Concurso Internacional <i>Premio Jaén de Piano </i> obtiene el Segundo Premio.</span></p> <p align="justify"><span style="font-family:Garamond;font-size:130%;">Durante el curso 1987-88 fue profesora de Repertorio de Ópera y Oratorio en el Real Conservatorio Superior de Música de Madrid en la Cátedra del tenor Pedro Lavirgen. Actualmente es Catedrática de Música y Artes Escénicas, especialidad de Repertorio Vocal, e imparte docencia en la Escuela Superior de Canto de Madrid.</span></p> <p><span style="font-family:Garamond;font-size:130%;">Especializada en el campo del acompañamiento, su colaboración como pianista acompañante abarca grandes figuras de la lírica. Actúa en los principales teatros y salas de concierto de España y lleva a cabo giras por diferentes países, destacando los EEUU, recitales en la República Checa y en los Ángeles.</span></p> <p><span style="font-family:Garamond;font-size:130%;">La crítica destaca esencialmente su clara dicción, hondo temperamento y gran musicalidad.</span></p> <p><br /></p> <p align="center"><span style="font-family:Garamond;font-size:130%;"> <b>PROGRAMA</b></span><br /></p> <p><span style="font-family:Garamond;font-size:130%;"><i> <wbr> <wbr> </i></span></p> <p><span style="font-family:Garamond;font-size:130%;"><i>Wir wandelten</i>, op. 96 nº 2 (1884) Johannes Brahms (1833-1897)</span></p> <p><span style="font-family:Garamond;font-size:130%;"><i>Feldeinsamkeit</i>, op. 86 nº 2 (1879)</span><br /></p> <p><span style="font-family:Garamond;font-size:130%;"> <wbr> <wbr> </span></p> <p><span style="font-family:Garamond;font-size:130%;">Chanson Regret <wbr> Claude Debussy (1862-1918)</span></p> <p><span style="font-family:Garamond;font-size:130%;"><i>Devant le ciel d'été, tiède et calme</i>, L55 (1884)</span></p> <p><span style="font-family:Garamond;font-size:130%;">Chanson Romance</span></p> <p><span style="font-family:Garamond;font-size:100%;"> </span><span style="font-family:Garamond;font-size:130%;"><i>Silence ineffable de l'heure</i>, L43 (1883) </span><br /></p> <p><span style="font-family:Garamond;font-size:130%;"><i> <wbr> </i></span></p> <p><span style="font-family:Garamond;font-size:130%;">Aria de Gilda: <i>Gualtier Maldé... <wbr> </i> <i>Giuseppe Verdi (1813-1901)</i></span></p> <p><span style="font-family:Garamond;font-size:100%;"> </span><span style="font-family:Garamond;font-size:130%;">Caro nome, del Acto I de la ópera <i>Rigoletto</i> (1851)</span></p> <p><span style="font-family:Garamond;font-size:130%;"> </span></p> <p><span style="font-family:Garamond;font-size:130%;">Aria de Amina: <i>Ah! non credea mirarti</i>, Vincenzo Bellini (1801-1835) </span></p> <p><span style="font-family:Garamond;font-size:100%;"> </span><span style="font-family:Garamond;font-size:130%;">del Acto II de la ópera <i>La Sonnambula</i> (1831)</span><br /><br /></p> <p><span style="font-family:Garamond;font-size:130%;">Aria de Fanni: <i>Come tacer… Vorrei spiegarvi</i>, Gioacchino Rossini (1792-1868)</span></p> <p><span style="font-family:Garamond;font-size:130%;">de la ópera <i>La Cambiale di Matrimonio</i> (1810)</span><br /></p> <p><span style="font-family:Garamond;font-size:100%;"><i> <wbr> </i></span><span style="font-family:Garamond;font-size:130%;">****</span><br /></p> <p><span style="font-family:Garamond;font-size:130%;">Cuatro madrigales amatorios (1947): Joaquín Rodrigo (1901-1999)</span></p> <p> <span style="font-family:Garamond;font-size:130%;"><i>¿Con qué la lavaré?</i></span></p> <p> <span style="font-family:Garamond;font-size:130%;"><i>Vos me matasteis</i></span></p> <p> <span style="font-family:Garamond;font-size:130%;"><i>¿De dónde venís, amore?</i></span></p> <p><span style="font-family:Garamond;font-size:130%;"><i>De los álamos vengo, madre</i></span><br /></p> <p><span style="font-family:Garamond;font-size:130%;">Romanza de Mirentxu: <wbr> Jesús Guridi (1886-1961)</span></p> <p><span style="font-family:Garamond;font-size:130%;"><i>Goizeko eguzki argiak</i>, de la ópera <i>Mirentxu</i> (1910)</span><br /><br /></p> <p><span style="font-family:Garamond;font-size:130%;">Habanera de Esperanza: <wbr> Federico Moreno Torroba (1891-1982)</span></p> <p><span style="font-family:Garamond;font-size:130%;">Madre de mis amores, de la zarzuela Monte Carmelo (1939)</span><br /><br /></p> <p><span style="font-family:Garamond;font-size:130%;">Canción de la Musa Canta tú, Ruiseñor, Manuel Penella (1880-1939)</span></p> <span style="font-family:Garamond;font-size:100%;"> </span><span style="font-family:Garamond;font-size:130%;">de la Revista Las musas latinas (1913) </span>j. aguilerahttp://www.blogger.com/profile/01964301732781927838noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-304271025028986353.post-82367442698088568612009-02-01T19:52:00.000+01:002009-02-13T19:53:45.549+01:00SÁBADO, 7 DE FEBRERO<p align="justify"><span style="font-family:Times New Roman;font-size:180%;"><b>SÁBADO, 7 DE FEBRERO</b></span><br /></p> <p align="justify"><span style="font-family:Times New Roman;font-size:180%;"><b>Santi Novoa, trombón </b></span></p> <p align="justify"><span style="font-family:Times New Roman;font-size:180%;"><b>Ramón López, piano</b></span><br /></p> <p align="justify"><span style="font-family:Times New Roman;font-size:180%;"><i>Santi Novoa </i> (Oviedo, 1992) inicia su formación, en Avilés, con Marcos Malnero y, en Bilbao, con Daniel Perpiñán. Seguidamente se traslada a Nueva York, donde recibe clases de Joseph Alessi y asiste a clases impartidas en <i>The Juilliard School</i>. Realiza cursos de perfeccionamiento con C. Lindberg, B. Perelló, A. Tejer, M. Cuberson, P. Sullivan, R. Casero y S. Schulz, entre otros.</span></p> <p align="justify"><span style="font-family:Times New Roman;font-size:180%;">Ha sido premiado en el Concurso <i>Joaquín Maya</i> (Pamplona, 2004); el Concurso Nacional de Jóvenes Intérpretes <i>Ciudad de Llíria</i> (2005); el Certamen<i> Intercentros -</i>fase autonómica- (Oviedo, 2005) y el premio especial “viento metal” del mismo certamen en Madrid; el Concurso Nacional <i> Ciutat de Xàtiva </i>(2006) y el Concurso Permanente <i>Juventudes Musicales de España </i>(Segorbe, 2007).</span></p> <p align="justify"><span style="font-family:Times New Roman;font-size:180%;">Ha realizado distintos conciertos como solista y acompañante para Orquesta desde 2004, entre los que destacan el concierto solista con la Orquesta Sinfónica de Asturias en el Auditorio <i>Príncipe Felipe</i> de Oviedo, con la Sinfónica <i>Julián Orbón </i>de Avilés en Carrara (Italia) o de solista en la UDK de Berlín interpretando la Sonata de Sulek.</span><br /><br /></p> <p align="justify"><span style="font-family:Times New Roman;font-size:180%;"><b>Ramón López</b><i> </i> comienza los estudios de piano en Bilbao y finaliza el Grado superior, en Madrid, con Almudena Cano. Posteriormente, realiza dos años de posgraduado en la <i>Guildhall School of Music,</i> de Londres, con el profesor Peter Bithell. Fue alumno activo en los cursos de verano de Santander, impartidos por Emile Naoumoff y, en Niza, con Pascal Rogè. Colaboró, con el Orfeón vasco de Madrid, en la representación, en versión concierto, de <i>El caserío,</i> de Guridi. Ha sido pianista acompañante en los Conservatorios Medio y Superior de Murcia. Segundo premio en el Concurso Nacional de Música de Cámara <i>Salzillo</i> de Alcantarilla, en la categoría profesional. Ocasionalmente, ha colaborado con la Orquesta Sinfónica de la Región de Murcia y la Orquesta y Coro de la Universidad Complutense de Madrid. Trabaja en el terreno de la música experimental con el grupo “Oyaxtrés”</span><br /><br /></p> <p align="center"><span style="font-family:Times New Roman;font-size:180%;"><b>Programa</b></span><br /></p> <p><span style="font-family:Times New Roman;font-size:130%;"> Sonata <wbr> <wbr> B. Marcello (1686-1739)</span><br /></p> <p><span style="font-family:Times New Roman;font-size:130%;"> <wbr> <wbr> </span></p> <p><span style="font-family:Times New Roman;font-size:100%;"> <wbr> <wbr> </span></p> <p><span style="font-family:Times New Roman;font-size:130%;">Romanza para trombón y piano, op. 21 (1921) A.Jorgensen (1881-1947)</span><br /></p> <p><span style="font-family:Times New Roman;font-size:100%;"> <wbr> <wbr> </span></p> <p><span style="font-family:Times New Roman;font-size:130%;">Sonata para trombón y piano (1973) Stjepan Sulek (1914-1986)</span></p> <p><span style="font-family:Times New Roman;font-size:130%;color:#7f7f7f;"> </span><br /></p> <p><span style="font-family:Times New Roman;font-size:100%;color:#7f7f7f;"> <wbr> </span><span style="font-family:Times New Roman;font-size:100%;"> </span><span style="font-family:Times New Roman;font-size:130%;">******</span><br /></p> <p><span style="font-family:Times New Roman;font-size:130%;"> <wbr> <wbr> </span></p> <p><span style="font-family:Times New Roman;font-size:130%;">Cavatine, en re b mayor, para trombón y piano, C.Saint-Saëns (1835-1921)</span></p> <p><span style="font-family:Times New Roman;font-size:130%;">op. 144</span><br /></p> <p><span style="font-family:Times New Roman;font-size:130%;"> <wbr> </span></p> <p><span style="font-family:Times New Roman;font-size:130%;">Concertino para trombón, op. 45, nº 7 Lars-erik Larsson (1908-1986)</span></p> <p><span style="font-family:Times New Roman;font-size:100%;"> </span><span style="font-family:Times New Roman;font-size:130%;">(1953 y 1957)</span><br /></p> <p><span style="font-family:Times New Roman;font-size:130%;"><i>Preludium: Allegro pomposo</i></span></p> <p><span style="font-family:Times New Roman;font-size:130%;"><i>Aria: Andante sostenuto</i></span></p> <span style="font-family:Times New Roman;font-size:130%;"><i>Finale: Allegro giocoso</i></span>j. aguilerahttp://www.blogger.com/profile/01964301732781927838noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-304271025028986353.post-51058309640485009642009-01-15T19:40:00.001+01:002009-01-15T19:41:00.044+01:00CONCIERTOS JUVENTUDES MSICALES ENERO<b>SÁBADO, 17 DE ENERO: TRÍO ARRIAGA</b>, integrado por Felipe Rodríguez (violín), David Apellániz (violonchelo) y Daniel Ligorio (piano)<br /><br /><b>SÁBADO, 24 DE ENERO: CONCIERTO DE PIANO CON MIRIAM BASTOS MARZAL<br /><br /><br /><br /></b><p align="center"><span style="font-family:Arial;font-size:130%;"><b>TRÍO ARRIAGA</b></span><br /></p> <p align="center"><span style="font-family:Arial;font-size:130%;"><b>PROGRAMA</b></span><br /><br /><br /></p> <p><span style="font-family:Arial;font-size:130%;"><br /> <b> Trio op 70 nº 1“Ghost” de L.V.Beethoven</b></span><br /></p> <p align="center"><span style="font-family:Arial;font-size:130%;"><i>Allegro vivace e con brio</i></span></p> <p align="center"><span style="font-family:Arial;font-size:130%;"><i>Largo assai ed expresivo</i></span></p> <p align="center"><span style="font-family:Arial;font-size:130%;"><i>Presto </i></span><br /><br /></p> <p align="center"><span style="font-family:Arial;font-size:130%;"><b>Trio op 101 en do menor de J.Brahms</b></span><br /></p> <p align="center"><span style="font-family:Arial;font-size:130%;"><i>Allegro enérgico</i></span></p> <p align="center"><span style="font-family:Arial;font-size:130%;"><i>Presto non assai</i></span></p> <p align="center"><span style="font-family:Arial;font-size:130%;"><i>Andante grazioso</i></span></p> <p align="center"><span style="font-family:Arial;font-size:130%;"><i>Allegro molto</i></span><br /><br /><br /><br /><br /></p> <p align="center"><span style="font-family:Arial;font-size:130%;"><b>Trio en re menor nº 1 F.Mendelshonn</b></span><br /></p> <p align="center"><span style="font-family:Arial;font-size:130%;"><i>Allegro con brio</i></span></p> <p align="center"><span style="font-family:Arial;font-size:130%;"><i>Adagio molto con moto</i></span></p> <p align="center"><span style="font-family:Arial;font-size:130%;"><i>Scherzo</i></span></p> <p align="center"><span style="font-family:Arial;font-size:130%;"><i>Allegro</i></span><br /><br /></p> <p align="center"><span style="font-family:Arial;font-size:130%;"><b> TRÍO ARRIAGA</b></span><br /></p> <p><span style="font-family:Arial;font-size:130%;">Considerados por la crÌtica especializada, como referentes de su generación, los miembros del TrÌo Arriaga han actuado en los más importantes festivales y teatros de Europa, Asia y América. Sus carreras como solistas les han llevado a actuar con las más importantes orquestas de España, asÌ como del extranjero: Orquesta Sinfónica Gulbenkian de Lisboa, Real Orquesta Sinfónica de Sevilla, Orquesta Sinfónica de Valencia, Orquesta Ciudad de Granada, Ensemble Orchestrale de Lyon, Orquesta Nacional de Honduras, Leos Janacek Chamber Orchestra, Orquesta de Barcelona y Nacional de Cataluña, Orquesta de Radio Televisión Española, Real FilarmonÌa de Galicia, etc. A su vez han compartido escenario con algunos de las mejores solistas, grupos y directores del panorama internacional como Y. Menuhin, R. Schmidt, G. Caussé, N. Chumachenco, Cuarteto Brodsky, Cuarteto del Gewendhause de Leipzig, Cuarteto Casals, Cuarteto de Praga, J. L. Garcia Asensio, J. Pons, P. Halffter, etc.</span><br /></p> <p><span style="font-family:Arial;font-size:130%;">Juntos han grabado, en total, mas de 25 CDs como solistas con pretigiosos músicos y agrupaciones camerÌsticas para sellos como Naxos, Sony, Col-legno, R.N.E, SGAE, Verso, etc.</span></p> <p><span style="font-family:Arial;font-size:130%;">Los integrantes del Trío Arriaga han sido laureados en un gran número de concursos nacionales e internacionales como el Concurso Internacional Tibor Varga, Concurso Internacional Joaquín Rodrigo, Kendall Taylor Beethoven Prize, Quilter Internacional Competition, etc. Además todos ellos son ganadores en categorÌa de solista, del Concurso Nacional Permanente de Juventudes Musicales de España.</span><br /></p> <p><span style="font-family:Arial;font-size:130%;">Formados en paÌses como Francia, Inglaterra y Alemania, han recibido durante su carrera los sabios consejos de prestigiosos artistas como M. Vengerov, P. Zukermann, B. Canino, B. Greenhouse(Trio Beaux Arts), M. Pressler(Trio Beaux Arts), P. Farulli (Cuarteto Italiano), F. Helmerson, B. Pergamenchihov, N. Gutman, V. Repin, M. Kopelmann, etc.</span><br /></p> <p><span style="font-family:Arial;font-size:130%;">Entre sus próximos compromisos artÌsticos, cuentan con actuaciones en los Festivales de Lisboa, Valladolid, San Sebastián, Puerto Rico (Festival Pablo Casals), etc Actividad que compaginan con su vinculación a importantes instituciones musicales como la City of Birmingham Symphony Orchestra, Orquesta Gulbenkian Lisboa (concertino), Conservatorio Superior del Liceo de Barcelona y Conservatorio Superior de Aragón.</span><br /></p> <p><span style="font-family:Arial;font-size:130%;"><b>FELIPE RODRÍGUEZ - VIOLÍN</b></span><br /></p> <p align="justify"><span style="font-family:Arial;font-size:130%;">Felipe RodrÌguez GarcÌa nace en Salamanca en 1982. Comenzó sus estudios musicales a los siete años en el Conservatorio Superior de Música de Las Palmas de Gran Canaria, con ElÌas RodrÌguez, continuándolos más tarde en el Conservatorio de Cartagena con la profesara Katalin PÈtrik y finalmente en Madrid con los maestros José Luis GarcÌa Asensio y Vicente Huerta. Ha recibido clases magistrales de violinistas como Pinchas Zukerman, Maxim Vengerov, Vadim Repin, Mikhail Kopelman y Mauricia Fuks, entre otros</span></p> <p align="justify"><span style="font-family:Arial;font-size:130%;">En el ámbito de la Música de Cámara ha trabajado con maestros como Sir Yehudi Menuhin, Luciano Berio, Walter Levine, Rainer Schmidt o Piero Farulli.</span></p> <p align="justify"><span style="font-family:Arial;font-size:130%;">Ha actuado como solista y en distintas agrupaciones camerÌsticas en E.E.U.U., Alemania, Francia, Italia, Suiza, Portugal y EspaÒa.</span><br /></p> <p align="justify"><span style="font-family:Arial;font-size:130%;">Brillantes actuaciones con la orquesta RTVE, la Real FilarmonÌa de Galicia, la Orquesta Sinfónica del Principado de Asturias, Ia Orquesta Sinfónica de Ia Región de Murcia, o Ia Orquesta de Cámara "Freixenet" de Ia Escuela Superior de Música Reina SofÌa y recitales en el Auditorio Nacional de Música (Madrid) y en el Palau de Ia Música Catalana (Barcelona).</span><br /></p> <p align="justify"><span style="font-family:Arial;font-size:130%;">Ha realizado diversas grabaciones para SONY, RNE y TVE.</span><br /></p> <p align="justify"><span style="font-family:Arial;font-size:130%;">En su palmarés destacan los primeros premios conseguidos en el Concurso Nacional de Jóvenes Intérpretes "Ciutat de Xativa" (Valencia 2003), III Concurso Internacional de ViolÌn 'Villa de Llanes" (Asturias 2001), "El Primer Palau" (Barcelona 2000), el Concurso de ViolÌn del "Festival Internacional de Orquestas de Jóvenes" (Murcia 1997), el Concurso de Jóvenes lntérpretes "Ruperto ChapÌ" (Alicante 1996), el I Concurso Internacional de Cámara "Guadamora" (Córdoba 2000) y el Concurso Permanente de Música de Cámara "Juventudes Musicales" (Toledo 1999).</span><br /></p> <p align="justify"><span style="font-family:Arial;font-size:130%;">En abril del 2004, fue proclamado ganador absoluto de Ia segunda edición del Concurso Internacional "JoaquÌn Rodrigo", donde consiguió el Primer premio en modalidad de violÌn (por unanimidad), el Premio especial como el mejor intérprete de las obras del Maestro Rodrigo, y el Premio especial como el participante español mejor clasificado.</span><br /></p> <p align="justify"><span style="font-family:Arial;font-size:130%;">Ha sido el cuarto clasificado en el Concurso Intencional de ViolÌn "Tibor Varga" 2004 (Suiza).</span><br /></p> <p align="justify"><span style="font-family:Arial;font-size:130%;"> Ha colaborado con Ia UBS Verbier Orchestra, baja Ia dirección de maestros como James Levine, Cristoph Von Don·hny o Yuri Temirkanov y con artistas coma Barbara Hendricks, Thomas Quasthoff, Marta Argench o Yuri Bashmet.</span><br /></p> <p align="justify"><span style="font-family:Arial;font-size:130%;">Destacan las distinciones otorgadas par S.M. Ia Reina Doña SofÌa al mejor cuarteto de cuerda durante los cursos 98/99 y 99/00 (Felipe RodrÌguez, primer violÌn) de Ia Escuela Superior de Música que lleva su nombre.</span><br /></p> <p align="justify"><span style="font-family:Arial;font-size:130%;"> Durante 2006-2007, fue miembro de <i>City of Birmingham Symphony Orchestra.</i></span></p> <p align="justify"><span style="font-family:Arial;font-size:130%;"><i> </i> En la actualidad, comparte su actividad solistica y cameristica con la Orquesta <i>Gulbenkian </i>(Lisboa, Portugal), de la que es Concertino Auxiliar.</span><br /><br /><br /></p> <p align="justify"><span style="font-family:Arial;font-size:130%;"><b>DAVID APELLÁNIZ- VIOLONCHELO</b></span><br /></p> <p align="justify"><span style="font-family:Arial;font-size:130%;">Comenzó sus estudios musicales en la Ecole Nationale de Musique de Bayonne con Jacques Doué, continuándolos en la Escuela Superior de Música Reina SofÌa con Frans Helmerson y A. L. Quintana. Ha recibido los consejos N. Gutman, D. Geringas, B. Pergamenchikov, B. Greenhouse, P. Muller, Trio Beaux Arts, Cuarteto Hagen y Cuarteto Italiano.</span></p> <p align="justify"><span style="font-family:Arial;font-size:130%;">Ganador de concursos de violonchelo como el de Juventudes Musicales de España, Junta de AndalucÌa, etc. Actúa como solista interpretando la gran mayorÌa de los conciertos escritos para violonchelo y orquesta, con la Real Orquesta Sinfónica de Sevilla, Orquesta de Cámara Andrés Segovia, Orquesta de Cámara de Málaga, Orquesta de Córdoba, Orquesta Sinfonietta de Barcelona, Orquesta Ciudad de Granada, Orquesta Joven de AndalucÌa, Plural Ensemble, Grup Instrumental de Valencia, Orquesta Sinfónica de Valencia, Orquesta de Cámara de la Escuela Reina SofÌa, Joven Orquesta Sinfónica de Lisboa, Orquesta Filarmónica de Málaga y Orquesta Sinfónica Nacional de Honduras; en los más importantes Teatros y Salas, como el Auditorio Nacional, Teatro Central (Sevilla), Palau de la Música Catalana, Auditorio Manuel de Falla (Granada), Sociedad Filarmónica de Bilbao, Teatro Sant Lluis (Lisboa), Fundación Juan March (Madrid), Palau de la Música (Valencia), Festival Internacional de Granada, Palacio de Festivales (Santander), etc. compartiendo escenario con miembros del Cuarteto Hagen, Y. Menuhin, G. Causse, J. L. Temes, P. Halffter, J. Cervero, J. P. Dessy, Z. Nagy, F. Panisello, D. Masson, Gloria Isabel Ramos, J. L. GarcÌa Asensio, etc. Realiza giras actuando como solista en Festivales de España, Francia (Metz, Nancy, Niza, ParÌs), Gran Bretaña (Londres), Dinamarca, Alemania (Bremen, BerlÌn), Italia (Cagliari, Roma), Corea del Sur, Cuba (La Habana), Tegucigalpa y San Pedro (Honduras), Austria (Salzburgo, Viena), Filipinas, Malasia, Marruecos (Tánger, Rabat, Casablanca), Panamá, etc.</span></p> <p align="justify"><span style="font-family:Arial;font-size:130%;">Forma sendos “dúos” con el pianista Carlos Apellániz (Dúo Apellániz) y con el acordeonista A. L. Castaño (Dúo Alio Modo) y es miembro del Brouwer Trio (que cuenta con el apadrinamiento del Maestro Leo Brouwer). Actúa frecuentemente con sus tres grupos de cámara realizando giras por gran parte de la geografÌa europea y americana, actuando en importantes festivales como el A tempo (Caracas), Teatro Colón Buenos Aires, La Habana, Festival de Salzburgo, etc.</span></p> <p align="justify"><span style="font-family:Arial;font-size:130%;">Realiza una creciente labor en torno a la música de reciente creación, en especial de compositores nacionales, tanto a solo, como violonchelo solista del Plural Ensemble y del Grup Instrumental de Valencia (Premio nacional de Música 2005). Colabora también con el grupo Taima Granada, como violonchelo solista de la Orquesta de Cámara de Francia, con la Orquesta de Cámara Reina SofÌa y con el Cuarteto Casals. Efectuando grabaciones para un gran número de canales de radio y televisión nacionales e internacionales. Entre ellas cabe destacar la reciente grabación del concierto para violonchelo y orquesta de G. Lygeti, asÌ como, la grabación en los estudios del sello RNE, con la obra para violonchelo y piano de Martinu. A. Schnittke y F. Poulenc con el duo Apellániz, además de la presentación de un CD con obras originales para violonchelo y acordeón con el acordeonista A. L. Castaño (junio 2006). Como solista, ha grabado también para el sello Col-legno (monográficos de David del Puerto, J. Guerrero, F. Panisello, C. Camarero), Verso, asÌ como para Sony España, con obras de diferentes autores. Entre sus proyectos mas cercanos es de resaltar la próxima grabación de· la sonata para violÌn y violonchelo, asÌ como el trio con piano de M. Ravel , el concierto para violonchelo de J. M. López López y un doble CD con música española para violonchelo solo.</span></p> <p align="justify"><span style="font-family:Arial;font-size:130%;">Durante siete años ha ocupado la cátedra de violonchelo en el Conservatorio Superior de Valencia. Actualmente desempeña su labor pedagógica en el Conservatorio Superior de Aragón</span><br /><br /></p> <p><span style="font-family:Arial;font-size:130%;"><b>DANIEL LIGORIO-PIANO</b></span><br /></p> <p align="justify"><span style="font-family:Arial;font-size:130%;">Considerado por la crÌtica y el público como uno de los jóvenes pianistas de más proyección del panorama nacional, ha ofrecido recitales solo y con orquesta en las salas y los festivales más prestigiosos del país con gran éxito de critica y publico. Destaquemos la opinión del celebre compositor Xavier Montsalvatge ““El arte pianistico de Daniel Ligorio no engaña, porque es por encima de todo, auténtico” en un recital suyo en el Auditorio Nacional con la orquesta de Radio Television Española o la del critico Xavier Cester “desde la inolvidable visita de Claudio Arrau no escuchábamos en Barcelona un emperador pianÌsticamente tan extraordinario” en ocasion de su interpretacion del quinto concierto de Beethoven en el Palau de la música con la Orquesta Sinfónica nacional de Cataluña. </span><br /></p> <p align="justify"><span style="font-family:Arial;font-size:130%;">En los ·ltimos años, ha intervenido en proyectos tan importantes como la grabación del concierto para piano y orquesta del maestro JoaquÌn Rodrigo con el sello Naxos; el estreno internacional, con motivo del cincuenta aniversario de Juventudes Musicales de España, del concierto para dos pianos y orquesta “Juventus” de Antón Garcia Abril; la grabación de la integral para piano de Manuel de Falla y próximamente, la integral de los tríos de Turina para piano violin y violonchelo .</span><br /></p> <p align="justify"><span style="font-family:Arial;font-size:130%;">Sus premios como pianista y componente del LOM Piano TRÍO le han abierto las puertas a importantes giras de conciertos tanto en Europa como en America, entre los cuales destacamos Premios a nivel estatal como el Concurso Nacional de Juventudes Musicales de España, el Infanta Cristina, o Fundación Yamaha, a nivel internacional el "Kendall Taylor Beethoven Piano Prize",el Quilter piano competition , el "Hopkinson Gold Medal & Sydney & Peggy Shimmin Piano Prize" asÌ como el International Tournamet Competition con el LOM piano Trío después de ser seleccionados como mejor grupo de música de cámara español.</span><br /></p> <p align="justify"><span style="font-family:Arial;font-size:130%;">Ha colaborado con el Cuarteto Brodsky, el Cuarteto de la Gewendhause de Leipzig, el Cuarteto de Praga, el cuarteto Pezze Italiano, el director Marcello Biotti, Robert King, Josep Pons, y las orquestas más prestigiosas del país, tambien hay que destacar su colaboración, como asesor musical con el director Ventura Pons, grabando fragmentos pianÌsticos para su pelÌcula “The food of love”</span><br /></p> <p align="justify"><span style="font-family:Arial;font-size:130%;">Actualmente prepara, para el sello Naxos, la grabación de los tríos de Thomas Breton y los quintetos de Conrado del Campo, asÌ como una gira de conciertos promocionando su ultima grabación de la integral para piano del maestro Manuel de Falla. </span><br /><br /><br /><br /><br /><br /></p> <p align="center"><span style="font-family:Arial;font-size:130%;"><b>MIRIAM BASTOS MARZAL, PIANO</b></span></p> <p align="center"><span style="font-family:Arial;font-size:130%;"> <wbr> </span><br /></p> <p align="center"><span style="font-family:Arial;font-size:130%;"><b> PROGRAMA</b></span><br /><br /></p> <p><span style="font-family:Arial;font-size:130%;"> <wbr> <b> I</b><br /><br />Balada ( de Soirées Musicales, Op. 6) Clara W. Schumann (1819-1896)<br /><br />Sonata Op 2, nº 3, en Do Mayor L.v. Beethoven (1770 - 1827) <br /> </span><span style="font-family:Arial;font-size:100%;"><i>Allegro con brio<br />Adagio<br />Scherzo- Trio<br />Allegro assai</i></span><span style="font-family:Arial;font-size:130%;"><br /> <wbr> <b> II</b><br /><br /><br /><br /> Sérenade <wbr> <wbr> Cécile Chaminade (1857-1944)<br /> Minuet<br /> La Morena (Caprice espagnol)<br /><br /><br />Valses poéticos <wbr> Enrique Granados (1867 - 1916)<br /><br /><br />Estampes <wbr> <wbr> Claude Debussy(1862-1918)<br /> Pagode<br /> La Soirée dans Grénade<br /> Jardins sous la pluie </span><br /><br /></p> <p align="justify"><span style="font-family:Arial;font-size:130%;"><b>MIRIAM BASTOS MARZAL, piano</b></span><br /></p> <p align="justify"><span style="font-family:Arial;font-size:130%;color:#231f20;">Finalizó los estudios de Grado Medio en el Conservatorio de Valladolid con la calificación de Premio Extraordinario Fin de Carrera. Posteriormente, obtendrá el Título Superior de Piano en el Conservatorio Padre Antonio Soler de San Lorenzo de El Escorial, con brillantes calificaciones.</span><br /></p> <p align="justify"><span style="font-family:Arial;font-size:130%;color:#231f20;">En 1988, se trasladó a Milán para estudiar bajo la dirección de Lucca Schieppati. Ha asistido regularmente a los cursos de verano organizados por la Academia Musicale Ottorino Respighi en Asís (Italia) impartidos por Paolo Bordoni, quien ha ejercido una decisiva influencia en su formación. También ha realizado cursos de perfeccionamiento con Carlos Cebro, Roy Howat, J. Francisco Alonso y Manuel Carra entre otros.</span><br /></p> <p align="justify"><span style="font-family:Arial;font-size:130%;color:#231f20;">Ha actuado como solista y como miembro de diversas formaciones camerísticas en importantes salas de conciertos (Sala Mozart en Bolonia, Casa Ariostea en Ferrara, Fundación Juan March y Auditorio Conde Duque , Universidad Carlos III, Auditorio Nacional en Madrid, etc.) y diversos festivales como Madrid Capital Cultural 92 , Festival de Verano de Ferrara (Italia), etc. Colaboradora habitual de la Fundación Yehudi Menuhin, ha grabado para R.N.E.</span><br /></p> <p align="justify"><span style="font-family:Arial;font-size:130%;color:#231f20;">Ha sido profesora en el Conservatorio de Alcalá de Henares y en el Real Conservatorio Superior de Música de Madrid. Actualmente ejerce la docencia como funcionaria de carrera en el Conservatorio Profesional de Música Joaquin Turina de Madrid.</span></p>j. aguilerahttp://www.blogger.com/profile/01964301732781927838noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-304271025028986353.post-85676093797873203612008-12-02T02:11:00.005+01:002008-12-02T03:42:17.394+01:00Conciertos diciembre<div style="margin: 1ex;"> <div> <p align="center"><span style=";font-family:Times New Roman;font-size:100%;" ><b><u>Lunes 15 de diciembre - Trío de trompeta, soprano y piano<br /></u></b>Francesca Calero, soprano<br />Luis González, trompeta<br />José Gallego, piano</span></p><p align="center"><span style=";font-family:Times New Roman;font-size:100%;" ><b><u>Lunes 22 de diciembre - Homenaje a Mª Natividad de Santiago Blanco</u></b></span><br /></p><p align="center"><br /></p><p align="center"><br /></p><p align="center"><span style=";font-family:Arial;font-size:100%;" ><b><u>PROGRAMA , DÍA 15 DE DICIEMBRE</u></b></span></p><p align="center"><br /></p> <p><span style=";font-family:Arial;font-size:85%;" ><b>From 7 Arie con Tromba sola</b>.</span><span style=";font-family:Times New Roman;font-size:85%;" ><i>.........................<wbr>....................</i></span><span style=";font-family:Arial;font-size:85%;" ><b>Alessandro Scarlatti (1660-1725)</b></span><br /></p> <p><span style=";font-family:Times New Roman;font-size:100%;" > <i>Si suona la tromba</i></span></p> <p><span style=";font-family:Times New Roman;font-size:100%;" ><i> Mio tesoro per te moro</i></span></p> <p><span style=";font-family:Times New Roman;font-size:100%;" ><i> Rompe sprezza</i></span><br /><br /></p> <p><span style=";font-family:Arial;font-size:85%;" ><b>Eternal source of light divine</b></span><span style=";font-family:Times New Roman;font-size:85%;" >………………......<wbr>.........….</span><span style=";font-family:Arial;font-size:85%;" ><b>G.F.Haendel (1685-1765</b>)</span></p> <p><span style=";font-family:Arial;font-size:85%;" ><i>(From Ode for the birthday of the Queen Anne)</i></span><br /></p> <p><span style=";font-family:Arial;font-size:85%;" ><b>Aria</b></span><span style=";font-family:Arial Unicode MS;font-size:100%;" ><b> </b></span><span style=";font-family:Arial;font-size:85%;" ><b>Cleopatra.</b></span><span style=";font-family:Arial Unicode MS;font-size:100%;" ><b> </b></span><span style=";font-family:Arial;font-size:85%;" ><b>Recitativo: Che sento? </b></span></p> <p><span style=";font-family:Arial;font-size:100%;" > </span><span style=";font-family:Arial;font-size:85%;" ><b>Aria:"Se pietà di me non senti </b>(<i>From Giulio Cesare</i>).......</span><span style=";font-family:Arial;font-size:100%;" >....</span><span style=";font-family:Arial;font-size:85%;" ><b>G.F. Haendel(1685-1765)</b></span></p> <p><span style=";font-family:Arial;font-size:100%;" > </span><br /></p> <p><span style=";font-family:Arial;font-size:85%;" ><b>Concierto en Sol m HWV 287</b>.......................<b>G.F.Haendel (1685-1765)</b></span><span style=";font-family:Times New Roman;font-size:100%;" > </span></p> <p><span style=";font-family:Times New Roman;font-size:100%;" ><i>Grave</i></span></p> <p><span style=";font-family:Times New Roman;font-size:100%;" ><i>Allegro</i></span></p> <p><span style=";font-family:Times New Roman;font-size:100%;" ><i>Sarabande</i></span></p> <p><span style=";font-family:Times New Roman;font-size:100%;" ><i>Allegro</i></span><br /></p> <p><span style=";font-family:Arial;font-size:85%;" ><b>Let the brigth Seraphin</b></span><span style=";font-family:Times New Roman;font-size:100%;" >…………………….</span><span style=";font-family:Arial;font-size:85%;" ><b>G:F:Haendel (1685-1765)</b></span></p> <p><span style=";font-family:Times New Roman;font-size:100%;" ><i>(From Samson HWV 57) </i></span><br /></p> <p align="center"><span style=";font-family:Times New Roman;font-size:100%;" ><b>II</b></span><br /></p> <p><span style=";font-family:Arial;font-size:85%;" ><b>Jota</b>.</span><span style=";font-family:Arial;font-size:100%;" >.</span><span style=";font-family:Times New Roman;font-size:100%;" >........................<wbr>..........................</span><span style=";font-family:Arial;font-size:85%;" ><b>Rafael Méndez</b></span></p> <p><span style=";font-family:Arial;font-size:85%;" ><b>Cantares</b></span><span style=";font-family:Times New Roman;font-size:100%;" >......................<wbr>....................</span><span style=";font-family:Arial;font-size:85%;" ><b>Joaquín Turina (1882-1949)</b></span></p> <p><span style=";font-family:Arial;font-size:85%;" ><b>Three portraits</b></span><span style=";font-family:Times New Roman;font-size:100%;" >.....................<wbr>.........</span><span style=";font-family:Arial;font-size:85%;" ><b>Francisco Zacarés (1962)</b></span></p> <p><span style=";font-family:Times New Roman;font-size:100%;" > <i>Adagio – Allegro Moderato </i></span></p> <p><span style=";font-family:Times New Roman;font-size:100%;" ><i>Lento Nostálgico</i></span></p> <p><span style=";font-family:Times New Roman;font-size:100%;" ><i>Allegro Enérgico</i></span></p><p><br /></p><p align="center"><br /></p> <p><span style=";font-family:Arial;font-size:100%;" ><b><u>FRANCESCA CALERO, soprano</u></b></span><br /></p> <p><span style=";font-family:Arial;font-size:100%;" > </span></p> <p align="justify"><span style=";font-family:Arial;font-size:85%;" >Nace en junio de 1976 en la ciudad de Valencia, donde realiza sus estudios de Música, Idiomas y Periodismo. En su formación, han influido maestros de la talla de : Mª Ángeles Peters, Ana Luisa Chova, Robert Expert, Luana de Vol, Dolora Zajick, Alberto Zedda, Wolfram Rieger, Vladimir Galouzine, Carlos Álvarez, Elizabeth Whitehouse, Elena Obratszova, entre otros.</span><br /></p> <p align="justify"><span style=";font-family:Arial;font-size:85%;" >Desde su debut en 1996, en el <i>Palau de la Música de Valencia</i><b><i>,</i></b> ha ofrecido recitales de variado repertorio sinfónico, de cámara y operístico. En roles principales, cabe destacar: <i>Pamina</i> de <i>La flauta mágica </i>( Auditorio de Torrent, 2000), <i> Asia y Pepa</i> en <i>Agua , azucarillos y aguardiente</i> (Teatro Real de Madrid,<b> </b>2002) o <i>Condesa</i> en <i> Las bodas de Fígaro </i>(Teatro Real de Madrid, 2003). </span><br /></p> <p align="justify"><span style=";font-family:Arial;font-size:85%;" >Interesada en el estreno de obras contemporáneas<b> </b> (Three Portraits, Zacares), así como en la interpretación de música de cámara<b>, </b> participa en diversos conciertos entre los que cabe destacar el Festival del Castell de Betera (julio 2006), el Festival <i>Juventudes Musicales, “música en los patios” </i> (mayo 2007), en Palma de Mallorca, junto al trompetista Lluis González y al pianista Pepe Gallego o el Recital, con guitarra española, en Kazjstan y Kirguistan. Destaca, asímismo, la recuperación de la música de grandes maestros españoles del S. XIX, y las obras sinfónicas más consagradas: <i>Oratorio de la Santa Cruz </i> de Miguel Ángel García, 1999; <i>Acuvent </i> de David Cervera, 2001, grabada para EMI; <i>El dominó azul </i>de Arrieta, 2006; o el <i>Requiem alemán</i> de Brahms en 2004... En 2004 y 2005 realiza sendas giras por Asia Central, con las orquestas Filarmonía de Almaty y Sinfónica de Bishkek, interpretando repertorio español (Falla, Turina, Sor, Lorca, etc).</span><br /></p> <p align="justify"><span style=";font-family:Arial;font-size:85%;" >Entre sus últimos roles protagónicos, destacamos:<b> </b><i>Farnace </i> ( Francesco Corselli), cuyo estreno en España se celebró en el Auditorio Nacional de Madrid, en diciembre de 2005; <i>Jugar con fuego</i> y <i> La Gran Vía </i>en Madrid, en el Centro Cultural de la Villa; <i>La flauta mágica</i><b>”, </b>en el Teatro Monumental de Madrid; <i> La verbena de la Paloma, </i>en el<i> </i> Centro Cultural de la Villa , (Madrid, 2007); <i>La Revoltosa, </i> en<i> </i>los<i> </i>Jardines de Sabatini<i> </i> de Madrid, en 2008; etc. En agosto de 2008,<i> </i> obtiene,<i> </i>en el<i> Festival Lírico Internacional</i> <i>de Música</i> de Callosa d`En Sarrià, dos premios por su excelente actuación como finalista del concurso.</span><br /><br /><br /></p> <p align="center"><span style=";font-family:Arial;font-size:85%;" ><b><u>LLUIS GONZÁLEZ, trompeta</u></b></span><br /></p> <p align="justify"><span style=";font-family:Arial;font-size:85%;" >Lluis González Martí nace en Silla, Valencia, en 1969 y comienza sus estudios de trompeta, con el profesor Eduardo Tarín, para ingresar, más tarde, en el Conservatorio Superior de Música de Valencia, donde trabaja con Leopoldo Vidal y obtiene el Premio de Honor Fin de Carrera. Prosigue sus estudios con Pierre Thibaud, en París, y Bo Nilsson, en Suecia. Ha sido semifinalista en el Concurso Internacional de trompeta <i>Primavera de Praga</i> y cuarto premio y medalla de plata, en el Concurso Internacional de Toulon, en Francia. En 1989, ingresa en la Orquesta Sinfónica de Baleares <i> Ciutat de Palma</i> y obtiene la plaza de profesor del Conservatorio Profesional de Palma de Mallorca, ciudad en la que permanece hasta 1994. Es invitado asiduo de cursos y seminarios. </span></p> <p align="justify"><span style=";font-family:Arial;font-size:85%;" >Ha sido profesor de la <i> Joven Orquesta de la Comunidad de Madrid</i>, de la <i>Academia de</i> <i> la Real Filarmonía de Galicia</i>, de la <i>Joven Orquesta Nacional de España</i>, de los Conservatorios Superior de Santa Cruz de Tenerife y Superior de Bilbao, del <i>Curso Internaciona</i>l de Benissanó, Valencia, y de los Cursos Internacionales de Cala D’Or y Alcudia, en Mallorca.</span></p> <p align="justify"><span style=";font-family:Arial;font-size:85%;" >Como solista, desarrolla una importante actividad con el organista Roberto Fresco, con el que ha grabado el CD <i>Luz Barroca</i>, en el que se incluyen obras barrocas y contemporáneas. Entre sus grabaciones, cabe destacar la realizada, para la cadena alemana ZDF, con el grupo de trompetas <i> Ten of the Best</i>, formado, entre otros, por músicos como Allan Vizzutti, Otto Sauter, Bo Nilsson o Pierre Thibaud. Acaba de publicar su último CD, donde incluye a autores como T. Bretón, Miguel Yuste, Salvador Brotons, J.J. Colomer, Josep Prohens, Francisco Zacarés y Tomás García Coronel, siendo ésta la primera grabación de las obras.</span></p> <p align="justify"><span style=";font-family:Arial;font-size:85%;" >Como solista ha sido invitado a tocar con importantes orquestas entre las que cabe destacar las Orquestas Sinfónicas de Extremadura y de Madrid, las Cameratas <i> Vivaldi</i> y <i>Sa Nostra</i>, la Orquesta de Cámara <i>Reina Sofía</i>, la Orquesta Clásica de Valencia... Su rigor y virtuosismo ha llevado a compositores como Francisco Fort Zacarés, Salomé Díez, Enrique Muñoz, Miguel Franco, Juan José Poveda, Josep Prohens Juliá o Juan J. Colomer a escribir obras dedicadas a él. Ha sido trompeta solista de la Orquesta Sinfónica de Madrid desde el año 1994 hasta 2005. En la actualidad, es profesor de trompeta en el Centro Superior de Música del País Vasco "Musikene", en San Sebastián y, en el Conservatorio Superior de Música del Liceu de Barcelona, actividad que compagina con su trabajo interpretativo como solista.</span></p> <p align="center"><span style=";font-family:Arial;font-size:100%;" ><b><u>JOSÉ GALLEGO, piano</u></b></span></p> <p align="justify"><span style=";font-family:Arial;font-size:85%;" >Nace en Valladolid, ciudad donde comienza sus estudios de piano con María Natividad de Santiago. Finaliza los mismos en el Real Conservatorio Superior de Música de Madrid con Almudena Cano. Becado por Juventudes Musicales y el Ministerio de Asuntos Exteriores, perfecciona sus estudios en Budapest, en la Academia <i> Férénc Liszt</i> con Marta Gulyas y,en Ámsterdam, con Jan Wijn. Participa en clases magistrales impartidas por Dimitri Bashkirov, Josep Colom y Ferenc Rados entre otros.</span></p> <p align="justify"><span style=";font-family:Arial;font-size:85%;" >Es galardonado con primeros premios en diferentes concursos tanto de ámbito nacional como internacional. Ha participado en festivales de música contemporánea en Europa y los Estados Unidos, entre los que se encuentra el homenaje al compositor Joan Ginjoan que tuvo lugar en la Universidad de Santa Bárbara.</span></p> <p align="justify"><span style=";font-family:Arial;font-size:85%;" >Ha actuado, entre otras en, las siguientes salas: Auditorio Nacional de Madrid, Palau de la Música de Valencia, Palacio de Festivales de Santander...</span></p> <p align="justify"><span style=";font-family:Arial;font-size:85%;" >Ha sido profesor en el Real Conservatorio Superior de Música de Madrid y Profesor Pianista Acompañante de la Cátedra de Violonchelo de la Escuela Superior de Música <i>Reina Sofía</i>. En la actualidad compagina su actividad como concertista con su labor docente.</span><br /><br /><br /><br /></p><br /><p><br /></p><p><span style=";font-family:Times New Roman;font-size:100%;" ><i>------------------------------------------------------------------------------------------------------------------</i></span></p><p><br /></p><div style="margin: 1ex;"> <div> <p align="center"><span style=";font-family:Times New Roman;font-size:100%;" ><b>XXV ANIVERSARIO DE JUVENTUDES MUSICALES DE VALLADOLID</b></span></p> <p align="center"><span style=";font-family:Times New Roman;font-size:100%;" ><b>22 DE DICIEMBRE: HOMENAJE A Mª NATIVIDAD DE SANTIAGO BLANCO, PRESIDENTA DE HONOR DE JUVENTUDES MUSICALES DE VALLADOLID</b></span><br /><br /></p> <p align="justify"><span style=";font-family:Arial;font-size:85%;" ><b> </b> En dicho acto, participarán diversas instituciones de Valladolid para poner de manifiesto el agradecimiento que nuestra asociación quiere expresar por la intensa labor que ha desarrollado en beneficio de la difusión de la música clásica. </span></p> <p align="justify"><span style=";font-family:Arial;font-size:85%;" >En la segunda parte, tendrá lugar un concierto en el que intervendrán distintos intérpretes íntimamente ligados a Juventudes Musicales de Valladolid y a su Presidenta de Honor, a lo largo de estos veinticinco años.</span></p> </div> </div> </div> </div>j. aguilerahttp://www.blogger.com/profile/01964301732781927838noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-304271025028986353.post-48672970277897251772008-10-22T03:09:00.004+01:002008-10-22T03:13:58.324+01:00Conciertos Noviembre<p class="western" style="margin-bottom: 0in;"><span style="font-family:Arial, sans-serif;"><span style="font-size:85%;"><b>SEBASTIÁN MONTES, guitarra. 3 de noviembre<br /></b></span></span></p> <p style="margin-bottom: 0in;" align="justify"><span style="font-family:Arial, sans-serif;"><span style="font-size:85%;">Sebastián Montes (Santiago de Chile, 1979) recibe sus primeras lecciones de guitarra de la mano de su padre. En 1995, ingresa en la <i>Facultad de Artes de la Universidad de Chile, </i>donde <span style="font-style: normal;">realiza</span> sus estudios de guitarra clásica con el maestro Luis Orlandini, titulándose en septiembre de 2003, con distinción máxima. En el año 2003, obtiene la beca del servicio de intercambio académico alemán D.A.A.D, lo que le permite efectuar estudios de postgrado en la <i>Escuela Superior de Música de Hanóver</i>, bajo la dirección del profesor Frank Bungarten.</span></span></p> <p style="margin-bottom: 0in;" align="justify"><span style="font-family:Arial, sans-serif;"><span style="font-size:85%;">Se ha presentado en Chile en las principales salas de concierto y en el extranjero en Argentina, Perú, Cuba, Uruguay, Costa Rica, España, Estados Unidos, Suecia, Austria, Irlanda, Italia, Portugal y Alemania.</span></span></p> <p style="margin-bottom: 0in;" align="justify"><span style="font-family:Arial, sans-serif;"><span style="font-size:85%;">Ha actuado como solista, a dúo, con Luis Orlandini y, como integrante del <i>Cuarteto de Guitarras de Chile,</i> junto a la Orquesta Sinfónica de Chile, de Concepción o de Antofagasta. También ha actuado en su país con la Orquesta Nacional Juvenil, la Orquesta de Cámara de Chile, la Orquesta de la Universidad de Santiago y, en el extranjero, con la Orquesta Sinfónica de Mendoza, Argentina; de Lima, Perú; de Ingolstad y de Kaiserslautern, en Alemania; la Orquestra Filarmonía das Beiras, en Portugal y la Orquesta del Gran Teatro del Liceo de Barcelona. </span></span> </p> <p style="margin-bottom: 0in;" align="justify"><span style="font-family:Arial, sans-serif;"><span style="font-size:85%;">Desde el año 1999 hasta la fecha, efectúa diversas giras de conciertos como miembro del <i>Cuarteto de Guitarras de Chile</i>, giras que lo llevan a presentarse en distintos países de centro y Sudamérica y, en Europa, también dentro del marco de importantes festivales de guitarra como el <i>Festival Internacional de Guitarra de la Habana</i> organizado por Leo Brouwer. En el año 2004, como parte de su primera gira por Alemania, actúa con el Cuarteto de Guitarras de Chile en la <i>Philharmonie</i> en Berlín. </span></span> </p> <p style="margin-bottom: 0in;" align="justify"><span style="font-family:Arial, sans-serif;"><span style="font-size:85%;">Ha realizado dos producciones dicográficas junto al <i>Cuarteto de Guitarras de Chile</i> para el sello SVR en Chile y, en noviembre del 2006, graba su primera producción como solista titulada <i>Variaciones para Guitarra, </i>con obras de Dowland, Weiss, Sor, Rodrigo y Britten.</span></span></p> <p style="margin-bottom: 0in;" align="justify"><span style="font-family:Arial, sans-serif;"><span style="font-size:85%;">Ha obtenido diversos premios en concursos nacionales e internacionales, como el <i>Liliana Pérez</i> <i>Corey</i> (Santiago, Chile), <i>Temporada del descubrimiento</i> <i>Orquesta Sinfónica de Chile</i> (Santiago, Chile), <i>Luis Sigall </i>(Viña del Mar,Chile), <i>Stotsemberg Guitar Competition</i> (Los Angeles, USA), <i>Festiva</i>l <i>Internacional de guitarra de la Habana</i> (La Habana, Cuba), <i>Concurso Internacional de guitarra Santa María de la Harmonía</i> (Mar del Plata, Argentina), <i>Concurso Internacional de guitarra de Entre Ríos</i> (Entre Ríos, Argentina), <i>Concurso Internacional de guitarra Luys Milán</i> (Villa de L’Ollería, España), <i>Festival Internacional de guitarra de Sernancelhe</i> (Sernancelhe, Portugal) <i> Concurso Internacional José Tomas Villa de Petrer</i> (Alicante, España), <i>Certamen Internacional de Guitarra Miguel Llobet</i> (Barcelona, España).</span></span></p> <p class="western" style="margin-bottom: 0in;"><span style="font-family:Arial, sans-serif;"><span style="font-size:85%;"><b>Programa </b></span></span> </p><br /><span style="font-family:Arial, sans-serif;"><span style="font-size:85%;"><b>Cuatro Piezas Latinoamericanas:</b></span></span> <p class="western" style="margin-bottom: 0in;"> </p> <p class="western" style="margin-bottom: 0in;"><span style="font-family:Arial, sans-serif;"><span style="font-size:85%;">Retrato Brasilero Baden Powell (Brasil,1937-2000) Tonada por despedida Juan Antonio Sánchez (Chile, 1965)</span></span></p> <p class="western" style="margin-bottom: 0in;"><span style="font-family:Arial, sans-serif;"><span style="font-size:85%;">Milonga Jorge Cardoso (Argentina,1949) Galerón Vicente Sojo (Venezuela,1887-1974)</span></span></p><br /> <p class="western" style="margin-bottom: 0in;"><span style="font-family:Arial, sans-serif;"><span style="font-size:85%;"><b>Refocilaciones</b> Santiago Vera (Chile, 1950)</span></span></p> <p class="western" style="margin-bottom: 0in;"><br /></p><span style="font-family:Arial, sans-serif;"><span style="font-size:85%;"><b>La catedral </b> Agustín Barrios (Paraguay 1885-1944)</span></span> <p class="western" style="margin-bottom: 0in;"><span style="font-family:Arial, sans-serif;"><span style="font-size:85%;">-<i>Preludio</i></span></span></p> <p class="western" style="margin-bottom: 0in;"><span style="font-family:Arial, sans-serif;"><span style="font-size:85%;"><i>-Andante religioso</i></span></span></p> <p class="western" style="margin-bottom: 0in;"><span style="font-family:Arial, sans-serif;"><span style="font-size:85%;"><i>-Allegro solemne</i></span></span></p><br /> ...<br /><p class="western" style="margin-bottom: 0in;"><span style="font-family:Arial, sans-serif;"><span style="font-size:85%;"><b>Sonata III BWV 1005 </b> J.S.Bach (Alemania 1685-1750) </span></span></p> <p class="western" style="margin-bottom: 0in;"> <span style="font-family:Arial, sans-serif;"><span style="font-size:85%;"><i>-Largo</i></span></span></p> <p class="western" style="margin-bottom: 0in;"><span style="font-family:Arial, sans-serif;"><span style="font-size:85%;">-<i>allegro assai </i></span></span></p> <p class="western" style="margin-bottom: 0in;"> </p> <p class="western" style="margin-bottom: 0in;"> </p> <p class="western" style="margin-bottom: 0in;"><span style="font-family:Arial, sans-serif;"><span style="font-size:85%;"><b>Elegía </b> J.K.Mertz <span style="color:#000000;">(Austria 1806-1856)</span></span></span></p> <p class="western" style="margin-bottom: 0in;"><span style="font-family:Arial, sans-serif;"><span style="font-size:85%;"><b>Homenaje a Tárrega</b> Joaquín Turina (España 1882-1949) </span></span></p> <p class="western" style="margin-bottom: 0in;"><span style="font-family:Arial, sans-serif;"><span style="font-size:85%;"><b>Fantasía Sevillana</b></span></span></p> <p class="western" style="margin-bottom: 0in;"> </p> <p class="western" style="margin-bottom: 0in;"> </p>---------------------------------------------------------------------------------<br /><p style="margin-bottom: 0in;" align="justify"><span style="font-family:Arial, sans-serif;"><span style="font-size:85%;"><b>La Ritirata </b></span></span> </p> <p style="margin-bottom: 0in;" align="justify"><span style="font-family:Arial, sans-serif;"><span style="font-size:85%;"><b>Tamar Lalo, </b><span style="">flauta dulce</span></span></span></p> <p style="margin-bottom: 0in;" align="justify"><span style="font-family:Arial, sans-serif;"><span style="font-size:85%;"><b>Enrique Solinis</b>, tiorba y guitarra barroca</span></span></p> <p style="margin-bottom: 0in;" align="justify"><span style="font-family:Arial, sans-serif;"><span style="font-size:85%;"><b>Josetxu Obregón, </b><span style="">violochelo y dirección artística</span></span></span></p> <p style="margin-bottom: 0in;" align="justify"><span style="font-family:Arial, sans-serif;"><span style="font-size:85%;">La Ritirata toma su nombre del célebre quinteto que Luigi Boccherini compuso en Madrid titulado “La ritirata notturna di Madrid”. Creada durante su etapa de residencia en Holanda por Josetxu Obregón, violonchelista español especializado en la interpretación histórica, La Ritirata se ha marcado el objetivo de abrirse camino entre las más destacadas formaciones instrumentales de la interpretación histórica.</span></span></p> <p style="margin-bottom: 0in;" align="justify"><span style="font-family:Arial, sans-serif;"><span style="font-size:85%;">Como su propio nombre apunta, la interpretación de la música de Luigi Boccherini y la difusión del repertorio español del barroco y clasicismo fuera de nuestras fronteras es una de las especialidades de La Ritirata, si bien la variedad de estilos y épocas que cubren sus proyectos es mucho mayor, buscando la introducción en nuestro país de las nuevas tendencias de la interpretación histórica o descubriendo nuevos repertorios desconocidos para muchos públicos, con mentalidad innovadora y un constante espíritu de investigación y descubrimiento en la interpretación con instrumentos de época.</span></span></p> <p style="margin-bottom: 0in;" align="justify"><span style="font-family:Arial, sans-serif;"><span style="font-size:85%;">Al igual que cualquier otra agrupación dedicada a la interpretación histórica, la plantilla de La Ritirata varía de tamaño e instrumentación en función de las necesidades de cada autor, época y estilo a interpretar.</span></span></p> <p style="margin-bottom: 0in;" align="justify"><span style="font-family:Arial, sans-serif;"><span style="font-size:85%;"><b>Josetxu Obregón, violonchelo y dirección artística</b></span></span></p> <p style="margin-bottom: 0in;" align="justify"><span style="font-family:Arial, sans-serif;"><span style="font-size:85%;">En pleno desarrollo de una brillante trayectoria como violonchelista, habiendo sido nombrado profesor por oposición del Real Conservatorio Superior de Madrid y galardonado con numerosos premios en concursos nacionales e internacionales, Josetxu Obregón decide especializarse en el campo de la interpretación histórica del violonchelo. Nacido en Bilbao, ha cursado estudios superiores y de postgrado en violonchelo, música de cámara y dirección de orquesta con las más brillantes calificaciones en España, Alemania y Holanda, donde estudió violonchelo barroco en el <i>Koninklijk Conservatorium </i>de La Haya, manteniéndose en permanente contacto con Anner Bijlsma. Se encuentran además entre sus profesores Marcio Carneiro, Lluis Claret, Lucia Swarts, Marien van Staalen, habiendo recibido también clases en repetidas ocasiones con personalidades como Bernard Greenhouse, Michel Strauss, Ferenc Rados y, en el campo de la música antigua, con Jaap ter Linden, Balazs Mate, Marc Vanscheewijck, Eric Hoeprich, Judy Tarling, Bart van Oort, etc.</span></span></p> <p style="margin-bottom: 0in;" align="justify"><span style="font-family:Arial, sans-serif;"><span style="font-size:85%;">Desarrolla una constante actividad concertística, ofreciendo recitales en Europa, Estados Unidos y México y actuando como solista, al frente de diversas orquestas, en España, Portugal, Holanda, Reino Unido y Alemania, interpretando los conciertos de Haydn, Boccherini y Vivaldi con instrumentos de época, así como los de Elgar, Tchaikovsky, Gubaidulina, etc. Ha formado parte de las más importantes formaciones europeas, como la <i>Royal Concertgebouw Orchestra</i> y la <i>Rotterdam Philharmonic Orkest</i> entre otras y, en el mundo de la interpretación histórica, ha sido violonchelo solista de EUBO ‐ <i>Orquesta Barroca de la Unión Europea, l’Arpeggiata</i> (Austria‐ Francia), la <i>Orchestra of the Age of Enlightment</i> (Inglaterra), compartiendo escenario con Christina Pluhar, Lars Ulrich Mortensen, Maggie Faultless, Fabio Bonizzoni, etc.</span></span></p> <p style="margin-bottom: 0in;" align="justify"><span style="font-family:Arial, sans-serif;"><span style="font-size:85%;">Recientemente ha grabado el triple concierto de Beethoven para el sello español <i>Piccolo</i>, ha sido primer violonchelo invitado del grupo <i>Suggia Ensemble,</i> para la grabación de un doble CD sobre Oreste Camarca y ha realizado grabaciones para la discográfica especializada en música antigua <i>Obsidian</i> (Inglaterra) y para <i>Verso</i>, RTVE y Antena3 en España; NPS Radio 3 en Holanda y la Televisión de Macedonia. Ha sido invitado personalmente por Anner Bijlsma a participar como intérprete en un documental holandés sobre Luigi Boccherini y Anner Bijslma titulado <i>The Secret of Boccherini,</i> filmado en Arenas de San Pedro (España), donde el compositor vivió en la última época de su vida.</span></span></p> <p style="margin-bottom: 0in;" align="justify"><span style="font-family:Arial, sans-serif;"><span style="font-size:85%;">Ha actuado en importantes festivales de música antigua y moderna como <i>Fringe Festival Oudemuziek Utrecht </i>(Holanda), <i>Sevicq Brežice</i> (Eslovenia), <i>Quedlinburger Musiksommer, etc.</i> Ha realizado su debut en América con una gira por los Estados Unidos, ofreciendo recitales en ciudades como Nueva York y Hartford y, entre sus próximos compromisos incluyen se incluyen México y Japón.</span></span></p> <p style="margin-bottom: 0in;" align="justify"><span style="font-family:Arial, sans-serif;"><span style="font-size:85%;">Toca un violonchelo <i>Sebastian Klotz</i> original de 1740, restaurado recientemente por Johannes Loescher (Colonia), y un violonchelo copia de un Giovanni Battista de Gabrielli, así como arcos históricos de diferentes períodos de Kees van Hemert (La Haya), Luis Emilio (México‐Holanda), Andreas Grutter (Amsterdam), y un arco moderno de Giovanni Lucchi (Cremona), prestigioso arquero de Rostropovich.</span></span></p> <p style="margin-bottom: 0in;" align="justify"><span style="font-family:Arial, sans-serif;"><span style="font-size:85%;"><b>Tamar Lalo, flauta de pico</b></span></span></p> <p style="margin-bottom: 0in;" align="justify"><span style="font-family:Arial, sans-serif;"><span style="font-size:85%;">Nacida en Israel, se inicia en el estudio de la flauta de pico a la edad de siete años. En 2002, se gradúa en el <i>Thelma‐Yellin High School of Arts</i> con honores y, en 2006, termina sus estudios de <i>Bachelor in Music</i> en la <i>Jerusalem Academy of Music and Dance</i>, donde había estudiado con Michael Meltzer y Drora Bruq. Ganadora de la <i>Jerusalem Academy Concerto Competition</i> del año 2004, actúa como solista con la orquesta de la Academia bajo la batuta de Martien Van Woerkum (Países Bajos).</span></span></p> <p style="margin-bottom: 0in;" align="justify"><span style="font-family:Arial, sans-serif;"><span style="font-size:85%;">Ha participado asimismo como solista con otras orquestas de prestigio internacional como la <i>Israel Philharmonic Orchestra</i>, dirigida por el maestro Zubin Mehta, y la T<i>helma Yellin Symphony Orchestra</i> dirigida por Menahem Nevenhoiz y con diversos grupos de cámara como el <i>Duo Inversus</i>, <i>Ariel Recorders y Meltzer Consort. </i><span style="font-style: normal;">H</span>a participado en festivales de Israel y Europa, entre los que se encuentran el <i>Fringe del Oude Muziek Festival</i> de Utrecht, el <i>Kol HaMusica Festival en Kfar Blum</i> y el <i>Renaissance Music Festival de Yechiam.</i></span></span></p> <p style="margin-bottom: 0in;" align="justify"><span style="font-family:Arial, sans-serif;"><span style="font-size:85%;">Ha recibido clases magistrales de Marion Verbruggen, Han Tol, Philip Thorby, Dan Laurin, entre otros. Completa sus estudios de flauta de pico como alumna de Peter van Heyghen, en el <i>Koninklijk Conservatorium</i> de La Haya (Países Bajos)</span></span></p> <p style="margin-bottom: 0in;" align="justify"><span style="font-family:Arial, sans-serif;"><span style="font-size:85%;"><b>Enrique Solinís, tiorba y guitarra barroca</b></span></span></p> <p style="margin-bottom: 0in;" align="justify"><span style="font-family:Arial, sans-serif;"><span style="font-size:85%;">Enrique Solinís Azpiazu nace en Bilbao. Realiza los estudios superiores de guitarra y de música antigua en el Conservatorio <i>J.C.Arriaga</i> de Bilbao y en la <i>Escola Superior de Música de Catalunya</i> . Obtiene el postgrado de <i>Concertista Cum Laude</i> del insigne maestro José Tomás, habiendo trabajado con los profesores Xavier Díaz‐Latorre, Alex Garrobé y Arnaldur Arnanson.</span></span></p> <p style="margin-bottom: 0in;" align="justify"><span style="font-family:Arial, sans-serif;"><span style="font-size:85%;">Ha sido premiado en varios concursos internacionales de guitarra,como el <i>Concurso Internacional </i>de Comillas, Concurso Internacional <i>Ataulfo Argenta</i>, Concurso Internacional <i>Andrés Segovia...</i> Desarrolla su carrera como solista de guitarra clásic<b>a, participand</b>o en festivales y concursos, como jurado o profesor, lo que compagina con una intensa actividad, dentro de la música antigua, en la que es requerido en su faceta, tanto de solista como de continuista, en importantes formaciones como <i>Hesperion XXI</i>, <i>Le Concert de Nations</i> y la <i>Capella reial de Catalunya,</i> dirigidos por Jordi Savall; <i>Concerto Vocale</i> y <i>Akademie for Alte Musik</i> ,dirigido por René Jacobs; <i>Le Concert D´astrée,</i> dirigido por Emmanuelle Haim etc.</span></span></p> <p style="margin-bottom: 0in; text-align: left;"> <span style="font-family:Arial, sans-serif;"><span style="font-size:85%;"><b>PROGRAMA</b></span></span></p><p style="margin-bottom: 0in; text-align: left;"><span style="font-family:Arial, sans-serif;"><span style="font-size:85%;"><b><br /></b></span></span></p><div style="text-align: left;"><span style="font-family:Arial, sans-serif;"><span style="font-size:85%;"><b>Claroscuro</b></span></span><br /></div><p style="margin-bottom: 0in; text-align: left;"><span style="font-family:Arial, sans-serif;"><span style="font-size:85%;"><b>Contrastes de los estilos nacionales durante un recorrido por la Europa del Barroco</b></span></span></p><br /><br /><span style="font-family:Arial, sans-serif;"><span style="font-size:85%;"><i><b>Francesco Mancini (1672-1737) – Sonata para flauta dulce y continuo en la menor</b></i></span></span> <p style="margin-bottom: 0in;" align="justify"> <span style="font-family:Arial, sans-serif;"><span style="font-size:85%;">Spiritoso - Largo<br />Allegro<br />Largo<br />Allegro Spiccato </span></span> </p> <p style="margin-top: 0.17in; margin-bottom: 0.14in;" align="justify"> <span style="font-family:Arial, sans-serif;"><span style="font-size:85%;"><i><b>Domenico Gabrielli (1651-1690) – Ricercare II para cello solo </b></i></span></span> </p> <p style="margin-top: 0.17in; margin-bottom: 0.14in;" align="justify"> <span style="font-family:Arial, sans-serif;"><span style="font-size:85%;"><i><b>Jean Baptiste Loeillet (1688-c1720) – Sonata para flauta y continuo en sol mayor</b></i></span></span></p> <p style="margin-bottom: 0in;" align="justify"> <span style="font-family:Arial, sans-serif;"><span style="font-size:85%;">Largo<br />Allegro<br />Adagio<br />Gavotta</span></span></p> <p style="margin-top: 0.17in; margin-bottom: 0.14in;" align="justify"> <span style="font-family:Arial, sans-serif;"><span style="font-size:85%;"><i><b>Gaspar Sanz (1640 - 1710) – Improvisación sobre Marionas y Canarios </b></i></span></span> </p> <p style="margin-bottom: 0in;" align="justify"><span style="font-family:Arial, sans-serif;"><span style="font-size:85%;"><i><b>Antonio Vivaldi (1678-1741) – Sonata para violonchelo y continuo en la menor</b></i></span></span></p> <p style="margin-bottom: 0in;" align="justify"> <span style="font-family:Arial, sans-serif;"><span style="font-size:85%;">Largo<br />Allegro<br />Largo<br />Allegro</span></span></p> <p style="margin-bottom: 0in;" align="justify"> <span style="font-family:Arial, sans-serif;"><span style="font-size:85%;"><b><i>James Paisible (1656-1721) Sonata para flauta dulce y continuo en re menor</i></b></span></span></p> <p style="margin-bottom: 0in;" align="justify"> <span style="font-family:Arial, sans-serif;"><span style="font-size:85%;">Grave<br />Allegro<br />[Vivace]<br />Largo<br />Presto </span></span> </p>j. aguilerahttp://www.blogger.com/profile/01964301732781927838noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-304271025028986353.post-2020210783402807812008-09-26T14:46:00.010+01:002008-10-10T19:40:45.602+01:00Concierto Inaugural Temporada 0809<div style="text-align: justify;"><span style="font-size:100%;"><span style="font-size:85%;"><span style="font-family:Tahoma,Helvetica,Sans-Serif;">Comenzamos una nueva temporada, en la que celelebramos el </span><span style="font-weight: bold;font-family:Tahoma,Helvetica,Sans-Serif;" >XXV Aniversario de Juventudes Musicales Valladolid</span><span style="font-family:Tahoma,Helvetica,Sans-Serif;">, con un magnífico concierto del<span style="font-weight: bold;"> Jess Trio</span> de Viena, el sábado 18 de octubre.</span><span style="font-weight: bold;font-family:Tahoma,Helvetica,Sans-Serif;" > </span><span style="font-family:Tahoma,Helvetica,Sans-Serif;">Tendrá lugar en nuestra habitual <a href="http://maps.google.es/maps?f=q&hl=es&geocode=&q=Plaza+de+Fuente+Dorada+n%C2%BA+6+valladolid&sll=41.653227,-4.719787&sspn=0.00792,0.019312&ie=UTF8&ll=41.65212,-4.725945&spn=0.00792,0.019312&z=16&iwloc=addr">Sala Caja España</a>, a las 20:15 horas. </span></span></span></div><span style="font-size:100%;"><span style="font-weight: bold;font-family:Tahoma,Helvetica,Sans-Serif;" > </span></span> <p style="margin-bottom: 0cm; text-align: justify;font-family:Tahoma,Helvetica,Sans-Serif;" lang="en-GB"><span style="font-size:100%;"><span style="font-size:85%;">El Jess Trio es un grupo de cámara reconocido a nivel mundial. Como tal, tiene su propio ciclo de conciertos en el Konzerthaus de Viena y además sus miembros (por cierto, hermanos) tocan con instrumentos originales de Amati y Guadagnini. Tienen también una larga experiencia como docentes y han grabado varios CDs con EMI y RONDO. Para más información visitar </span><a href="http://www.jess-trio-wien.at/" target="_blank"><span style="font-size:85%;">www.jess-trio-wien.a</span><span style="font-weight: bold;"><br /></span></a></span></p> <p style="margin-bottom: 0cm;font-family:Tahoma,Helvetica,Sans-Serif;" align="justify"><span style="font-size:100%;"><span style="font-family:Tahoma,Helvetica,Sans-Serif;">In<span style="font-family:arial;">tegrado por Elisabeth Jess-Kropfitsch, violín;Stefan Jess-Kropfitsch, violonchelo y Johannes Jess-Kropfitsch, piano, su</span></span> <span style=";font-family:arial;" >carrera musical del Trío Jess ha sido extraordinaria. Ya en el Concurso Nacional de Austria obtienen los primeros premios en las categorías de solista, dúo y trío. También han ganado premios en concursos internacionales como la Medalla de Oro del Concurso Viotti, primer premio del Concurso Città di Senigallia, Premio Dr.Karl Böhm de la Orquesta Filarmónica de Viena, entre otros….</span></span></p><p style="margin-bottom: 0cm;font-family:Tahoma,Helvetica,Sans-Serif;" align="justify"><a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="http://members.aon.at/jess-trio-wien/images/Jess-Trio-Wien%20high%20res.jpg"><img style="margin: 0px auto 10px; display: block; text-align: center; cursor: pointer; width: 320px;" src="http://members.aon.at/jess-trio-wien/images/Jess-Trio-Wien%20high%20res.jpg" alt="" border="0" /></a> </p> <p style="margin-bottom: 0cm;font-family:Tahoma,Helvetica,Sans-Serif;" align="justify"><span style="font-size:100%;">Finalizan sus estudios en la Escuela Superior de Música y Artes escénicas de Viena. En sus tiempos de estudiantes muestran interés por la pedagogía, trabajan como profesores asistentes en la Escuela Superior de Música y Artes escénicas de Viena y actualmente son profesores en las instituciones musicales más prestigiosas de Austria:<br /></span> </p> <p style="margin-bottom: 0cm;font-family:Tahoma,Helvetica,Sans-Serif;" align="justify"><span style="font-size:100%;">Johannes Kropfitsch es profesor de piano en el Conservatorio de Viena. Elisabeth Kropfitsch enseña violín en el Conservatorio Joseph Haydn de Eisenstadt (en colaboración con la Escuela Superior de Música de Bratislava) y también imparte clases en la Escuela Superior de Música y Artes escénicas de Viena (en el Instituto Joseph Haydn para música de cámara y grupos especiales). Stefan Kropfitsch es profesor de la Wiener Musikuniversität donde imparte su propia clase de violonchelo. También es Jefe del Departamento del Instituto núm. 5 </span><span style="font-size:100%;">de instrumentos de cuerda en la Escuela Superior de Música y Artes Escénicas de Viena.<br /></span> </p> <p style="margin-bottom: 0cm; font-family: Tahoma,Helvetica,Sans-Serif;" align="justify"><span style="font-size:100%;">El Trío Jess tiene varias grabaciones con EMI y Rondo. Las cuerdas del Trío se interesan especialmente por la belleza tonal de sus instrumentos. Tanto sus grabaciones como sus conciertos se hacen con instrumentos realizados por Guarneri del Gesu, Antonio Stradivari, Giambattista Guadagnini y Hieronymus Amati. Elisabeth Jess-Kropfitsch toca su propio violín “d’Elia” fabricado en 1751 por Giamattiasta Guadagnini, Stefan Jess-Kropfitsch toca actualmente con su propio violonchelo elaborado en 1620 por Hieronymus Amati.<br /></span> </p> <p face="Tahoma,Helvetica,Sans-Serif" style="margin-bottom: 0cm;" align="justify"><span style="font-size:100%;">La carrera del Trío Jess ha sido documentada en el libro “Jess zur Musik- von den Anfängen bis zum 1000 Konzert”, publicado por Niederösterreichisches Pressehaus. En octubre de 1995 el periódico alemán Frankfurter Allgemeine Zeitung publicó una crítica sobre el Trío Jess titulada “Tres Artistas- un evento”.<br /></span></p><p style="margin-bottom: 0cm; font-family: Tahoma,Helvetica,Sans-Serif;" align="justify"> </p><p style="margin-bottom: 0cm; text-align: left;"><span style="font-weight: bold;"><br /></span></p><p style="margin-bottom: 0cm; text-align: left;"><span style="font-weight: bold;"></span></p><blockquote style="color: rgb(0, 0, 0);"><p style="margin-bottom: 0cm; text-align: left;"><span style="font-weight: bold;"><span style="color: rgb(0, 0, 0);">Jess Trio Wien</span> </span><a href="http://www.jess-trio-wien.at/"><span style="font-size:85%;">>web</span></a><span style="font-weight: bold;"><br /><span style="font-size:85%;"><a href="http://maps.google.es/maps?f=q&hl=es&geocode=&q=Plaza+de+Fuente+Dorada+n%C2%BA+6+valladolid&sll=41.653227,-4.719787&sspn=0.00792,0.019312&ie=UTF8&ll=41.65212,-4.725945&spn=0.00792,0.019312&z=16&iwloc=addr">Sala Caja España</a><br /></span></span><span style="color: rgb(0, 0, 0);font-size:85%;" >20:15, 3 euros<br /><br /></span></p><p style="margin-bottom: 0cm; text-align: left; font-weight: bold; color: rgb(0, 0, 0);"><span style="font-family:Arial Narrow,sans-serif;"><span style="font-family:Garamond,serif;"><span lang="es-ES">F. J. Haydn<br /></span></span></span></p><span style="color: rgb(0, 0, 0);font-family:Garamond,serif;" >Trío núm. 39 en sol mayor<br /><br /></span><span style="font-weight: bold; color: rgb(0, 0, 0);font-family:Garamond,serif;" ><span lang="es-ES"></span></span><span style="font-weight: bold; color: rgb(0, 0, 0);font-family:Garamond,serif;" >F. Schubert</span><span style="color: rgb(0, 0, 0);font-family:Garamond,serif;" ><br /></span><span style="color: rgb(0, 0, 0);font-family:Garamond,serif;" >Trío para violín, violonchelo y piano, en mi b mayor, "</span><span style="color: rgb(0, 0, 0);font-family:Garamond,serif;" >Notturno</span><span style="color: rgb(0, 0, 0);font-family:Garamond,serif;" >"</span><span style="color: rgb(0, 0, 0);font-family:Garamond,serif;" ><span lang="en-GB"></span></span><br /><br /><span style="font-weight: bold; color: rgb(0, 0, 0);font-size:85%;" >D. Shostakovich</span><br /><span style="color: rgb(0, 0, 0);font-family:Garamond,serif;" >Trío núm. 1, en do menor, op.8<br />...<br /></span><span style="font-weight: bold; color: rgb(0, 0, 0);">A.</span><span style="font-weight: bold; color: rgb(0, 0, 0);font-family:Garamond,serif;" > Dvorák</span><span style="color: rgb(0, 0, 0);font-family:Garamond,serif;" ><br /></span><span style="color: rgb(0, 0, 0);font-family:Garamond,serif;" >Trío núm. 4, en mi menor, op. 90 “Dumky”</span></blockquote><span style="font-family:Garamond,serif;"></span>j. aguilerahttp://www.blogger.com/profile/01964301732781927838noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-304271025028986353.post-23075760045636630462008-05-23T10:21:00.004+01:002008-05-23T10:46:05.436+01:00Conciertos JunioCONCIERTOS JUNIO JUVENTUDES MUSICALES VALLADOLID<br /><br />Juventudes Musicales de Valladolid programa para el mes de JUNIO los siguientes conciertos que cierran la temporada hasta el próximo mes de octubre.<p></p><br /><p style="margin-left: 18pt; text-align: justify;"><span style="font-size:85%;"><b><span style="font-family:Arial;">LUNES 2 DE JUNIO: DÚO “ATMA”, DE VIOLÍN Y PIANO, CON DOBROCHNA<span> </span>BANASZKIEWICZ</span></b><b><span lang="PL" style="font-family:Arial;"> (violín) Y HÉCTOR SÁNCHEZ (piano)</span></b></span></p> <p style="margin-left: 18pt; text-align: justify;"><span style="font-size:85%;"><b><span lang="PL" style="font-family:Arial;">LUNES 9 DE JUNIO: JÓVENES PROMESAS DEL PIANO EN VALLADOLID, CON MILENA MARTÍNEZ Y PABLO ALONSO</span></b></span></p> <p style="text-align: justify;"><span style="font-size:85%;"><b><span style="font-family:Arial;"><br /></span></b></span></p> <p><span style="font-size:85%;"><b><u><span lang="PL" style="font-family:Arial;">LUNES 2 DE JUNIO:DUO ATMA, Dobrochna Banaszkiewicz, violín y Héctor J. Sánchez, piano</span></u></b></span></p> <p style="text-align: center;" align="center"><span style="font-size:85%;"><b><span lang="PL" style="font-family:Arial;"> </span></b></span></p> <p style="text-align: center;" align="center"><span style="font-size:85%;"><b><span lang="PL" style="font-family:Arial;">Programa </span></b></span></p> <p style="text-align: center;" align="center"><span style="font-size:85%;"><b><span lang="PL" style="font-family:Arial;"><br /></span></b></span></p> <p style="text-align: center;" align="center"><span style="font-size:85%;"><b><span lang="ES-TRAD" style="font-family:Arial;">I</span></b></span></p> <p><span style=";font-family:Arial;font-size:85%;" lang="ES-TRAD" > <span style="font-weight: bold;">W.A. Mozart: Sonata para violín y piano en Si bemol Mayor, K.454</span></span></p> <p style="font-style: italic;"><span style=";font-family:Arial;font-size:85%;" lang="ES-TRAD" > <span> </span>Largo – Allegro</span></p> <p style="font-style: italic;"><span style=";font-family:Arial;font-size:85%;" lang="ES-TRAD" ><span> </span>Andante</span></p> <p><span style=";font-family:Arial;font-size:85%;" lang="ES-TRAD" ><span> </span>Allegretto<br /></span></p> <p><span style=";font-family:Arial;font-size:85%;" lang="ES-TRAD" ><span style="font-weight: bold;">K. Szymanowski: Sonata para violín y piano en Re menor, Op.9</span></span></p> <p><span style=";font-family:Arial;font-size:85%;" lang="ES-TRAD" ><span> <span style="font-style: italic;"> </span></span><span style="font-style: italic;">Allegro moderato</span></span></p> <p style="font-style: italic;"><span style=";font-family:Arial;font-size:85%;" lang="ES-TRAD" ><span> </span>Andantino tranquillo e dolce</span></p> <p style="font-style: italic;"><span style=";font-family:Arial;font-size:85%;" lang="ES-TRAD" ><span> </span> Allegro molto quasi presto</span></p><span style="font-size:85%;"><b><span lang="ES-TRAD" style="font-family:Arial;"><br /></span></b></span> <p style="text-align: center;" align="center"><span style="font-size:85%;"><b><span lang="ES-TRAD" style="font-family:Arial;">II</span></b></span></p> <p><span style=";font-family:Arial;font-size:85%;" lang="ES-TRAD" > </span></p> <p><span style=";font-family:Arial;font-size:85%;" lang="ES-TRAD" ><span style="font-weight: bold;">J. Brahms: Sonata para violín y piano No.2 en La mayor, Op.100</span></span></p> <p><span style=";font-family:Arial;font-size:85%;" lang="ES-TRAD" ><span> <span style="font-style: italic;"> </span></span><span style="font-style: italic;"> Allegro amabile</span></span></p> <p style="font-style: italic;"><span style=";font-family:Arial;font-size:85%;" lang="ES-TRAD" ><span> </span> Andante tranquilo</span></p> <p style="font-style: italic;"><span style=";font-family:Arial;font-size:85%;" lang="ES-TRAD" ><span> </span> Allegretto gracioso (quasi andante)</span></p> <p style="font-style: italic;"><span style=";font-family:Arial;font-size:85%;" lang="ES-TRAD" > </span></p> <p><span style=";font-family:Arial;font-size:85%;" lang="ES-TRAD" ><span style="font-weight: bold;">C. Debussy: Sonata para violín y piano en Sol menor</span></span></p> <p><span style=";font-family:Arial;font-size:85%;" lang="ES-TRAD" ><span> <span style="font-style: italic;"> </span></span></span><span style="font-style: italic;font-family:Arial;font-size:85%;" lang="FR" > Allegro vivo</span></p> <p style="font-style: italic;"><span style=";font-family:Arial;font-size:85%;" lang="FR" ><span> </span> Intermède (Fantasque et Léger)</span></p> <p style="font-style: italic;"><span style=";font-family:Arial;font-size:85%;" lang="FR" ><span> </span> Finale (Très animé)</span></p><p style="font-style: italic;"><span style="font-size:85%;"><br /></span></p> <p><span style=";font-family:Arial;font-size:85%;" lang="FR" > </span><span style="font-size:85%;"><b><u><span style="font-family:Arial;">DOBROCHNA<span> </span>BANASZKIEWICZ, Violín</span></u></b></span><span style=";font-family:Arial;font-size:85%;" ><br /></span></p> <p><span style=";font-family:Arial;font-size:85%;" lang="PL" >Dobrochna Banaszkiewicz nació en Częstochowa (Polonia) en 1979. </span><span style=";font-family:Arial;font-size:85%;" >Realizó sus estudios en la Escuela de Música de su ciudad natal, con la profesora E. Urbańska, en la Academia de Música I. J. Paderewski en Poznań con el profesor B. Bryła, graduándose con honores, y en la Escuela Superior de Música Reina Sofía en Madrid con J. L. García Asensio donde fue alumna más destacada de su cátedra en el curso 2004/05.</span></p><span style=";font-family:Arial;font-size:85%;" >Ha participado en diversos concursos nacionales, entre ellos destacan el Concurso Interprovincial de Música de Cámara (Chorzów, 1996) y el Concurso Interprovincial de Violín (Katowice, 1997) en los que obtuvo segundos premios. Fue semifinalista en el Concurso Internacional de Violín “Alberto Curci” en Nápoles en 2002.</span><p><span style=";font-family:Arial;font-size:85%;" ><span>Ha </span>recibido clases magistrales de los profesores I. Grubert, G. Carmignola (en la Accademia Musicale Chigiana en Siena), J. Silverstein, S. Marcovici, Z. Bron, W. Levin, R. Gothoni, P. Frankl. Como miembro de varias orquestas ha sido dirigida, entre otros, por Rudolf Barshai, Sir Colin Davis y Vladimir Ashkenazy. Como solista ha actuado con la Orquesta Filarmónica de Częstochowa y la Joven Orquesta de Eslovenia.</span></p> <p><span style=";font-family:Arial;font-size:85%;" > Ha ofrecido conciertos en diversas ciudades de Polonia, Eslovenia, y España, destacando su actuación en el Auditorio Nacional de Música de Madrid en 2005. Actualmente es miembro de la Orquesta de la Comunidad de Madrid.</span></p><span style="font-size:85%;"><br /></span><p><span style="font-size:85%;"><b><u><span lang="ES-TRAD" style="font-family:Arial;">HÉCTOR J. SÁNCHEZ,piano</span></u></b></span></p><span style=";font-family:Arial;font-size:85%;" lang="ES-TRAD" ><span> </span>Doctor en música por la Universidad de Yale, el pianista madrileño Héctor J. Sánchez ha actuado durante los últimos años en España, Italia, Polonia, Estados Unidos y Canadá. Ha aparecido como solista con la Orquesta Sinfónica de Galicia, la Orquesta de Córdoba, la Yale Philarmonia y la Orquesta Sinfónica de Gijón, y varias de sus actuaciones han sido difundidas por RNE de España y la CBC Radio de Canadá.</span> <p><span style=";font-family:Arial;font-size:85%;" lang="ES-TRAD" > </span></p> <p><span style=";font-family:Arial;font-size:85%;" lang="ES-TRAD" ><span> </span>En Abril de 2000 fue galardonado con el primer premio en el Concurso Internacional de Piano “Olga Koussevitzky”, lo que le llevó a realizar su debut en la sala Weill Hall del <i>Carnegie Hall </i>en Nueva York. Otros premios incluyen: Primer premio en el concurso “Nueva Acrópolis” de Madrid, segundo premio en el concurso “Marisa Montiel” de Linares, y tercer premio en el IX Concurso Internacional “Ciudad de Ferrol”.</span></p><span style=";font-family:Arial;font-size:85%;" lang="ES-TRAD" ><span> </span>Héctor J. Sánchez realizó sus estudios musicales en el Conservatorio Superior de Música de Madrid con Almudena Cano, recibiendo Mención de Honor fin de carrera. También recibió clases de Julia Díaz Yanes. A continuación obtuvo los títulos de Master of Music, Artist Diploma y Doctor of </span><span style=";font-family:Arial;font-size:85%;" lang="ES-TRAD" >Musical Arts en la Universidad de Yale, donde trabajó con Boris Berman. A su regreso a España realizó estudios de postgrado en la Escuela Superior de Música Reina Sofía con la profesora Galina Egiazarova.</span> <p><span style=";font-family:Arial;font-size:85%;" lang="ES-TRAD" >Actualmente es profesor de música de cámara en el Conservatorio Superior de Música de Salamanca. Ha sido profesor y pianista acompañante de la Cátedra de Viola en la Escuela Superior de Música “Reina Sofía”, y profesor de piano en la Escuela de Música “Katarina Gurska” durante varios años. Paralelamente, Héctor J. Sánchez es Director de un ciclo anual de conferencias musicales organizadas por la Real Academia Económica Matritense de Amigos del País, y colabora con frecuencia como traductor para la revista de musicología <i>Quodlibet</i>. En Enero de 2006 Héctor J. Sánchez fue nombrado académico correspondiente de la Real Academia Hispanoamericana de las Ciencias, las Letras y las Artes de Cádiz.</span></p><p><br /><br /><br />LUNES 9 DE JUNIO: CONCIERTO DE PIANO “JÓVENES PROMESAS DE VALLADOLID”. MILENA MARTÍNEZ ALICINO Y PABLO ALONSO SÁNCHEZ.<br /><br /></p><blockquote>PROGRAMA<br /><br /><span style="font-weight: bold;">MILENA MARTÍNEZ ALICINO</span><br /><br />Sonata nº 3, Op. 2 L.v. Beethoven (1770-1827)<br />Variaciones Abegg R. Schumann (1810-1856)<br />El amor y la muerte(de Goyescas) E. Granados (1867-1916)<br /><br /><br /><span style="font-weight: bold;">PABLO ALONSO SÁNCHEZ</span><br /><br />Sonata nº 26, Los Adioses, Op 81a L.v. Beethoven (1770-1827)<br />Balada nº 3, Op. 47 F.Chopin (1810-1849)<br />Sonata nº 3, Op. 28 Prokofiev (1891-1953)</blockquote><br /><br /><span style="font-weight: bold;">MILENA MARTÍNEZ ALICINO, piano</span><br /><br />Ingresa, a los siete años, en el Conservatorio Profesional de Música de Valladolid, donde, actualmente, estudia tercer curso de Grado Medio con Mª Isabel Núñez. Ha recibido lecciones magistrales de Antonio Baciero, Patrín García Barredo, Paul Badura-Skoda, Claudio Martínez Menher, Ilán Rogoff, Alexander Kandelaki, Blanca Uribe, Juan Miguel Moreno Calderón y Miguel Angel Ortega Chavaldas. En 2007, es seleccionada para participar XVII Escuela Internacional de Música “Presjovem” de Lucena (Córdoba). Ha participado en varios conciertos y audiciones, destacando el<span> </span>Concierto de jóvenes valores en el Teatro Calderón, varias audiciones de fin de curso organizadas por el Conservatorio Profesional de Música de Valladolid, Gala de Santa Cecilia en Toledo para galardonados en el Concurso Juvenil “Jacinto Guerrero”, Gala de entrega de premios del festival “ Rio Órbigo”, Gala de entrega de premios del Certamen “Ciudad de Granada”, concierto de Santa Cecilia en Caja España en Palencia, Concierto de intercambio de alumnos en el Conservatorio Profesional de Música. Ha obtenido el primer premio en el XIX Concurso Juvenil Internacional “Jacinto Guerrero“ de Toledo, primer premio en el IV Concurso Juvenil Nacional<span> </span>de Piano “Ciudad de Granada,<span> </span>SCAEM“, segundo premio en el IX Certamen Nacional de Piano “Rio Órbigo”, y el primer premio y Premio Especial del Jurado en la X edición <span> </span>de dicho certamen; primer premio en el III Concurso de Piano de Castilla y León y también en la V y VI edición de dicho certamen, donde obtuvo también <span> </span>el premio a la Mejor Interpretación de Música Española en su IV edición, y el premio a la<span> </span>Mejor Interpretación de música compuesta a partir de 1900, en su VI edición. Asimismo, ha conseguido el segundo premio en el XXVII <span> </span>Premio de piano “Marisa Montiel” de Linares (Jaén).<br /><br /><span style="font-weight: bold;">PABLO ALONSO SÁNCHEZ,</span> piano.<br /><br />Inicia sus estudios de piano en 1998, en el Centro de Estudios Musicales “Castilla” de Valladolid, donde termina el Grado Elemental de piano. En el año 2002, ingresa en el Conservatorio Profesional<span> </span>de Música de Valladolid donde, actualmente<span> </span>estudia sexto curso de Grado Medio con Mª Isabel<span> </span>Núñez Molina.</span></p> <p style="text-align: justify;"><span style=";font-family:Arial;font-size:10;" >Ha participado en numerosos conciertos organizados por el Conservatorio Profesional de Música de Valladolid, como las diversas celebraciones en honor<span> </span>de Santa Cecilia, las “Maratones<span> </span>Musicales” o<span> </span>distintas audiciones para estudiantes. En 2003,<span> </span>fue<span> </span>invitado a<span> </span>intervenir en el<span> </span>Concierto de Otoño organizado por el<span> </span>Ateneo de Valladolid, celebrado en el Salón de actos de Caja España. Asimismo ha ofrecido<span> </span>conciertos<span> </span>en las ceremonias de<span> </span>entrega de galardones en Palencia, Ávila y Valladolid. En el año 2007, actuó como solista en el concierto de fin de curso de la Orquesta<span> </span>Sinfónica del Conservatorio Profesional de Música de Valladolid, con el Concierto nº 2 para piano y orquesta de Shostakovich, dirigido por el director del centro y de la mencionada orquesta, Mario Garrote Soto. El pasado 12 de mayo, participó en el Concierto de<span> </span>intercambio de alumnos en el Conservatorio Profesional de Música de Salamanca.</span></p> <p style="text-align: justify;"><span style=";font-family:Arial;font-size:10;" >Ha asistido a diversos cursos de interpretación de piano en los que ha recibido clases de profesores de la talla de Antonio Baciero (organizado<span> </span>por Juventudes Musicales, en los que ha participado entre los años<span> </span>2003-2007), Alexander Kandelaki, Gustavo Díaz-Jerez (en el IX Curso Internacional de Verano “Nueva Generación Musical, celebrado en Segovia en 2007), Ilan Rogoff, Patrín García-Barredo,<span> </span>Antoni Besses… y recibido consejos de grandes maestros como Paul Badura-Skoda, Claudio Martínez Mehner o Mariana Gurkova.</span></p> <p style="text-align: justify;"><span style=";font-family:Arial;font-size:10;" >Obtuvo el Premio Especial a la Mejor Interpretación de Música Española en el III Concurso Regional de Piano y Música de Cámara “Premio Hazen”, celebrado en Ávila en 2005;<span> </span>el Primer Premio (Grado Medio, 2º ciclo) en el IV<span> </span>Concurso Regional de Piano y Música de Cámara, celebrado en Palencia en 2006; el Segundo Premio, categoría B (menores de 12 años), en el<span> </span>Primer Concurso de Piano Castilla y León para Jóvenes Intérpretes “Rotary Club”, celebrado en Valladolid en 2003; el Tercer Premio, primera categoría (primer ciclo de la ESO) en<span> </span>el VII Concurso Nacional de Piano IES “Río Órbigo”, celebrado en Veguellina de Órbigo (León), en 2005. </span></p> <p style="text-align: justify; text-indent: -54pt;"><span style="font-size:85%;"><b><span style="font-family:Arial;"><span> </span></span></b></span></p>j. aguilerahttp://www.blogger.com/profile/01964301732781927838noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-304271025028986353.post-23935214567446429352008-04-21T23:22:00.000+01:002008-04-21T23:23:50.593+01:00Conciertos Mayo<p style="text-align: justify;"><span style="font-family: Arial;">En nuestra programación del mes de mayo, hemos incluido, <span> </span>además de nuestros conciertos habituales, un <b>seminario sobre<span> </span>música barroca</b> <b>para tecla (clavecín) y</b> <b>flauta de pico</b>, que se celebrará los días 9, 10 y 11 de mayo, a cargo de Álvaro Cabrera Barriola (clavecinista) y Vaní Mª Campos (flautista). Se centrará en estilo,<span> </span>interpretación, ornamentación y articulación de la música barroca y, partiendo de compositores como Bach, Händel, Scarlatti o Soler, planteará la búsqueda de una ejecución de carácter histórico, mostrando el efecto que se produce al interpretar las obras del periodo estudiado, en los instrumentos para los cuales fueron compuestas.<span> </span></span></p> <p style="text-align: justify;"><span style="font-family: Arial;"><br />La programación del mes continuará con:</span></p> <p style="text-align: justify;"><span style="font-family: Arial;"> </span><span style="font-size: 14pt; font-family: Arial;"><span> </span></span></p> <p style="text-align: justify;"><b><span style="font-size: 14pt; font-family: Arial;">-LUNES<span> </span>12 DE MAYO: DÚO LA MAINE GAUCHE, CON ÁLVARO CABRERA BARRIOLA (clavecín)<span> </span>Y VANÍ Mª CAMPOS ( flauta de pico</span></b><span style="font-size: 14pt; font-family: Arial;">) </span></p> <p style="text-align: justify;"><span style="font-size: 14pt; font-family: Arial;"> <br /></span></p> <p style="text-align: justify;"><b><span style="font-size: 14pt; font-family: Arial;">-LUNES<span> </span>19 DE MAYO: CONCIERTO DE ARPA<span> </span>CON JOSÉ ANTONIO DOMENÉ</span></b><span style="font-size: 14pt; font-family: Arial;"></span><span style="font-family: Arial;"><br /></span></p> <p style="text-align: justify;"><b><u><span style="text-decoration: none;"><br /></span></u></b></p> <p style="text-align: justify;"><b><u><span> </span></u></b><b><u><span lang="FR">PROGRAMA Y CURRÍCULUM <span> </span>DÚO <i>LA MAINE GAUCHE</i>. </span>12 DE MAYO</u></b></p> <p style="text-align: justify;"><b><u><span style="text-decoration: none;"> </span></u></b></p> <p><b><span style="color: rgb(15, 36, 62);">Carlos Seixas <span> </span>(1704-1742)</span></b><span></span></p> <p><span style="color: rgb(15, 36, 62);"><span> </span>Sonata para Clave Nº 16 en do menor para clave </span><span></span></p> <p><b><span style="color: rgb(15, 36, 62);" lang="FR">François Couperin <span> </span>(1668-1733)</span></b></p> <p><span style="color: rgb(15, 36, 62);" lang="FR"><span> </span>Concert Royal Nº 1 para flauta dulce y B.C.</span><span lang="FR"></span></p> <p><i><span style="font-size: 10pt; color: rgb(15, 36, 62);" lang="FR"> </span></i><i><span style="font-size: 10pt; color: rgb(15, 36, 62);">Prélude, Allemande, Sarabande, Gavotte, Gigue</span></i><i><span style="font-size: 10pt;"></span></i></p> <p><span style="color: rgb(15, 36, 62);"> <b>Antonio Soler (1729-1783)</b></span><span></span></p> <p style="text-align: justify;"><span style="color: rgb(15, 36, 62);">Sonata Nº 117</span><span></span></p> <p><b><span style="color: rgb(15, 36, 62);">Domenico Scarlatti (1685-1757)</span></b><span></span></p> <p><span style="color: rgb(15, 36, 62);">Sonata K 239</span><span></span></p> <p><span style="color: rgb(15, 36, 62);">-------------- PAUSA --------------</span><span></span></p> <p style="text-align: justify;"><span style="color: rgb(15, 36, 62);"> </span><span></span></p> <p><b><span style="color: rgb(15, 36, 62);">G. F. Händel (1685-1759)</span></b><span></span></p> <p><span style="color: rgb(15, 36, 62);"><span> </span>Sonata en do mayor op. 1/7 para Flauta Dulce e B.C.</span><span></span></p> <p><i><span style="font-size: 10pt; color: rgb(15, 36, 62);"> Larghetto, Allegro, Larghetto, A tempo di Gavotti, Allegro</span></i><i><span style="font-size: 10pt;"></span></i></p> <p><b><span style="color: rgb(15, 36, 62);"> </span></b><b><span style="color: rgb(15, 36, 62);" lang="FR">Jacques Duphly (1715-1789)</span></b><span lang="FR"></span></p> <p><span style="color: rgb(15, 36, 62);" lang="FR">La Pothoüen</span><span lang="FR"></span></p> <p><b><span style="color: rgb(15, 36, 62);" lang="FR">Antoine Forqueray (1671-1745)</span></b><span lang="FR"></span></p> <p><span style="color: rgb(15, 36, 62);" lang="FR"><span> </span></span><span style="color: rgb(15, 36, 62);">La Marella</span><span></span></p> <p><b><span style="color: rgb(15, 36, 62);"> Anne Danican-Philidor (1681-1728)</span></b><span></span></p> <p><span style="color: rgb(15, 36, 62);"><span> </span>Sonata para Flauta Dulce e B.C. en re menor</span><span></span></p> <p><i><span style="font-size: 10pt; color: rgb(15, 36, 62);"> Lentemant, Fugue, Courante, Gracieusement, Fugue</span></i><i><span style="font-size: 10pt;"></span></i></p> <p style="text-align: justify;"><span style="font-family: Arial;"> </span></p> <p><b><span style="font-family: Arial;">ÁLVARO CABRERA BARRIOLA</span></b><span style="font-family: Arial;"> (clavecín)</span></p> <p style="text-align: justify;"><span style="font-size: 11pt; font-family: Arial;">Nacido en Montevideo (Uruguay) y nacionalizado austriaco, después de estudiar Musicología y piano, inicia, en 1980, el estudio del clavecín. Becado por el Instituto Iberoamericano de Cooperación, profundiza<span> </span>en el conocimiento de dicho instrumento con Danuta Chmelewska, heredera de la escuela de clavecín de Ferruccio Vignanelli</span><span style="font-family: Arial;">.</span></p> <p style="text-align: justify;"><span style="font-size: 11pt; font-family: Arial;">En 1984, ingresa en la Universität “Mozarteum” de Salzburgo, siendo alumno de Kenneth Gilbert y de Elizabeth Chojnacka y obteniendo, en 1996, la licenciatura en Clavecín en la categoría de concertista en Música Antigua y en Música<span> </span>Contemporánea. Las clases magistrales de Nikolaus Harnoncourt, despiertan su profundo<span> </span>interés<span> </span>por la retórica de la musica barroca del S. XVII italiano y de los S. XVII y XVIII franceses. En el Buckner Musikkonservatorium de Linz (Austria), estudia pianoforte y clavicordio con August Humer, en los instrumentos históricos del Museo del Castillo de Linz.</span></p> <p><span style="font-size: 11pt; font-family: Arial;">Entre 1987 y 1996, se dedica a la docencia, como profesor de música de cámara<span> </span>y piano, y asiste a diversos cursos internacionales de clave, pianoforte y clavicordio con maestros de la talla de Rafael Puyana, Genoveva Gálvez, Kees Rosenhart, Jan Raas, Nelly van Ree Bernard, Jacques Ogg, Paul Badura-Skoda, Christian Rieger, Davitt Moroney<span> </span>y Edmundo<span> </span>Hora.</span></p> <p><span style="font-family: Arial;">Ha desarrollado<span> </span>una gran actividad como clavecinista y como pianofortista, en Europa y América y es fundador del “Ensamble La Main Gauche”, agrupación con diversas formaciones, que se dedica al repertorio de la música de los S. XVII y XVIII, haciendo especial énfasis en el contraste estilístico de los programas.</span></p> <p><span style="font-family: Arial;">Actualmente, reside en Portugal donde es profesor de clavecín en el<span> </span>Conservatorio de Música “Calouste Gulbenkian” de Aveiro y en la Escola Professional de Música de Viana do Castelo. Es invitado periódicamente a colaborar con varias orquestas y a dictar cursos de Ornamentación, Interpretación Histórica, Bajo Continuo, Mantenimiento de Instrumentos de Tecla y Cuerda Pinzada y de Música de Cámara</span></p> <p><span style="font-family: Arial;"> </span></p> <b><span style="font-family: Arial;">VANI MARÍA CAMPOS</span></b><span style="font-family: Arial; color: black;"> (flauta de pico)</span><br /> <p style="text-align: justify;"><span style="font-family: Arial; color: black;"> </span></p> <p style="margin-top: 0cm; text-align: justify;"><span style="font-family: Arial;">Nacida en <span>São Paulo (Brasil)</span>, de nacionalidad austriaca, una vez terminados sus estudios de piano con el premio “Governo do Estado de <span><span> </span>São</span> Paulo – Medalha de Ouro, inicia su formación en flauta dulce con <span>Mieke Segre-Poot, con quien más tarde fundaría </span>el Cuarteto “Fontegara” y el dúo “Contraponto”. En 1980, obtiene también la licenciatura en Ciencias Jurídicas por la Un<span>iversidade do Vale do Paraíba” </span>del Estado de São Paulo y en 1983, se establece en Salzburgo (Austria) con el propósito de profundizar en el campo de la pedagogía, licenciándose, en 1993, en Pedagogía de la Flauta Dulce por la Universidad “Mozarteum de Salzburgo bajo la orientación de<span> </span>Irmlind Sallaberger. Durante su estancia en Austria, es profesora de flauta dulce y de piano en el Sistema de enseñanz</span>a de música del Estado de Alta Austria y becada<span> </span>por el Ministerio Austriaco para las Ciencias e Investigación. Especializa sus estudios en la práctica de la Música Antigua con Nikolaus Harnoncourt y, en el área del Jazz y de la Música Pop, con los profesores Meter Arneses y Johannes Prischl Participa en diversos cursos<span> </span>internacionales de perfeccionamiento con los profesores Han Tol, Ricardo Kanji, Meter Feuchtwanger, Homero Magalhães, Edmundo Hora, Sebastián Baer, Helder Parente, Roberto de Regina, Toledo Pisa, Meter Holstag, y los integrantes del<span> </span>“Ámsterdam Loeki Stardust Quartet.<span> </span>Asimismo, integra diversos grupos de música de cámara, participando en conciertos por países de<span> </span>Europa e Iberoamérica, siendo cofundadora del “Ensemble La Main Gauche”. Actualmente, además de dedicarse a<span> </span>la investigación y al estudio del repertorio de la música del S. XX para flauta dulce, se vuelca en la enseñanza en la Escola de Música Maiorff<span> </span>(Maia) , en el Conservatorio de Música da Jobra (Branca-Albergaria-a-Velha) y en la Academia de Música de Vilar do Paraíso (Vila Nova de Gaia) </p><span style="font-family: Arial;"><span><span style="color: black;"></span></span></span> <p style="text-align: justify;"><span style="font-size: 11pt; font-family: Arial; color: black;"> </span></p><b><u><span style="font-family: Arial; color: black;">PROGRAMA Y CURRÍCULUM DE JOSÉ ANTONIO DOMENÉ. 19 DE MAYO</span></u></b><p style="margin-left: 21pt; text-indent: -18pt;"><b><span style="font-family: Arial;"><span>A.<span style="font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: normal; font-size: 7pt; line-height: normal; font-size-adjust: none; font-stretch: normal;"> </span></span></span></b><b><span style="font-family: Arial;">de Mudarra (1506-1580)</span></b></p> <p><span style="font-family: Arial;">Fantasía X que contrahace </span></p> <p><span style="font-family: Arial;">el arpa a la manera de Ludovico</span></p> <p><b><span style="font-family: Arial;"> </span></b></p> <p><b><span style="font-family: Arial;" lang="ES-TRAD">L. R. de Ribayaz (1626-1...)</span></b></p> <p><span style="font-family: Arial;">Hachas (Danza de las antorchas)</span></p> <p><span style="font-family: Arial;"> </span></p> <p><b><span style="font-family: Arial;" lang="EN-GB">J. L. Dussek (1760-1812)</span></b></p> <h5 style="margin-left: 0cm; text-align: left; text-indent: 0cm;" align="left"><span style="font-size: 12pt; font-family: Arial;"><span style="font-size:85%;">Sonata en Do Menor:</span></span></h5> <h2 style="margin-left: 0cm; text-indent: 0cm;"><span style="font-size: 10pt; font-weight: normal;">Allegro/ Andantino/ </span><span style="font-size: 10pt; font-weight: normal;">Rondó.</span><span style="font-size: 10pt; font-weight: normal;"> Allegro</span></h2> <p><i><span style="font-size: 10pt;"> </span></i></p> <p><b><span style="font-family: Arial;">M. Pérez Albéniz (1760-1831)</span></b></p> <p><span style="font-family: Arial;">Sonata en Mi b Mayor</span></p> <p><b><span style="font-size: 22pt; font-family: Arial;" lang="ES-TRAD"><span> </span>~</span></b></p> <p><b><span style="font-family: Arial;">G. Pierné (1863-1937)</span></b></p> <h3 style="margin-left: 0cm; text-align: left; text-indent: 0cm;" align="left"><span style="font-size: 12pt; font-family: Arial; font-weight: normal;">Impromptu-capricho</span><span style="font-size: 12pt; font-family: Arial; font-weight: normal;"></span></h3> <p><span style="font-family: Arial;" lang="ES-TRAD"> </span></p> <p><b><span style="font-family: Arial;">J. Guridi (1886-1961)</span></b></p> <p><span style="font-family: Arial;">Viejo Zortzico</span></p> <p><span style="font-family: Arial;"> </span></p> <p><b><span style="font-family: Arial;">B. Britten (1906-1971)</span></b><span style="font-family: Arial;"></span></p> <p><span style="font-family: Arial;">Suite para arpa, opus 83:</span></p> <p><span style="font-family: Arial;"> </span></p> <p><i><span style="font-size: 10pt; font-family: Arial;">Overtura</span></i><span style="font-size: 10pt; font-family: Arial;">/ <i>Tocata</i>/ <i>Nocturno</i>/ </span></p> <p><i><span style="font-size: 10pt; font-family: Arial;" lang="ES-TRAD">Fuga</span></i><span style="font-size: 10pt; font-family: Arial;" lang="ES-TRAD">/ <i>Himno</i> (San Denio)</span></p> <p><span style="font-family: Arial;" lang="ES-TRAD"> </span></p> <p><b><span style="font-family: Arial;">G. Gombau (1906-1971)</span></b></p> <p><span style="font-family: Arial;">Apunte bético</span><span style="font-family: Arial;" lang="ES-TRAD"></span></p> <p style="text-align: right;" align="right"><b><span style="font-family: Arial;" lang="ES-TRAD"> </span></b></p> <p style="text-align: right;" align="right"><b><span style="font-family: Arial;" lang="ES-TRAD"> </span></b></p> <p style="text-align: justify;"><b><span style="font-size: 12pt; font-family: Arial;">José Antonio Domené, arpa</span></b></p> <p style="text-align: left;" align="left"><span style="font-size: 12pt; font-family: Arial;"> </span></p> <p style="text-align: justify;"><i><span style="font-family: Arial;">José Antonio Domené, </span></i><span style="font-family: Arial;">(Alberca de las Torres. Murcia)</span><span style="font-family: Arial;">, comenzó sus estudios de arpa <span>en el Conservatorio Profesional de Música de Murcia y a</span>ctualmente finaliza sus estudios superiores con la catedrática de arpa del Real Conservatorio Superior de Música de Madrid <i>María</i><i> Rosa Calvo-Manzano</i>. Recientemente ha sido seleccionado por el <i>Royal College of Music</i> de Londres para realizar estudios de postgrado</span></p><span style="font-family: Arial;">Fue ganador del primer premio<span> </span>del <i>Concurso Nacional de Arpa “Arpa Plus”</i> y del p<span>remio especial</span> <i>“Victor Salvi” </i><span>en las ediciones de 2001 y </span>2002<i>. </i>En febrero de 2004, ganó por unanimidad el primer premio del <i>Concurso Internacional de </i></span><i><span style="font-family: Arial;">la UFAM</span></i><span style="font-family: Arial;">, en Aix-en-Provence, con las felicitaciones del jurado, premio que volvería a obtener en el año 2006 en París. En el <i>“I Concurso Nacional Intercentros”</i><span>,</span> organizado por <i>Yamaha/Hazen</i>, la asociación <i>Ataulfo Argenta</i> y el <span>Ministerio de Cultura,</span> le fue otorgada por el tribunal </span><span style="font-family: Arial;">la Mención</span><span style="font-family: Arial;"> de Honor y, en noviembre de 2007, obtuvo el segundo premio del concurso permanente de Juventudes Musicales de España, quedando el primero desierto.</span><span style="font-family: Arial;"> </span> <p style="text-align: justify;"><span style="font-family: Arial;">En 2002, obtiene la plaza de Arpista Titular de </span><span style="font-family: Arial;">la OJRM</span><span style="font-family: Arial;"> (Orquesta de Jóvenes de </span><span style="font-family: Arial;">la Región</span><span style="font-family: Arial;"> de Murcia), que ocupa hasta el año 2007. Colabora con </span><span style="font-family: Arial;">la Orquesta Sinfónica</span><span style="font-family: Arial;"> de Castilla y León, </span><span style="font-family: Arial;">la Orquesta</span><span style="font-family: Arial;"> de </span><span style="font-family: Arial;">la Comunidad</span><span style="font-family: Arial;"> de Madrid, </span><span style="font-family: Arial;">la Orquesta Sinfónica</span><span style="font-family: Arial;"> de </span><span style="font-family: Arial;">la Región</span><span style="font-family: Arial;"> de Murcia, dirigida por <i>José Miguel Rodilla</i>, </span><span style="font-family: Arial;">la Orquesta Sinfónica</span><span style="font-family: Arial;"> del Teatro Chapí, dirigida por el maestro <i>Jaime Belda</i>, así como con el ENEMC (Ensemble Nacional de España de Música Contemporánea)<br /></span></p> <p style="text-align: justify;"><span style="font-family: Arial;">De entre las orquestas internacionales que han contado con su presencia destacan: </span><span style="font-family: Arial;">la Orquesta</span><span style="font-family: Arial;"> de la Ópera de Brasov (Rumanía), </span><span style="font-family: Arial;">la Orquesta Filarmónica</span><span style="font-family: Arial;"> Eslovaca (República Eslovaca), </span><span style="font-family: Arial;">la Orquesta Estatal</span><span style="font-family: Arial;"> de San Petersburgo (Rusia), </span><span style="font-family: Arial;">la Orquesta</span><span style="font-family: Arial;"> de Cámara de Kiev (Moldavia), </span><span style="font-family: Arial;">la Orquesta Sinfónica</span><span style="font-family: Arial;"> de Massachussets (E.E.U.U.), y </span><span style="font-family: Arial;">la Orquesta Filarmónica</span><span style="font-family: Arial;"> de Turingia (Alemania), dirigidas por <i>Adrian Sunshine</i><span>, </span><i>Alfonso Saura</i><span>,</span> <i>Pedro Hallfter,</i> <i>Terje Mikkelsen </i>o <i>Vladimir Valek</i>. </span></p><span style="font-family: Arial;">En el ámbito de la historiografía arpística ha publicado recientemente el libro <i>“El Arpa en </i></span><i><span style="font-family: Arial;">la Antigua Grecia</span></i><i><span style="font-family: Arial;">” </span></i><span style="font-family: Arial;">bajo el patrocinio de </span><span style="font-family: Arial;">la Asociación Arpista</span><span style="font-family: Arial;"> Ludovico (ARLU) y </span><span style="font-family: Arial;">la Fundación María</span><span style="font-family: Arial;"> Rosa Calvo-Manzano (FMRCM).<i> </i>Ha ofrecido numerosos recitales y conciertos como solista habiendo sido grabados algunos de ellos por <span>TVE</span> y <i>Radio Clásica</i> de RNE. </span> <p style="text-align: justify;"><span style="font-family: Arial;"> </span></p> <p style="text-align: justify;"><b><i><span style="font-family: Arial;">Ofrece sus conciertos con un arpa Atlántida modelo <span>Prestige</span> de la casa francesa Camac-Harpe.<br /></span></i></b></p>j. aguilerahttp://www.blogger.com/profile/01964301732781927838noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-304271025028986353.post-82897853336649325242008-04-02T05:10:00.004+01:002008-04-02T05:21:27.177+01:00Conciertos Abril<p style="text-align: justify;"><span style="font-size:85%;">- <b>SÁBADO, 12 DE ABRIL: DÚO DE TROMPETA Y PIANO</b>, con Luis<span> </span>González (trompeta) y José Gallego (piano) </span></p> <p style="text-align: justify;"><span style="font-size:85%;">- <b>L</b><b>UNES, 21 DE ABRIL: TRÍO ARTEMIS</b></span><span style="font-size:85%;"> integrado por<span> </span></span><span lang="ES-TRAD" style="font-size:85%;">Laura López, violín; Yolanda Uriz, flauta <span> </span>y<span> </span>Gemma Llorens, violonchelo.</span></p> <p style="margin-bottom: 12pt; line-height: 14.4pt;"><span style="font-size:85%;"><b><span style="color:black;"> </span></b></span></p> <p style="margin-bottom: 12pt; line-height: 14.4pt;"><span style="font-size:85%;"><b><u><span style="color:black;">DÚO DE TROMPETA Y PIANO (12 de abril)</span></u></b></span></p> <p style="margin-bottom: 12pt; line-height: 14.4pt;"><span style="font-size:85%;"><b><u><span style="color:black;">Programa</span></u></b><b><span style="color:black;"><span> <wbr> </span></span></b></span></p><p style="margin-bottom: 12pt; line-height: 14.4pt;"><span style="font-size:85%;"><b>Händel<br />Concierto en<span> </span>Sol m<br /></b></span></p><span style="font-size:85%;"><b><span lang="FR">Salvador Brotons<br /></span></b><b><span lang="FR">Fulles de Tardor<span> </span></span></b><br /></span> <p><span style="font-size:85%;"><b><span lang="FR"><script><!-- D(["mb","Fulles de Tardor\u003cspan\u003e \u003cWBR\u003e \n\u003c/span\u003eSalvador Brotons (1959)\u003c/span\u003e\u003c/b\u003e\u003c/p\u003e\u003cp\u003e\u003cb\u003e\u003cspan style\u003d\"font-size:11pt\" lang\u003d\"FR\"\u003eJeux d´eau \u003cspan\u003e \u003cWBR\u003e \u003c/span\u003e\u003cspan\u003e \u003c/span\u003eMaurice Ravel (1875-1937)\u003c/span\u003e\u003c/b\u003e\u003c/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003cb\u003e\u003cspan style\u003d\"font-size:11pt\" lang\u003d\"FR\"\u003e\u003cspan\u003e \u003c/span\u003e\u003c/span\u003e\u003c/b\u003e\u003cb\u003e\u003cspan style\u003d\"font-size:11pt\"\u003eFantasía\nEslava\u003cspan\u003e \u003cWBR\u003e \n\u003c/span\u003eCarl Höne ( 1871–1934)\u003c/span\u003e\u003c/b\u003e\u003c/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003cb\u003e\u003cspan style\u003d\"font-size:11pt\"\u003e \u003c/span\u003e\u003c/b\u003e\u003c/p\u003e\n\n\u003cp style\u003d\"margin-bottom:12pt;line-height:14.4pt\"\u003e\u003cb\u003e\u003cspan style\u003d\"font-size:11pt\"\u003e\u003cspan\u003e \u003cWBR\u003e \u003c/span\u003e\u003cu\u003eII\nParte \u003c/u\u003e\u003c/span\u003e\u003c/b\u003e\u003c/p\u003e\n\n\u003cp style\u003d\"margin-bottom:12pt;line-height:14.4pt\"\u003e\u003cb\u003e\u003cspan style\u003d\"font-size:11pt\"\u003e \u003c/span\u003e\u003c/b\u003e\u003c/p\u003e\n\n\u003cp style\u003d\"margin-bottom:12pt;line-height:14.4pt\"\u003e\u003cb\u003e\u003cspan style\u003d\"font-size:11pt\" lang\u003d\"EN-GB\"\u003eLegend\u003cspan\u003e \u003c/span\u003e\u003cspan\u003e \u003cWBR\u003e \u003c/span\u003eGeorge\nEnesco\u003cspan\u003e \u003c/span\u003e(1881-1955) \u003c/span\u003e\u003c/b\u003e\u003c/p\u003e\n\n\u003cp style\u003d\"margin-bottom:12pt;line-height:14.4pt\"\u003e\u003cb\u003e\u003cspan style\u003d\"font-size:11pt\" lang\u003d\"EN-GB\"\u003eSolo de Concours\u003cspan\u003e \u003cWBR\u003e \n\u003c/span\u003eTheo Charlier\u003c/span\u003e\u003c/b\u003e\u003c/p\u003e\n\n\n\n\u003cp\u003e\u003cb\u003e\u003cspan style\u003d\"font-size:11pt\" lang\u003d\"EN-GB\"\u003e\u003cspan\u003e \u003cWBR\u003e \u003cWBR\u003e \u003cWBR\u003e \n\u003c/span\u003e\u003cspan\u003e \u003cbr\u003e \u003c/span\u003e\u003c/span\u003e\u003c/b\u003e\u003cb\u003e\u003cspan style\u003d\"font-size:11pt\" lang\u003d\"FR\"\u003eL´Isle\njoyeuse \u003cspan\u003e \u003cWBR\u003e \n\u003c/span\u003eClaude Debussy (1862-1918)\u003c/span\u003e\u003c/b\u003e\u003c/p\u003e\n\n\u003cp style\u003d\"margin-bottom:12pt;line-height:14.4pt\"\u003e\u003cb\u003e\u003cspan style\u003d\"font-size:11pt\" lang\u003d\"FR\"\u003e \u003c/span\u003e\u003c/b\u003e\u003c/p\u003e\n\n\u003cp style\u003d\"margin-bottom:12pt;line-height:14.4pt\"\u003e\u003cb\u003e\u003cspan style\u003d\"font-size:11pt\"\u003eTercer\nEjercicio de Concierto\u003cspan\u003e \n\u003c/span\u003eTomás García Coronel (1875-1951)\u003c/span\u003e\u003c/b\u003e\u003c/p\u003e\n\n\u003cp style\u003d\"margin-bottom:12pt;line-height:14.4pt\"\u003e\u003cb\u003e\u003cspan style\u003d\"font-size:11pt\"\u003e\u003cspan\u003e \u003c/span\u003e",1] ); //--></script><span> </span></span></b><b><span lang="FR">Maurice Ravel</span></b><b><span lang="FR"><span> </span><br />Jeux d´eau <span> <wbr> </span><span><br /></span></span></b></span></p><p><span style="font-size:85%;"><b>Carl Höne</b><b><span lang="FR"><span> </span></span></b><b><br />Fantasía Eslava<span><br /></span></b></span></p> <p><span style="font-size:85%;"><b><span> <br /></span>...</b></span></p><p><span style="font-size:85%;"><br /></span></p><span style="font-size:85%;"><b><span lang="EN-GB">George Enesco</span></b><br /></span> <span style="font-weight: bold;font-size:85%;" >Legend <wbr> </span><span style="font-size:85%;"><br /></span><p style="margin-bottom: 12pt; line-height: 14.4pt;"><span style="font-size:85%;"><b><span lang="EN-GB">Theo Charlier<br /></span></b><b><span lang="EN-GB">Solo de Concours<span> <wbr> </span></span></b></span></p> <p><span style="font-size:85%;"><b><span lang="EN-GB"><span> <wbr> <wbr> <wbr> </span><span> <br /></span></span></b><b><span lang="FR">Claude Debussy<br /></span></b><b><span lang="EN-GB"><span> </span></span></b><b><span lang="FR">L´Isle joyeuse <span> <wbr> <br /></span></span></b></span></p><span style="font-size:85%;"><b><br />Tomás García Coronel<br /></b><b>Tercer Ejercicio de Concierto<br /></b><b><span style="font-size:11;"><span></span><script><!-- D(["mb","Parte de piano\ncompuesta por Juan José Colomer (1966)\u003c/span\u003e\u003c/b\u003e\u003c/p\u003e\n\n\u003cp style\u003d\"margin-bottom:12pt;line-height:14.4pt\"\u003e\u003cb\u003e\u003cspan style\u003d\"font-size:11pt\"\u003eJota\u003cspan\u003e \u003cWBR\u003e \u003c/span\u003eRafael Méndez (1906-1981)\u003c/span\u003e\u003c/b\u003e\u003c/p\u003e\n\n\u003cp style\u003d\"text-align:justify\"\u003e\u003cspan style\u003d\"font-size:11pt\"\u003e \u003c/span\u003e\u003c/p\u003e\n\n\u003cp style\u003d\"text-align:justify\"\u003e\u003cstrong\u003e\u003cu\u003e\u003cspan style\u003d\"font-size:11pt\"\u003eLUIS GONZALEZ, trompeta \u003c/span\u003e\u003c/u\u003e\u003c/strong\u003e\u003cu\u003e\u003cspan style\u003d\"font-size:11pt\"\u003e\u003c/span\u003e\u003c/u\u003e\u003c/p\u003e\n\n\u003cp style\u003d\"text-align:justify\"\u003e\u003cspan\u003eLuis\nGonzález Martí nace en Silla, Valencia, en 1969 y comienza sus estudios de\ntrompeta en la escuela de la banda de su ciudad, con el profesor Eduardo Tarín\npara ingresar más tarde en el Conservatorio Superior de Música de Valencia,\ndonde trabaja con el profesor Leopoldo Vidal y obtiene el Premio de Honor Fin\nde Carrera. Prosigue sus estudios con los profesores Pierre Thibaud, en París,\ny Bo Nilsson, en Suecia. Ha sido semifinalista en el Concurso Internacional de\ntrompeta \u0026quot;Primavera de Praga\u0026quot; y cuarto premio y medalla de plata en\nel Concurso Internacional de Toulon, en Francia. En 1989, ingresa en la\nOrquesta Sinfónica de Baleares \u0026quot;Ciutat de Palma\u0026quot; y obtiene la plaza\nde profesor del Conservatorio Profesional de Palma de Mallorca, ciudad en la\nque permanece hasta 1994. Es invitado asiduo de cursos y seminarios. \u003c/span\u003e\u003c/p\u003e\n\n\u003cp style\u003d\"text-align:justify\"\u003e\u003cspan style\u003d\"font-size:11pt\"\u003eHa sido profesor de la \u0026quot;Joven Orquesta de la\nComunidad de Madrid\u0026quot;, de la \u0026quot;Academia de la Real Filarmonía de\nGalicia\u0026quot;, de la \u0026quot;Joven Orquesta Nacional de España\u0026quot;, de los\nConservatorios Superior de Santa Cruz de Tenerife y Superior de Bilbao, del\n\u0026quot;Curso Internacional\u0026quot; de Benissanó, Valencia, y de los \u0026quot;Cursos\nInternacionales\u0026quot; de Cala D’Or y Alcudia, en Mallorca.\u003c/span\u003e\u003c/p\u003e\n\n\n\n\n\n\n\n\u003cp style\u003d\"text-align:justify\"\u003e\u003cspan style\u003d\"font-size:11pt\"\u003eComo solista, desarrolla una importante actividad\ncon el organista Roberto Fresco, con el que ha grabado un CD, \u0026quot;Luz\nBarroca\u0026quot;, en el que se incluyen obras barrocas y contemporáneas. Entre\notras de sus grabaciones, cabe destacar la realizada, para la cadena alemana\nZDF, con el grupo de trompetas ",1] ); //--></script></span></b><span style="font-size:85%;">Parte de piano compuesta por</span><b><span style="font-size:11;"> Juan José Colomer<br /><br /></span></b><b>Rafael Méndez<br />Jota<br /><br /></b></span> <p style="text-align: justify;"><span style="font-size:85%;"><strong><u>LUIS GONZALEZ, trompeta</u></strong></span><span style="font-size:85%;"><br />Luis González Martí nace en Silla, Valencia, en 1969 y comienza sus estudios de trompeta en la escuela de la banda de su ciudad, con el profesor Eduardo Tarín para ingresar más tarde en el Conservatorio Superior de Música de Valencia, donde trabaja con el profesor Leopoldo Vidal y obtiene el Premio de Honor Fin de Carrera. Prosigue sus estudios con los profesores Pierre Thibaud, en París, y Bo Nilsson, en Suecia. Ha sido semifinalista en el Concurso Internacional de trompeta "Primavera de Praga" y cuarto premio y medalla de plata en el Concurso Internacional de Toulon, en Francia. En 1989, ingresa en la Orquesta Sinfónica de Baleares "Ciutat de Palma" y obtiene la plaza de profesor del Conservatorio Profesional de Palma de Mallorca, ciudad en la que permanece hasta 1994. Es invitado asiduo de cursos y seminarios. </span></p> <p style="text-align: justify;"><span style="font-size:85%;">Ha sido profesor de la "Joven Orquesta de la Comunidad de Madrid", de la "Academia de la Real Filarmonía de Galicia", de la "Joven Orquesta Nacional de España", de los Conservatorios Superior de Santa Cruz de Tenerife y Superior de Bilbao, del "Curso Internacional" de Benissanó, Valencia, y de los "Cursos Internacionales" de Cala D’Or y Alcudia, en Mallorca.</span></p> <p style="text-align: justify;"><span style="font-size:85%;">Como solista, desarrolla una importante actividad con el organista Roberto Fresco, con el que ha grabado un CD, "Luz Barroca", en el que se incluyen obras barrocas y contemporáneas. Entre otras de sus grabaciones, cabe destacar la realizada, para la cadena alemana ZDF, con el grupo de trompetas <script><!-- D(["mb","\u003cbr\u003e\u003c/span\u003e\u003c/p\u003e\n\n\u003cp style\u003d\"text-align:justify\"\u003e\u003cspan style\u003d\"font-size:11pt\"\u003e\u0026quot;Ten of the Best\u0026quot;, formado, entre otros,\npor músicos como Allan Vizzutti, Otto Sauter, Bo Nilsson o Pierre Thibaud.\nAcaba de publicar su último CD, junto con el pianista José Gallego, dedicado a\nla música española del siglo XX. En él incluye autores como Tomás Bretón,\nMiguel Yuste, Salvador Brotons, Juan J. Colomer, Josep Prohens, Francisco\nZacarés y Tomás García Coronel, siendo esta la primera grabación de las obras.\u003c/span\u003e\u003c/p\u003e\n\n\u003cp style\u003d\"text-align:justify\"\u003e\u003cspan style\u003d\"font-size:11pt\"\u003eSu carrera como solista no se limita a la música de\ncámara, ha sido también invitado a tocar con importantes orquestas entre las\nque cabe destacar las \u0026quot;Sinfónicas de Extremadura\u0026quot; y de Madrid, las\n\u0026quot;Cameratas Vivaldi\u0026quot; y \u0026quot;Sa Nostra\u0026quot;, la \u0026quot;Orquesta de\nCámara Reina Sofía\u0026quot;, la \u0026quot;Orquesta Clásica de Valencia\u0026quot;,\n\u0026quot;Orquesta Ciutat de Palma\u0026quot;, \u0026quot;Orquesta Sinfónica de la Región de\nMurcia\u0026quot;, etc. Su rigor y virtuosismo ha llevado a compositores como\nFrancisco Fort Zacarés, Salomé Díez, Enrique Muñoz, Miguel Franco, Juan José\nPoveda, Josep Prohens Juliá o Juan J. Colomer a escribir obras dedicadas a él.\nHa sido trompeta solista de la Orquesta Sinfónica de Madrid desde el año 1994\nhasta 2005. \u003c/span\u003e\u003c/p\u003e\n\n\u003cp style\u003d\"text-align:justify\"\u003e\u003cspan style\u003d\"font-size:11pt\" lang\u003d\"ES-TRAD\"\u003eEn la actualidad, es\nprofesor de trompeta en el Centro Superior de Música del País Vasco\n\u0026quot;Musikene\u0026quot; en San Sebastián y en el Conservatorio Superior de Música\ndel Liceu de Barcelona, actividad que compagina con su trabajo interpretativo\ncomo solista.\u003c/span\u003e\u003cspan lang\u003d\"ES-TRAD\"\u003e \u003c/span\u003e\u003c/p\u003e\n\n\u003cp style\u003d\"text-align:justify\"\u003e\u003cspan lang\u003d\"ES-TRAD\"\u003e \u003c/span\u003e\u003c/p\u003e\n\n\u003cp style\u003d\"text-align:justify\"\u003e\u003cb\u003e\u003cu\u003e\u003cspan style\u003d\"font-size:12pt\" lang\u003d\"ES-TRAD\"\u003eJosé\nGallego Jiménez, piano\u003c/span\u003e\u003c/u\u003e\u003c/b\u003e\u003c/p\u003e\n\n\u003cp style\u003d\"text-align:justify\"\u003e\u003cspan\u003e \u003c/span\u003e\u003c/p\u003e\n\n\u003cp style\u003d\"text-align:justify\"\u003e\u003cfont size\u003d\"3\"\u003e\u003cspan\u003eNace en Valladolid, ciudad donde comienza sus\nestudios de piano con María Natividad de Santiago. Finaliza los mismos en el\nReal Conservatorio Superior de Música de Madrid con Almudena Cano. Becado por\nJuventudes Musicales y el Ministerio de Asuntos Exteriores, perfecciona sus\nestudios en Budapest, en la Academia Férénc Liszt con Marta Gulyas y,en\nÁmsterdam, con Jan Wijn. Participa en clases magistrales impartidas por Dimitri\nBashkirov, Josep Colom y Ferenc Rados entre otros.",1] ); //--></script><br /></span></p> <p style="text-align: justify;"><span style="font-size:85%;">"Ten of the Best", formado, entre otros, por músicos como Allan Vizzutti, Otto Sauter, Bo Nilsson o Pierre Thibaud. Acaba de publicar su último CD, junto con el pianista José Gallego, dedicado a la música española del siglo XX. En él incluye autores como Tomás Bretón, Miguel Yuste, Salvador Brotons, Juan J. Colomer, Josep Prohens, Francisco Zacarés y Tomás García Coronel, siendo esta la primera grabación de las obras.</span></p> <p style="text-align: justify;"><span style="font-size:85%;">Su carrera como solista no se limita a la música de cámara, ha sido también invitado a tocar con importantes orquestas entre las que cabe destacar las "Sinfónicas de Extremadura" y de Madrid, las "Cameratas Vivaldi" y "Sa Nostra", la "Orquesta de Cámara Reina Sofía", la "Orquesta Clásica de Valencia", "Orquesta Ciutat de Palma", "Orquesta Sinfónica de la Región de Murcia", etc. Su rigor y virtuosismo ha llevado a compositores como Francisco Fort Zacarés, Salomé Díez, Enrique Muñoz, Miguel Franco, Juan José Poveda, Josep Prohens Juliá o Juan J. Colomer a escribir obras dedicadas a él. Ha sido trompeta solista de la Orquesta Sinfónica de Madrid desde el año 1994 hasta 2005. </span></p> <p style="text-align: justify;"><span lang="ES-TRAD" style="font-size:85%;">En la actualidad, es profesor de trompeta en el Centro Superior de Música del País Vasco "Musikene" en San Sebastián y en el Conservatorio Superior de Música del Liceu de Barcelona, actividad que compagina con su trabajo interpretativo como solista.</span><span lang="ES-TRAD" style="font-size:85%;"> </span></p> <p style="text-align: justify;"><span lang="ES-TRAD" style="font-size:85%;"> </span></p> <p style="text-align: justify;"><span style="font-size:85%;"><b><u><span lang="ES-TRAD">José Gallego Jiménez, piano<br /></span></u></b>Nace en Valladolid, ciudad donde comienza sus estudios de piano con María Natividad de Santiago. Finaliza los mismos en el Real Conservatorio Superior de Música de Madrid con Almudena Cano. Becado por Juventudes Musicales y el Ministerio de Asuntos Exteriores, perfecciona sus estudios en Budapest, en la Academia Férénc Liszt con Marta Gulyas y,en Ámsterdam, con Jan Wijn. Participa en clases magistrales impartidas por Dimitri Bashkirov, Josep Colom y Ferenc Rados entre otros.<br /></span></p><span style="font-size:85%;"><span><script><!-- D(["mb","\u003c/span\u003e\u003c/font\u003e\u003c/p\u003e\n\n\u003cp style\u003d\"text-align:justify\"\u003e\u003cfont size\u003d\"3\"\u003e\u003cspan\u003eEs galardonado con primeros premios en\ndiferentes concursos tanto de ámbito nacional como internacional\u003c/span\u003e\u003c/font\u003e\u003c/p\u003e\n\n\u003cp style\u003d\"text-align:justify\"\u003e\u003cfont size\u003d\"3\"\u003e\u003cspan\u003eHa participado en festivales de música\ncontemporánea en Europa y los Estados Unidos, entre los que se encuentra el\nhomenaje al compositor Joan Ginjoan que tuvo lugar en la Universidad de Santa\nBárbara.\u003c/span\u003e\u003c/font\u003e\u003c/p\u003e\n\n\u003cp style\u003d\"text-align:justify\"\u003e\u003cspan\u003e\u003cfont size\u003d\"3\"\u003eHa actuado entre otras en las siguientes\nsalas: Auditorio Nacional de Madrid, Palau de la Música de Valencia, Palacio de\nFestivales de Santander...\u003c/font\u003e\u003c/span\u003e\u003c/p\u003e\n\n\u003cp style\u003d\"text-align:justify\"\u003e\u003cfont size\u003d\"3\"\u003e\u003cspan\u003eHa sido profesor en el Real Conservatorio\nSuperior de Música de Madrid y Profesor Pianista Acompañante de \u003c/span\u003e\u003cspan\u003ela\n Cátedra\u003c/span\u003e\u003cspan\u003e de Violonchelo de \u003c/span\u003e\u003cspan\u003ela Escuela Superior\u003c/span\u003e\u003cspan\u003e de Música Reina\nSofía. En la actualidad compagina su actividad como concertista con su labor\ndocente.\u003c/span\u003e\u003c/font\u003e\u003c/p\u003e\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\u003cp style\u003d\"text-align:justify\"\u003e\u003cfont size\u003d\"3\"\u003e\u003cspan\u003e \u003c/span\u003e\u003c/font\u003e\u003cspan\u003e\u003cbr\u003e\u003c/span\u003e\u003c/p\u003e\n\n\u003cp style\u003d\"text-align:justify\"\u003e\u003cfont size\u003d\"3\"\u003e\u003cb\u003e\u003cu\u003e\u003cspan\u003eTRÍO ARTEMIS (21 de abril)\u003c/span\u003e\u003c/u\u003e\u003c/b\u003e\u003c/font\u003e\u003c/p\u003e\n\n\n\n\u003cp\u003e\u003cb\u003e\u003cu\u003e\u003cspan style\u003d\"font-size:11pt\" lang\u003d\"ES-TRAD\"\u003ePrograma\u003cspan\u003e \u003c/span\u003e\u003c/span\u003e\u003c/u\u003e\u003c/b\u003e\u003cb\u003e\u003cu\u003e\u003cspan style\u003d\"font-size:11pt\"\u003e\u0026quot;EL TRIO SONATA EN EL SIGLO DE LAS LUCES\u0026quot;\u003c/span\u003e\u003c/u\u003e\u003c/b\u003e\u003c/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003ci\u003e\u003cspan style\u003d\"font-size:11pt\" lang\u003d\"ES-TRAD\"\u003e(concierto\nseguido sin pausa)\u003c/span\u003e\u003c/i\u003e\u003c/p\u003e\n\n\n\n\u003cp\u003e\u003cspan style\u003d\"font-size:11pt\"\u003e \u003c/span\u003e\u003cb\u003e\u003cspan style\u003d\"font-size:11pt\"\u003e\u003cspan\u003e \u003cWBR\u003e \n\u003c/span\u003e\u003cspan\u003e \u003c/span\u003e\u003c/span\u003e\u003c/b\u003e\u003c/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003cb\u003e\u003cspan style\u003d\"font-size:11pt\"\u003eJohann Christian BACH\n(1735-1782):\u003c/span\u003e\u003c/b\u003e\u003c/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003cb\u003e\u003cspan style\u003d\"font-size:11pt\"\u003eTrío en Do mayor\u003c/span\u003e\u003c/b\u003e\u003c/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003ci\u003e\u003cspan style\u003d\"font-size:9pt\"\u003eAllegretto\u003c/span\u003e\u003c/i\u003e\u003c/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003ci\u003e\u003cspan style\u003d\"font-size:9pt\"\u003eAdagio\u003c/span\u003e\u003c/i\u003e\u003c/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003ci\u003e\u003cspan style\u003d\"font-size:9pt\" lang\u003d\"EN-GB\"\u003e",1] ); //--></script></span></span> <p style="text-align: justify;"><span style="font-size:85%;"><span>Es galardonado con primeros premios en diferentes concursos tanto de ámbito nacional como internacional</span></span></p> <p style="text-align: justify;"><span style="font-size:85%;"><span>Ha participado en festivales de música contemporánea en Europa y los Estados Unidos, entre los que se encuentra el homenaje al compositor Joan Ginjoan que tuvo lugar en la Universidad de Santa Bárbara.</span></span></p> <p style="text-align: justify;"><span style="font-size:85%;">Ha actuado entre otras en las siguientes salas: Auditorio Nacional de Madrid, Palau de la Música de Valencia, Palacio de Festivales de Santander...</span></p> <p style="text-align: justify;"><span style="font-size:85%;"><span>Ha sido profesor en el Real Conservatorio Superior de Música de Madrid y Profesor Pianista Acompañante de </span><span>la Cátedra</span><span> de Violonchelo de </span><span>la Escuela Superior</span><span> de Música Reina Sofía. En la actualidad compagina su actividad como concertista con su labor docente.</span></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-size:85%;"><br /></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-size:85%;"><br /></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-size:85%;"><b><u><span>TRÍO ARTEMIS (21 de abril)</span></u></b></span></p> <p><span style="font-size:85%;"><b><u><span lang="ES-TRAD">Programa<span> </span></span></u></b><b><u>"EL TRIO SONATA EN EL SIGLO DE LAS LUCES"<br /></u></b></span><span lang="ES-TRAD" style="font-size:85%;">(concierto seguido sin pausa)</span></p> <p><span style="font-size:85%;"><b>Johann Christian BACH<br />Trío en Do mayor<i><span lang="EN-GB"><br /></span></i></b></span></p> <p><span style="font-size:85%;"><b>Johann Sebastian BACH<br />Trío en Sol mayor </b></span></p><span style="font-size:85%;"><b>Johann Joachim QUANTZ<br /></b><b>Trío sonata en Do menor</b></span><p><span style="font-size:85%;"><b>Pietro A. LOCATELLI</b><br /></span><span style="font-weight: bold;font-size:85%;" >Sonata I</span></p><p><span style="font-size:85%;"><b>Franz Joseph HAYDN </b><br /></span><span style="font-weight: bold;font-size:85%;" >Divertimento trío nº4 “London trio”, en Sol mayor</span><span style="font-size:85%;"><br /></span></p><span style="font-size:85%;"><b>Franz Joseph HAYDN </b><b><br />Divertimento London trío I</b></span><p><span style="font-size:85%;"><i> </i><br /></span></p> <p style="text-align: justify;"><span style="font-size:85%;"><b><u><span lang="ES-TRAD">TRÍO ARTEMIS</span></u></b></span><span lang="ES-TRAD" style="font-size:85%;"><br />Fundado en </span><span lang="ES-TRAD" style="font-size:85%;">La Haya</span><span lang="ES-TRAD" style="font-size:85%;"> (Holanda) en el año 2003, el Trío Artemis, compuesto por profesoras superiores en música de cámara, realiza una labor encomiable en la difusión del repertorio, tanto barroco como clásico, escrito para esta atípica formación. </span></p> <p style="text-align: justify;"><span lang="ES-TRAD" style="font-size:85%;">Durante su formación en el <i>Koninklijk Conservatorium Den Haag</i>, el trío ha perfeccionado su nivel interpretativo recibiendo clases de los mejores maestros en la materia, a nivel europeo, como son Emily Beynon, Marien van Staalen,<span> </span>Kees Hülsmann, Rien de Reede, Hans Eijsakers y Wilbert Hazelzet.</span></p> <p style="text-align: justify;"><span style="line-height: 200%;font-size:85%;" >Habitualmente, ofrecen conciertos en toda Holanda y sus miembros han tocado en salas tan importantes como </span><span style="line-height: 200%;font-size:85%;" >la Anton Philipzaal</span><span style="line-height: 200%;font-size:85%;" > (</span><span style="line-height: 200%;font-size:85%;" >La Haya</span><span style="line-height: 200%;font-size:85%;" >), Vreedenburg (Utrecht), Het Concertgebouw (Amsterdam), Berliner Philharmonie, Berliner Concerhouse, Concertgebouw Brugge (Bélgica), Auditorio Nacional (Madrid), L'Auditori (Barcelona), entre otros.</span></p> <p style="text-align: justify;"><span lang="ES-TRAD" style="font-size:85%;">Entre sus proyectos, cabe destacar la grabación de un CD con las obras de Jaap van Roy escritas especialmente para esta formación.<script><!-- D(["mb","\u003c/span\u003e\u003c/p\u003e\n\n\u003cp style\u003d\"text-align:justify\"\u003e\u003cb\u003e\u003cu\u003e\u003cspan lang\u003d\"ES-TRAD\"\u003eLaura López (violín)\u003c/span\u003e\u003c/u\u003e\u003c/b\u003e\u003ci\u003e\u003cspan style\u003d\"font-size:11pt\" lang\u003d\"ES-TRAD\"\u003e \u003c/span\u003e\u003c/i\u003e\u003cspan style\u003d\"font-size:11pt\" lang\u003d\"ES-TRAD\"\u003ees\nprofesora superior de violín y profesora superior de música de cámara por el\nConservatorio Superior de Salamanca y Conservatorio del Liceo de Barcelona. Ha\nrealizado además estudios de postgrado en el Real Conservatorio de \u003c/span\u003e\u003cspan style\u003d\"font-size:11pt\" lang\u003d\"ES-TRAD\"\u003eLa\n Haya\u003c/span\u003e\u003cspan style\u003d\"font-size:11pt\" lang\u003d\"ES-TRAD\"\u003e (Holanda) con Kees Hülsmann, David Peralta Alegre y Gordan Nicolic.\u003c/span\u003e\u003c/p\u003e\n\n\u003cp style\u003d\"text-align:justify\"\u003e\u003cspan style\u003d\"font-size:11pt\" lang\u003d\"ES-TRAD\"\u003eHa sido miembro de \u003c/span\u003e\u003cspan style\u003d\"font-size:11pt\" lang\u003d\"ES-TRAD\"\u003ela Joven\u003c/span\u003e\u003cspan style\u003d\"font-size:11pt\" lang\u003d\"ES-TRAD\"\u003e Orquesta\u003c/span\u003e\u003cspan style\u003d\"font-size:11pt\" lang\u003d\"ES-TRAD\"\u003e Nacional de España, del Cuarteto\nArs-Nova, del Trío Garun y del Dúo Isorum con el que obtiene el premio en el\nConcurso de Cámara Ciutat de Vinaròs y el premio del Certamen de Música de\nCámara Santander-Sardinero. \u003c/span\u003e\u003c/p\u003e\n\n\u003cp style\u003d\"text-align:justify\"\u003e\u003cspan style\u003d\"font-size:11pt\" lang\u003d\"ES-TRAD\"\u003eAsimismo colabora con \u003c/span\u003e\u003cspan style\u003d\"font-size:11pt\" lang\u003d\"ES-TRAD\"\u003ela Orquesta\u003c/span\u003e\u003cspan style\u003d\"font-size:11pt\" lang\u003d\"ES-TRAD\"\u003e Sinfónica\u003c/span\u003e\u003cspan style\u003d\"font-size:11pt\" lang\u003d\"ES-TRAD\"\u003e del \u003ci\u003eKoninklijk Conservatorium \u003c/i\u003ede \u003c/span\u003e\u003cspan style\u003d\"font-size:11pt\" lang\u003d\"ES-TRAD\"\u003eLa\n Haya\u003c/span\u003e\u003cspan style\u003d\"font-size:11pt\" lang\u003d\"ES-TRAD\"\u003e y \u003c/span\u003e\u003cspan style\u003d\"font-size:11pt\" lang\u003d\"ES-TRAD\"\u003ela\n Orquesta\u003c/span\u003e\u003cspan style\u003d\"font-size:11pt\" lang\u003d\"ES-TRAD\"\u003e Sinfónica\u003c/span\u003e\u003cspan style\u003d\"font-size:11pt\" lang\u003d\"ES-TRAD\"\u003e de Galicia y ha formado parte de \u003c/span\u003e\u003cspan style\u003d\"font-size:11pt\" lang\u003d\"ES-TRAD\"\u003ela Orquesta\u003c/span\u003e\u003cspan style\u003d\"font-size:11pt\" lang\u003d\"ES-TRAD\"\u003e Sinfónica\u003c/span\u003e\u003cspan style\u003d\"font-size:11pt\" lang\u003d\"ES-TRAD\"\u003e del Conservatorio Superior de\nSalamanca como concertino. \u003c/span\u003e\u003c/p\u003e\n\n\u003cp style\u003d\"text-align:justify\"\u003e\u003cspan style\u003d\"font-size:11pt\" lang\u003d\"ES-TRAD\"\u003e",1] ); //--></script></span></p> <p style="text-align: justify;"><span style="font-size:85%;"><b><u><span lang="ES-TRAD">Laura López (violín)</span></u></b><i><span lang="ES-TRAD"> </span></i></span><span lang="ES-TRAD" style="font-size:85%;"><br />Es profesora superior de violín y profesora superior de música de cámara por el Conservatorio Superior de Salamanca y Conservatorio del Liceo de Barcelona. Ha realizado además estudios de postgrado en el Real Conservatorio de </span><span lang="ES-TRAD" style="font-size:85%;">La Haya</span><span lang="ES-TRAD" style="font-size:85%;"> (Holanda) con Kees Hülsmann, David Peralta Alegre y Gordan Nicolic.</span></p> <p style="text-align: justify;"><span lang="ES-TRAD" style="font-size:85%;">Ha sido miembro de </span><span lang="ES-TRAD" style="font-size:85%;">la Joven</span><span lang="ES-TRAD" style="font-size:85%;"> Orquesta</span><span lang="ES-TRAD" style="font-size:85%;"> Nacional de España, del Cuarteto Ars-Nova, del Trío Garun y del Dúo Isorum con el que obtiene el premio en el Concurso de Cámara Ciutat de Vinaròs y el premio del Certamen de Música de Cámara Santander-Sardinero. </span></p> <p style="text-align: justify;"><span lang="ES-TRAD" style="font-size:85%;">Asimismo colabora con </span><span lang="ES-TRAD" style="font-size:85%;">la Orquesta</span><span lang="ES-TRAD" style="font-size:85%;"> Sinfónica</span><span lang="ES-TRAD" style="font-size:85%;"> del <i>Koninklijk Conservatorium </i>de </span><span lang="ES-TRAD" style="font-size:85%;">La Haya</span><span lang="ES-TRAD" style="font-size:85%;"> y </span><span lang="ES-TRAD" style="font-size:85%;">la Orquesta</span><span lang="ES-TRAD" style="font-size:85%;"> Sinfónica</span><span lang="ES-TRAD" style="font-size:85%;"> de Galicia y ha formado parte de </span><span lang="ES-TRAD" style="font-size:85%;">la Orquesta</span><span lang="ES-TRAD" style="font-size:85%;"> Sinfónica</span><span lang="ES-TRAD" style="font-size:85%;"> del Conservatorio Superior de Salamanca como concertino. </span></p> <p style="text-align: justify;"><span lang="ES-TRAD" style="font-size:85%;"><script><!-- D(["mb","Actualmente, ocupa el puesto de reemplazante en \u003c/span\u003e\u003cspan style\u003d\"font-size:11pt\" lang\u003d\"ES-TRAD\"\u003ela \u003ci\u003eHolland\u003c/i\u003e\u003c/span\u003e\u003ci\u003e\u003cspan style\u003d\"font-size:11pt\" lang\u003d\"ES-TRAD\"\u003e Symfonia\u003c/span\u003e\u003c/i\u003e\u003ci\u003e\u003cspan style\u003d\"font-size:11pt\" lang\u003d\"ES-TRAD\"\u003e \u003c/span\u003e\u003c/i\u003e\u003cspan style\u003d\"font-size:11pt\" lang\u003d\"ES-TRAD\"\u003e(Ámsterdam).\u003c/span\u003e\u003c/p\u003e\n\n\u003cp style\u003d\"text-align:justify\"\u003e\u003cspan style\u003d\"font-size:11pt\" lang\u003d\"ES-TRAD\"\u003eHa realizado grabaciones para \u003c/span\u003e\u003cspan style\u003d\"font-size:11pt\" lang\u003d\"ES-TRAD\"\u003ela Televisión\u003c/span\u003e\u003cspan style\u003d\"font-size:11pt\" lang\u003d\"ES-TRAD\"\u003e Holandesa\u003c/span\u003e\u003cspan style\u003d\"font-size:11pt\" lang\u003d\"ES-TRAD\"\u003e, Radio Nacional de España y Televisión\nEspañola.\u003c/span\u003e\u003c/p\u003e\n\n\n\n\n\n\u003cp style\u003d\"text-align:justify\"\u003e\u003cspan style\u003d\"font-size:11pt\" lang\u003d\"ES-TRAD\"\u003e \u003c/span\u003e\u003cb\u003e\u003cu\u003e\u003cspan lang\u003d\"ES-TRAD\"\u003e\u003cbr\u003eYolanda Uriz (flauta)\u003c/span\u003e\u003c/u\u003e\u003c/b\u003e\u003ci\u003e\u003cspan style\u003d\"font-size:11pt\" lang\u003d\"ES-TRAD\"\u003e \u003c/span\u003e\u003c/i\u003e\u003cspan style\u003d\"font-size:11pt\" lang\u003d\"ES-TRAD\"\u003erealiza\nla carrera de flauta con Xavier Relats y Virginia Martínez Penuela. Prosigue\nsus estudios en Holanda, en el \u003ci\u003eRoyal\nKoninklijk Conservatorium,\u003c/i\u003e con Emily Beynon y recibe clases de piccolo de\nVincent Corturin. Actualmente, amplía sus estudios en el departamento de música\nantigua con Willbert Hazelzet.\u003c/span\u003e\u003c/p\u003e\n\n\u003cp style\u003d\"text-align:justify\"\u003e\u003cspan style\u003d\"font-size:11pt\" lang\u003d\"ES-TRAD\"\u003eEn 2000, forma parte de \u003c/span\u003e\u003cspan style\u003d\"font-size:11pt\" lang\u003d\"ES-TRAD\"\u003ela Joven\u003c/span\u003e\u003cspan style\u003d\"font-size:11pt\" lang\u003d\"ES-TRAD\"\u003e Orquesta\u003c/span\u003e\u003cspan style\u003d\"font-size:11pt\" lang\u003d\"ES-TRAD\"\u003e de Euskal Herria (EGO) y, tras su paso\npor esta orquesta, es seleccionada, como miembro titular, por \u003c/span\u003e\u003cspan style\u003d\"font-size:11pt\" lang\u003d\"ES-TRAD\"\u003ela\n JONDE\u003c/span\u003e\u003cspan style\u003d\"font-size:11pt\" lang\u003d\"ES-TRAD\"\u003e hasta 2005, de quien recibirá dos becas de estudio y con quien\nrealizará varias grabaciones.\u003c/span\u003e\u003c/p\u003e\n\n\u003cp style\u003d\"text-align:justify\"\u003e\u003cspan style\u003d\"font-size:11pt\" lang\u003d\"ES-TRAD\"\u003eEs invitada además a participar en la gira con \u003c/span\u003e\u003cspan style\u003d\"font-size:11pt\" lang\u003d\"ES-TRAD\"\u003ela Joven\u003c/span\u003e\u003cspan style\u003d\"font-size:11pt\" lang\u003d\"ES-TRAD\"\u003e",1] ); //--></script>Actualmente, ocupa el puesto de reemplazante en </span><span lang="ES-TRAD" style="font-size:85%;">la <i>Holland</i></span><span style="font-size:85%;"><i><span lang="ES-TRAD"> Symfonia</span></i><i><span lang="ES-TRAD"> </span></i></span><span lang="ES-TRAD" style="font-size:85%;">(Ámsterdam).</span></p> <p style="text-align: justify;"><span lang="ES-TRAD" style="font-size:85%;">Ha realizado grabaciones para </span><span lang="ES-TRAD" style="font-size:85%;">la Televisión</span><span lang="ES-TRAD" style="font-size:85%;"> Holandesa</span><span lang="ES-TRAD" style="font-size:85%;">, Radio Nacional de España y Televisión Española.</span></p> <p style="text-align: justify;"><span lang="ES-TRAD" style="font-size:85%;"> </span><span style="font-size:85%;"><b><u><span lang="ES-TRAD"><br />Yolanda Uriz (flauta)</span></u></b><i><span lang="ES-TRAD"><br /></span></i></span><span lang="ES-TRAD" style="font-size:85%;">Realiza la carrera de flauta con Xavier Relats y Virginia Martínez Penuela. Prosigue sus estudios en Holanda, en el <i>Royal Koninklijk Conservatorium,</i> con Emily Beynon y recibe clases de piccolo de Vincent Corturin. Actualmente, amplía sus estudios en el departamento de música antigua con Willbert Hazelzet.</span></p> <p style="text-align: justify;"><span lang="ES-TRAD" style="font-size:85%;">En 2000, forma parte de </span><span lang="ES-TRAD" style="font-size:85%;">la Joven</span><span lang="ES-TRAD" style="font-size:85%;"> Orquesta</span><span lang="ES-TRAD" style="font-size:85%;"> de Euskal Herria (EGO) y, tras su paso por esta orquesta, es seleccionada, como miembro titular, por </span><span lang="ES-TRAD" style="font-size:85%;">la JONDE</span><span lang="ES-TRAD" style="font-size:85%;"> hasta 2005, de quien recibirá dos becas de estudio y con quien realizará varias grabaciones.</span></p> <p style="text-align: justify;"><span lang="ES-TRAD" style="font-size:85%;">Es invitada además a participar en la gira con </span><span lang="ES-TRAD" style="font-size:85%;">la Joven</span><span lang="ES-TRAD" style="font-size:85%;"><script><!-- D(["mb"," Orquesta\u003c/span\u003e\u003cspan style\u003d\"font-size:11pt\" lang\u003d\"ES-TRAD\"\u003e Europea (EUYO), en 2005, con Vladimir\nAskenazy, por Bélgica, Alemania e Inglaterra.\u003c/span\u003e\u003c/p\u003e\n\n\u003cp style\u003d\"text-align:justify\"\u003e\u003cspan style\u003d\"font-size:11pt\" lang\u003d\"ES-TRAD\"\u003eA lo largo de estos años, ha recibido clases en\ndiversas masterclass y cursillos de profesores como Jeanne Baxtrasse, Jaime\nMartín, William Bennett, Patricia Morris, Magdalena Martínez, entre otros y ha\nformado grupos de cámara como Arena Quarttet o\u003cspan\u003e \n\u003c/span\u003eWindy Word-Quinttet.\u003c/span\u003e\u003c/p\u003e\n\n\u003cp style\u003d\"text-align:justify\"\u003e\u003cb\u003e\u003cu\u003e\u003cspan lang\u003d\"ES-TRAD\"\u003eGemma Llorens (violonchelo)\u003c/span\u003e\u003c/u\u003e\u003c/b\u003e\u003ci\u003e\u003cspan style\u003d\"font-size:11pt\" lang\u003d\"ES-TRAD\"\u003e \u003c/span\u003e\u003c/i\u003e\u003cspan style\u003d\"font-size:11pt\" lang\u003d\"ES-TRAD\"\u003ecomienza\nsus estudios de violonchelo en el Conservatorio Profesional de Música de\nBadalona con Mark Friedhoff. Gana el Primer Premio en el Concurso de Música de\nCámara de Castellterçol (1994), en la formación de cuarteto de cuerda. \u003c/span\u003e\u003c/p\u003e\n\n\u003cp style\u003d\"text-align:justify\"\u003e\u003cspan style\u003d\"font-size:11pt\" lang\u003d\"ES-TRAD\"\u003eDurante su primera etapa formativa, ha asistido a\ndiversos cursos de formación musical con Peter Thiemann, Marçal Cervera, Sergi\nBoadella, Yehuda Hanani, Ángel Luís Quintana y Jean Decross.\u003c/span\u003e\u003c/p\u003e\n\n\u003cp style\u003d\"text-align:justify\"\u003e\u003cspan style\u003d\"font-size:11pt\" lang\u003d\"ES-TRAD\"\u003eFue seleccionada para formar parte de \u003c/span\u003e\u003cspan style\u003d\"font-size:11pt\" lang\u003d\"ES-TRAD\"\u003ela Joven\u003c/span\u003e\u003cspan style\u003d\"font-size:11pt\" lang\u003d\"ES-TRAD\"\u003e Orquesta\u003c/span\u003e\u003cspan style\u003d\"font-size:11pt\" lang\u003d\"ES-TRAD\"\u003e Sinfónica de Cataluña (JOSC) “Alevin”\ncomo primer violonchelo. Posteriormente, fue seleccionada para participar en\ndiferentes encuentros de \u003c/span\u003e\u003cspan style\u003d\"font-size:11pt\" lang\u003d\"ES-TRAD\"\u003ela\n Orquesta\u003c/span\u003e\u003cspan style\u003d\"font-size:11pt\" lang\u003d\"ES-TRAD\"\u003e OEMUC\u003c/span\u003e\u003cspan style\u003d\"font-size:11pt\" lang\u003d\"ES-TRAD\"\u003e, \u003c/span\u003e\u003cspan style\u003d\"font-size:11pt\" lang\u003d\"ES-TRAD\"\u003ela\n Orquesta\u003c/span\u003e\u003cspan style\u003d\"font-size:11pt\" lang\u003d\"ES-TRAD\"\u003e ACEM\u003c/span\u003e\u003cspan style\u003d\"font-size:11pt\" lang\u003d\"ES-TRAD\"\u003e y en \u003c/span\u003e\u003cspan style\u003d\"font-size:11pt\" lang\u003d\"ES-TRAD\"\u003e",1] ); //--></script> Orquesta</span><span lang="ES-TRAD" style="font-size:85%;"> Europea (EUYO), en 2005, con Vladimir Askenazy, por Bélgica, Alemania e Inglaterra.</span></p> <p style="text-align: justify;"><span lang="ES-TRAD" style="font-size:85%;">A lo largo de estos años, ha recibido clases en diversas masterclass y cursillos de profesores como Jeanne Baxtrasse, Jaime Martín, William Bennett, Patricia Morris, Magdalena Martínez, entre otros y ha formado grupos de cámara como Arena Quarttet o<span> </span>Windy Word-Quinttet.</span></p> <p style="text-align: justify;"><span style="font-size:85%;"><b><u><span lang="ES-TRAD">Gemma Llorens (violonchelo)</span></u></b><i><span lang="ES-TRAD"> </span></i></span><span lang="ES-TRAD" style="font-size:85%;"><br />Comienza sus estudios de violonchelo en el Conservatorio Profesional de Música de Badalona con Mark Friedhoff. Gana el Primer Premio en el Concurso de Música de Cámara de Castellterçol (1994), en la formación de cuarteto de cuerda. </span></p> <p style="text-align: justify;"><span lang="ES-TRAD" style="font-size:85%;">Durante su primera etapa formativa, ha asistido a diversos cursos de formación musical con Peter Thiemann, Marçal Cervera, Sergi Boadella, Yehuda Hanani, Ángel Luís Quintana y Jean Decross.</span></p> <p style="text-align: justify;"><span lang="ES-TRAD" style="font-size:85%;">Fue seleccionada para formar parte de </span><span lang="ES-TRAD" style="font-size:85%;">la Joven</span><span lang="ES-TRAD" style="font-size:85%;"> Orquesta</span><span lang="ES-TRAD" style="font-size:85%;"> Sinfónica de Cataluña (JOSC) “Alevin” como primer violonchelo. Posteriormente, fue seleccionada para participar en diferentes encuentros de </span><span lang="ES-TRAD" style="font-size:85%;">la Orquesta</span><span lang="ES-TRAD" style="font-size:85%;"> OEMUC</span><span lang="ES-TRAD" style="font-size:85%;">, </span><span lang="ES-TRAD" style="font-size:85%;">la Orquesta</span><span lang="ES-TRAD" style="font-size:85%;"> ACEM</span><span lang="ES-TRAD" style="font-size:85%;"> y en </span><span lang="ES-TRAD" style="font-size:85%;"><script><!-- D(["mb","la Camerana\u003c/span\u003e\u003cspan style\u003d\"font-size:11pt\" lang\u003d\"ES-TRAD\"\u003e XXI\u003c/span\u003e\u003cspan style\u003d\"font-size:11pt\" lang\u003d\"ES-TRAD\"\u003e con el maestrazgo de Timothy Hugo,\nasistiendo en todas ellas como primer violonchelo.\u003c/span\u003e\u003c/p\u003e\n\n\u003cp style\u003d\"text-align:justify\"\u003e\u003cspan style\u003d\"font-size:11pt\" lang\u003d\"ES-TRAD\"\u003eCon 17 años, obtuvo el 2º Premio de Interpretación\nIndividual en el Concurso Abierto de Interpretación de Arjau. Paralelamente\nrecibía clases magistrales de Leonid Gorokhov y Alexander Boyarsky.\u003c/span\u003e\u003c/p\u003e\n\n\u003cp style\u003d\"text-align:justify\"\u003e\u003cspan style\u003d\"font-size:11pt\" lang\u003d\"ES-TRAD\"\u003e\u003cfont size\u003d\"3\"\u003eHa estudiado con Iagoba Fanlo y Aldo Mata con quien\ntermina el Grado Superior en el Conservatorio Superior de Salamanca y con\nPhilippe Müller y David Strange.\u003c/font\u003e\u003c/span\u003e\u003c/p\u003e\n\n\u003cp style\u003d\"text-align:justify\"\u003e\u003cfont size\u003d\"3\"\u003e\u003cspan lang\u003d\"ES-TRAD\"\u003eEn 2002, es aceptada en el Real Conservatorio de \u003c/span\u003e\u003cspan lang\u003d\"ES-TRAD\"\u003eLa Haya\u003c/span\u003e\u003cspan lang\u003d\"ES-TRAD\"\u003e y, actualmente, está cursando un master en el\nCODARTS de Rótterdam con Marien Van Staalen.\u003c/span\u003e\u003cspan\u003e \u003c/span\u003e\u003c/font\u003e\u003c/p\u003e\u003cbr\u003e",1] ); //--></script>la Camerana</span><span lang="ES-TRAD" style="font-size:85%;"> XXI</span><span lang="ES-TRAD" style="font-size:85%;"> con el maestrazgo de Timothy Hugo, asistiendo en todas ellas como primer violonchelo.</span></p> <p style="text-align: justify;"><span lang="ES-TRAD" style="font-size:85%;">Con 17 años, obtuvo el 2º Premio de Interpretación Individual en el Concurso Abierto de Interpretación de Arjau. Paralelamente recibía clases magistrales de Leonid Gorokhov y Alexander Boyarsky.</span></p> <p style="text-align: justify;"><span lang="ES-TRAD" style="font-size:85%;">Ha estudiado con Iagoba Fanlo y Aldo Mata con quien termina el Grado Superior en el Conservatorio Superior de Salamanca y con Philippe Müller y David Strange.</span></p> <span style="font-size:85%;"><span lang="ES-TRAD">En 2002, es aceptada en el Real Conservatorio de </span><span lang="ES-TRAD">La Haya</span><span lang="ES-TRAD"> y, actualmente, está cursando un master en el CODARTS de Rótterdam con Marien Van Staalen.</span></span>j. aguilerahttp://www.blogger.com/profile/01964301732781927838noreply@blogger.com1tag:blogger.com,1999:blog-304271025028986353.post-65691333953870406872008-03-27T16:52:00.003+01:002008-12-09T09:54:38.002+01:00Semana de la Música XII Edición Premios de la Música (25 de marzo al 3 de abril de 2008)<a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhwt-MBGy4sT_-QUA0aua87_Yk0eHRwC3vn_3X7QVUU0n5VXWEqTKGzXXung6_lL3UX1ZysCARDzxsef5hACFkpn5d7ALPh8CYCHoH6JfPRFZIFYUleTkKTqjppHWTSX__z4MPOA6dzvv1M/s1600-h/concierto.bmp"><img style="margin: 0pt 10px 10px 0pt; float: left; cursor: pointer; width: 233px; height: 323px;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhwt-MBGy4sT_-QUA0aua87_Yk0eHRwC3vn_3X7QVUU0n5VXWEqTKGzXXung6_lL3UX1ZysCARDzxsef5hACFkpn5d7ALPh8CYCHoH6JfPRFZIFYUleTkKTqjppHWTSX__z4MPOA6dzvv1M/s320/concierto.bmp" alt="" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5182454538062409938" border="0" /></a><a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhvuK0wG38_AMm81RyRf-FwZHODTQhgSYP7Lov1iCZfhzIauAMu5CrN6jblCb3fOdZXJ3pU96SjyhukgrALp2swr2CO21moId34dgN2RAiFt2j61SnMQldyDdmv9pe5CmAJVIepWMOSynMf/s1600-h/concierto2.bmp"><img style="margin: 0pt 10px 10px 0pt; float: left; cursor: pointer;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhvuK0wG38_AMm81RyRf-FwZHODTQhgSYP7Lov1iCZfhzIauAMu5CrN6jblCb3fOdZXJ3pU96SjyhukgrALp2swr2CO21moId34dgN2RAiFt2j61SnMQldyDdmv9pe5CmAJVIepWMOSynMf/s320/concierto2.bmp" alt="" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5182456049890898146" border="0" /></a>j. aguilerahttp://www.blogger.com/profile/01964301732781927838noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-304271025028986353.post-81844405684942918972008-03-03T02:11:00.002+01:002008-03-03T02:15:13.785+01:00Conciertos en Marzo<span style="font-weight: bold;">Lunes 10 Marzo – Duo de Flauta y Piano: Gemma Corrales y Stefanos Spanopoulos<br /><br />Lunes 31 Marza – Piano: Judith Jáuregui, ganadora del VIII Premio Internacional Frechilla-Zuloaga<br /><br />Programa<br />Sala Caja España (<a href="http://maps.google.es/maps?hl=es&ie=UTF-8&q=caja+espa%C3%B1a&near=Valladolid&fb=1&cid=41652136,-4725937,7493697776964297247&li=lmd&z=14&t=m">ver mapa</a>)<br />20:15, 3 euros </span><br /><br /><span style="font-weight: bold;">Gemma Corrales, flauta<br />Stefanos Spanopoulos, piano</span><br /><br /><div style="text-align: justify;">Gemma Corrales (Alicante, 1984) inicia sus estudios musicales a los 7 años en San Vicente del Raspeig (Alicante) y, unos años más tarde, se matricula en el Conservatorio “Lillo Cánovas” en la especialidad de flauta. En 1996, ingresa en el Conservatorio Profesional de Música “José Tomás” y, en 2001, en el Conservatorio Superior de Música y Danza “Oscar Esplà” de Alicante, donde estudia Grado Medio y Superior con Carolina Lluch.<br /><br />En 2001, obtiene el primer premio en el Concurso de Jóvenes Intérpretes “Ruperto Chapí” de Villena, el primer premio en el Concurso “Dolores Sendra” de Villa Pego (Alicante), el primer premio en el concurso “Ciutat de Xàtiva”, el primer premio en el Certamen Internacional “Toxiria Flauta” en Torredonjimeno (Jaén), el primer premio en el Concurso Permanente de Jóvenes Intérpretes de Juventudes Musicales de España y ha sido finalista del Concurso Nacional Intercentros.<br /><br />Ha recibido clases de Raymond Guiot, Vicens Prats, Magdalena Martínez, Jaime Martin, Sophie Cherrier, Julia Gállego, Benoît Fromanger, Robert Winn y, de música de cámara, con José Miguel Cervera.<br /><br />En verano de 2007, realiza una gira por el Reino Unido, como solista, con la Cologne New Philharmonic Chamber Orchestra, interpretando el Concierto en sol mayor, para flauta y orquesta, de Mozart y la Suite en si menor de Bach.<br /><br />En septiembre, debuta en el Palau de la Música Catalana, como solista, con la Orquesta de Cámara de Andorra y queda finalista del Concurso El Primer Palau.<br /><br />Además ha colaborado con la Orquesta de Cámara de la Isla de Menorca.<br /><br />Desde 2005, perfecciona y amplía su carrera musical en la Musikhochschule de Colonia (Alemania) con Robert Winn, becada por el Institut Valencià de la Música.<br /><br />Stefanos Spanopoulos (Atenas) obtiene el Grado Superior del Conservatorio Nacional de su ciudad natal (clase de Myrto Mavrikou) y el Título Superior de Piano.<br /><br />Ha sido becado por La Academia de Atenas, para perfeccionar sus estudios en La École Normale de Musique “Alfred Cortot” de París, donde consigue el Título Superior de Interpretación, el Título Superior de Enseñanza, el Título Superior de Música de Cámara y el Título Superior de Concertista.<br /><br />Ha participado en cursos de interpretación pianística y de música de cámara en la Sommerakademie de Salzburgo, en el 12º Curso Internacional de Piano de Bruselas y en La Academia Menuhin de Suiza.<br /><br />Ha sido ganador de concursos internacionales como el Concurso Internacional “Albert Roussel“ de Sofía (Bulgaria), el Concurso Internacional “Joaquín Rodrigo” de Madrid y el Concurso de Jóvenes Interpretes de Grecia.<br /><br />Ha actuado en conciertos y realizado giras con la Orquesta de París, la Orquesta Sinfónica de Sofía, la Orquesta Sinfónica de Radiotelevisión Española (RTVE), la Orquesta de Valencia, entre muchas otras, bajo la dirección de Neeme Järvi, Adrian Leaper, Oliver Gilmoure, Sergio Alapont, William Barkhymer, Lorin Maazel etc., en salas como la “Salle Pleyel” de París, La sala “Bulgaria” de Sofía, el Teatro Monumental de Madrid, el Palau de la música de Valencia, el Kursaal de San Sebastián, el Palau de les Arts “Reina Sofía” de Valencia, entre las más destacadas.<br /><br />Ha actuado en recitales de música de cámara con Hansjorg Schellenberger (oboe solista de la Filarmónica de Berlín), Bela Kovacs (clarinete solista de la Hungarian State Opera Orchestra), Ernst Ottensamer (clarinete solista de la Orquesta Filarmónica de Viena), y solistas de la Orquesta de Valencia y de la OBC de Barcelona . Es miembro del Ensemble Stadler y del Ensemble Clásico.<br /><br />Ha dado recitales y conciertos en Francia, Grecia, Austria, España, Bélgica, Bulgaria y Suiza y también ha impartido cursos de perfeccionamiento de música de cámara en la Comunidad Valenciana y en las Islas Baleares.<br /><br />Desde el año 2007, imparte un Master en la Universidad de Valencia y es profesor en el Conservatorio Superior de Música de Salamanca.<br /><br /><span style="font-weight: bold;">Programa</span><br /><br /><span style="font-weight: bold;">ELDIN BURTON</span> (1913-1979)<br />Sonatina para flauta y piano (1948):<br />Allegretto gracioso<br />Andatino sognando<br />Allegro giocoso quasi fandango<br /><br /><span style="font-weight: bold;">MAURICE RAVEL</span> (1875-1937)<br />Pavana para una Infanta difunta, para piano, op.19 (1899):<br /><br /><span style="font-weight: bold;">SALVADOR BROTONS</span> (1959):<br />Sonata para flauta y piano, op. 21 (1979):<br />Lento cantabile<br />Cadenza<br />Presto<br /><br /><span style="font-weight: bold;">*****</span><br /><br /><span style="font-weight: bold;">FRANCIS POULENC</span> (1899-1963):<br />Sonata para flauta y piano (1957): <br />Allegro malinconico<br />Cantilena<br />Presto grazioso<br /><br /><span style="font-weight: bold;">ANDRÉ JOLIVET</span> (1905-1974):<br />Chant de linos (1944):<br />Meno mosso<br />Più mosso<br />Allegro<br />Meno mosso<br />Più mosso<br />Allegro<br /><br /><br /><span style="font-weight: bold;">Judith Jáuregui, piano</span><br /><br />Nacida en San Sebastián en 1985, Judith Jáuregui inicia sus estudios musicales en la Escuela Municipal de Música de su ciudad natal con el profesor Laurentino Gómez. Más tarde ingresa en el Conservatorio Superior de Música, donde obtiene el Título de Profesor Superior de Piano a los 17 años, con Cristina Navajas como maestra, recibiendo las máximas calificaciones y el Premio de Honor de Fin de Carrera.<br /><br />Amplía sus estudios en el Conservatorio Superior de Música de Salamanca, en la cátedra de Claudio Martínez-Mehner, y en el Richard Strauss Konservatorium de Munich, donde tiene la gran oportunidad de trabajar con el maestro Vadim Suchanov.<br /><br />Enriquece su formación con cursos de perfeccionamiento musical a cargo de artistas de prestigio internacional, como Joaquín Achúcarro, Alexander Kandelaki, Jerome Lowenthal, Elisso Wirssaladze, Vitalij Margulis, Lazar Berman, Philippe Entremont, entre otros.<br /><br />Recientemente, Jáuregui se alza con el Primer Premio del VIII Premio Internacional de Piano Frechilla-Zuloaga de Valladolid, uno de los más prestigiosos españoles, recibiendo así mismo el premio al mejor pianista español de esta edición. Unos días más tarde, se proclama ganadora del XXVII Concurso de Jóvenes Pianistas Ciudad de Albacete, el concurso de ámbito nacional más valorado y con más arraigo en España, ganando también el Premio a la Mejor Interpretación de la Música de Chopin, y el Premio a la Mejor Interpretación de la Música Española, con Mompou. Antes de esto, ha sido premiada en otros concursos como Concurso Nacional Infanta Cristina (Madrid), Concurso Internacional de Piano de San Sebastián, Concurso Internacional de Piano Ciudad de Carlet (Valencia), Concurso Nacional de Piano Ciudad de Xátiva (Valencia), Concours International de Arcachon (Francia), Concurso Permanente de Juventudes Musicales de España (Valladolid), y en el Summit Music Festival Concerto Competition de Nueva York.<br /><br />Igualmente ha sido galardonada con becas de importantes organismos como la Diputación Foral de Guipúzcoa, la Fundación Alexander von Humboldt, y Juventudes Musicales de Madrid, recibiendo este último premio de manos de Su Majestad la Reina Doña Sofía.<br /><br />Su actividad concertística le ha llevado a actuar en numerosos puntos de la geografía española, destacando sus giras por las Islas Baleares y Andalucía, organizadas por Juventudes Musicales de España, y su colaboración en el ciclo “Clásicos en ruta” de la Asociación de Interprétes y Ejecutantes (AIE). Así mismo ha ofrecido recitales en diferentes países europeos, como Francia, Austria, Alemania o Bélgica, y en la ciudad americana de Nueva York. En el año 1997, con 12 años, se estrenó como solista con la Orquesta del Conservatorio Superior de Música de San Sebastián, a lo que le siguen colaboraciones con la Joven Orquesta Nacional de España (JONDE), así como actuaciones con la Joven Orquesta del Estado de Essen (Alemania), dirigida por Carlos Spierer, y con la Orquesta Sinfónica de Castilla y León, dirigida por Alejandro Posada. En la actualidad, Judith Jáuregui reside en Madrid, donde se prepara para sus próximos compromisos. Entre ellos figuran dos giras de conciertos organizadas por Juventudes Musicales de España, una en Cataluña y otra aún por determinar, una gira de conciertos patrocinada por Caja Duero, y dos grabaciones para Radio Nacional de España, siendo estas invitaciones fruto de su triunfo en el VIII Premio Internacional de Piano Frechilla-Zuloaga de Valladolid, y en el XXVII Concurso para Jóvenes Pianistas Ciudad de Albacete.<br /> <br /><span style="font-weight: bold;">PROGRAMA JUDITH JÁUREGUI, PIANO</span><br /><br /><span style="font-weight: bold;">FRYDERYK CHOPIN</span> (1810-1849):<br />Nocturno, op. 62<br /><br /><span style="font-weight: bold;">FRYDERYK CHOPIN</span> (1810-1849):<br />Mazurcas, op. 17 para piano (1833-36)<br /><br /><span style="font-weight: bold;">FREDERIC MOMPOU </span>(1893-1987):<br />Scènes d’enfants (1915-18)<br />I. Cris dans la rue - II. Jeux sur la plage - III. Jeu -<br />IV. Jeu - V. Jeunes filles au jardin<br /><br /><span style="font-weight: bold;">CLAUDE DEBUSSY</span> (1862-1918):<br />L’isle joyeuse (1904)<br /><br /><span style="font-weight: bold;">****</span><br /><br /><span style="font-weight: bold;">CLAUDE DEBUSSY </span>(1862-1918):<br />Estampes (1903)<br /><br /><span style="font-weight: bold;">FRANZ LISZT</span> (1811-1886):<br />Après une lecture du Dante. Fantasia quasi Sonata, S158c (1840)<br /><br /></div>j. aguilerahttp://www.blogger.com/profile/01964301732781927838noreply@blogger.com1tag:blogger.com,1999:blog-304271025028986353.post-1245173007433835422008-02-04T19:52:00.000+01:002008-02-04T19:53:19.049+01:00Conciertos en FebreroLunes 11: Concierto de piano con NICASIO GRADAILLE, que nos ofrecerá un recital de música contemporánea, con piano preparado, dedicado íntegramente a John Cage.<br /><br />Sábado 16: Concierto de piano a cuatro manos a cargo de los hermanos MORENO GISTAÍN que bajo el título “Bienvenidos al Siglo XX. Transcripciones para piano a cuatro manos” , interpretarán obras de Satie, Ravel y Stravinski<br /><br />Sábado 23: Cuarteto de cuerda “QUIXOTE”, formado por Daniel Cubero y María Sanz (violines), Anna Aldomà (viola) y Amat Santacana (violonchelo), jóvenes intérpretes con amplia experiencia camerística, que nos traen obras de Beethoven y Mendelssohn.<br /><br /><br />PROGRAMA Y CURRÍCULUM DE NICASIO GRADAILLE. LUNES 11<br /><br />PROGRAMA John Cage (1912-1992)<br /><br />John Cage ha sido una de las figuras más importantes e influyentes en la historia del arte en general y en la historia de la música en particular. Aunque él mismo se definía como compositor, fue además intérprete, escritor, poeta y artista visual.<br /><br />Alumno de Schönberg y Cowell, compuso más de 300 obras. Influenciado por el estudio de las culturas orientales (hinduismo primero y budismo zen más tarde) su música cuestiona los pilares fundamentales de la música occidental: se propone “ceder el control de los sonidos para que éstos fueran ellos mismos”.<br /><br />A él le debemos el desarrollo del Piano Preparado, la Orquesta de Percusión, el uso del azar como método compositivo, la indeterminación, la notación gráfica y el “happening”. En su obra los sonidos, los ruídos y el silencio son utilizados con la misma jerarquía.<br /><br />Sus obras más importantes son 4’33’’, Sonatas e Interludios, Music of Changes, Concert for Piano y su ciclo de 5 Europeras.<br />Sonatas e Interludios (1946-1948)<br />A través del piano preparado, piano al que se le han introducido diversos materiales entre sus cuerdas (tornillos, tuercas, gomas, plásticos...) y que convierte al instrumento en un universo de sonoridades impredecibles, Cage intenta expresar en música las “emociones permanentes” de la tradición hindú: lo erótico, lo heroico, lo mágico, lo cómico, el odio, la furia, el temor, el dolor y su tendencia común hacia la tranquilidad.<br /><br />El término sonata está más relacionado con Scarlatti que con la sonata clásica. 13 de las 16 sonatas tienen estructura AABB. Las otras 3 son también AABB pero con un preludio, interludio y un postludio respectivamente.<br /><br /><br />CURRÍCULUM NICASIO GRADAILLE, piano<br /><br />Estudia piano con Natalia Lamas en el Conservatorio Superior de Música de A Coruña, con Cecilio Tieles en el Conservatorio Profesional de Vilaseca (Tarragona) y con Peter Efler en la Musik-Akademie der Stadt Basel (Basilea, Suiza), donde obtiene el KONZERTREIFEDIPLOM (Dipoloma de Concierto).<br /><br />En Basilea estudia Música de Cámara con Gerard Wyss y Albert Gutman y fortepiano con Jean Goverts en la Schola Cantorum.<br /><br />Realiza cursos de perfeccionamiento con Martín Millán, Solomon Mikowsky, Manuel Carra, Albert Atenelle, Martín Joste y Boris Berman.<br /><br />Ganó el Primer Premio en el Concurso Internacional de Piano Xavier Montsalvatge (Girona) de música del siglo XX y el Primer Premio del Concurso Nacional de Piano Gregorio Baudot de Ferrol, donde también obtiene el Premio Galicia a la mejor interpretación de una obra contemporánea de compositor gallego.<br /><br />Tocó en España, Portugal, Suiza, Alemania, Cuba y Letonia y fue solista con las orquestas Municipal de A Coruña, Xoven Orquestra de Galicia, Sinfónica de Basilea, Sinfónica del Conservatorio de Ventspils (Letonia) y Orquesta de Cámara del Festival Montsalvatge de La Habana.<br /><br />En 2001 fue profesor del Curso de Verano para Jóvenes Pianistas de Lucena (Córdoba) y en la actualidad es profesor de Piano y Música Contemporánea del CMUS Superior de Vigo.<br /><br />En octubre de 2006 grabó su primer disco, “SONATAS E INTERLUDIOS”, para piano preparado de John Cage.<br /><br /><br />PROGRAMA Y CURRÍCULUM DE LOS HERMANOS MORENO GISTAÍN. DÍA 16<br /><br /><br />PROGRAMA:“Bienvenidos al Siglo XX. Transcripciones para piano a cuatro manos”<br /><br />Juan Fernando y José Enrique Moreno Gistaín<br /><br />Parte I<br /><br />E. Satie (1866-1925)<br /><br />Parade (1916-17)<br />I. Prelude du Rideau rouge<br />II. Prestidigitateur chinois<br /><br />III. Petite fille Americaine<br /><br />IV. Acrobates<br /><br />V. Suite du Prelude du Rideau rouge <br /><br />M. Ravel (1875- 1937)<br /><br />Rapsodia Española (1907)<br /><br /> 1.<br /><br /> Prélude à la nuit<br /> 2.<br /><br /> Malaguena<br /> 3.<br /><br /> Habanera<br /> 4.<br /><br /> Feria.<br /><br />Parte II<br /><br />I. Stravinsky (1882 -1971)<br /><br />Pétrouchka (1911, (versión de concierto de 1947)<br /><br /> *<br /><br /> Tableau 1 : La foire du mardi gras<br /> o<br /><br /> Introduction (À la foire du Mardi-Gras)<br /> o<br /><br /> La cabine du charlatan<br /> o<br /><br /> Danse russe<br /> *<br /><br /> Tableau 2 : Chez Petrouchka<br /> *<br /><br /> Tableau 3 : Chez le Maure<br /> o<br /><br /> Chez le Maure<br /> o<br /><br /> Danse de la ballerine<br /> o<br /><br /> Valse de la ballerine et du Maure<br /> *<br /><br /> Tableau 4 : La foire du mardi gras (la nuit)<br /> o<br /><br /> Danse des Nourrices<br /> o<br /><br /> Le Paysan et son ours dansant<br /> o<br /><br /> Le Joyeux négociant et deux Bohémiennes<br /> o<br /><br /> Danse des personnalités et de leurs suivants<br /> o<br /><br /> Les Artistes de théâtre<br /><br />Dúo Moreno Gistaín<br /><br />Los hermanos Juan Fernando y José Enrique Moreno Gistaín nacen en Barbastro, han realizado sus estudios en el Conservatorio Profesional de Música de Zaragoza con Consuelo Roy y sus estudios superiores en el Conservatorio Superior Municipal de Barcelona con el pianista Ramón Coll. Tras finalizar los estudios superiores brillantemente permanecerán ampliando repertorio durante dos años más como postgraduados. Juan Fernando ha continuado sus estudios en el Aula de Música de la Universidad de Alcalá de Henares con Josep Colom.<br /><br />Amplían su formación recibiendo clases magistrales de reconocidos pianistas como Andrezj Jasinski, Yoheved Kaplinsky, Lazar Berman, Blanca Uribe, Stephen Prutsman, Marc Durand, Ramzi Yassa, Julian Martin, Eldar Nebolsin, Peter Bithel, Boris Slutsky, Dominique Weber destacando la asistencia a las clases magistrales impartidas por Maurizio Pollini durante el Festival Internacional de Música de Lucerna (Suiza), así como los cursos de verano del Mozarteum de Salzburgo.<br /><br />Asimismo, por su especial dedicación al repertorio orquestal como dúo han asistido a cursos con prestigiosos directores de orquesta como Josep Pons, George Pelhivanian y Jesús López Cobos.<br /><br />Como apoyo para realizar sus estudios han recibido becas de Asociación de Intérpretes y Ejecutantes (AIE), Ministerio de Cultura, Comunidad de Madrid y Diputación General de Aragón.<br /><br />Ambos han obtenido mediante concurso la beca para estudios de perfeccionamiento de Ibercaja, y han sido galardonados con el Primer y Segundo Premio en el Concurso Nacional de Piano de Juventudes Musicales "Ciudad de Albacete" en 2002 y 2005, siendo los únicos hermanos premiados hasta la fecha en las 25 ediciones de este concurso.<br /><br />Han grabado para Radio Clásica de Radio Nacional de España, Aragón Televisión y en CD para el sello Albert Moraleda.<br /><br />Dentro de su actividad concertística son miembros de la Asociación Aragonesa de Intérpretes de Música (AAIM) y han ofrecido conciertos en importantes salas de toda España, invitados por instituciones como Ibercaja, Asociación Aragonesa de Intérpretes de Música, Fundación Juan March, Fundación Eutherpe o Caja Castilla la Mancha, Forum Internacional de Música de Barcelona, CIDIM (Comitato internazionale di musica) destacando las giras organizadas por CAI y la Secretaría Nacional de Juventudes Musicales de España respectivamente.<br /><br />En Octubre de 2006, Juan Fernando fue invitado para tocar junto a la Orquesta Sinfónica de Radiotelevisión Española bajo la dirección de Adrian Leaper en el IV Concierto Homenaje a las Víctimas del Terrorismo, retransmitido por La 2 de RTVE y presidido por la Princesa de Asturias, Doña Letizia Ortiz.<br /><br /> “El teclado de su piano, cargado de magia, equilibrio y compenetración llegó a desencadenar en ocasiones la potencia tormentosa de una orquesta sinfónica contrastando, en otras, con frases de un lirismo sobrecogedor (...) Con una desenvoltura asombrosa sobre el escenario, ofrecieron interpretaciones apasionantes cargadas de intuición y de sentimiento, con una pulcritud inmaculada, disfrutando y haciendo disfrutar. Bravo.”<br /><br />Heraldo de Aragón (Julio 2005)<br /><br />“Un piano y dos pianistas recrean toda una orquesta. Dos jóvenes músicos que combinan talento, trabajo y un excelente criterio. ”<br /><br />El Periódico (Febrero 2004)<br /><br />PROGRAMA Y CURRÍCULUM DEL CUARTETO QUIXOTE. DÍA 23<br /><br />PROGRAMA<br /><br />Ludwig van Beethoven (1770-1827):<br /><br />Quartet nº 6, en si bemoll major, op. 18, nº 6 (1800):<br /><br />Allegro con brio<br />Adagio ma non troppo<br /><br />Scherzo: Allegro<br /><br />Adagio. Allegretto quasi allegro. “La Malinconia”<br /><br />*****<br /><br />Felix Mendelssohn (1809-1847):<br /><br />Cuarteto en mi b mayor, op. 12 (1829):<br /><br />Adagio non troppo. Allegro non tardante<br /><br />Canzonetta. Allegretto, piu mosso<br /><br />Andante expresivo<br /><br />Molto allegro e vivace<br /><br />CURRÍCULUM<br /><br />El cuarteto es Qvixote el resultado de una amplia experiencia camerística de sus miembros en distintas formaciones con las que han obtenido premios como El Primer Palau, el concurso de música de cámara de la Academia “Rubin” en Jerusalén o el premio Nick de Zurich, entre otros. Daniel Cubero y María Sanz, violines del cuarteto, han finalizado los estudios bajo la tutela del violinista Hagai Shaham en la Academia Rubin de Jerusalén. Anna Aldomà fue alumna de Michael Gieler en el Conservatorio de Ámsterdam y Amat Santacana continúa su formación en Zurich con Roel Dieltiens. Kennedy Moretti, Lutz Kohler, David Strange, Lorant Fenyves, Cuarteto Casals, han sido algunos de los músicos con los que han trabajo. Asimismo, destacan las colaboraciones con orquestas como la JONC, JONDE, la Israel Kibbutz Orchestra, Ensemble Zefiro de Italia o la Orquesta Barroca de Mallorca. En noviembre de 2006 ganaron el 2º Premio del concurso de cámara “Ciutat de Vinaròs”.<br /><br />Daniel Cubero Monclús inicia sus estudios de violín en el Conservatorio Profesional de Badalona con Ricardo Martínez. Continúa su formación, en el Conservatorio de Salamanca, con Isabel Vilà donde tiene la oportunidad de trabajar con músicos como Arnau Tomàs, Lutz Kohler, David Strange, Lorand Fenyves. En 2001 se traslada a Jerusalén para estudiar con Hagai Shaham, hasta el 2006. Ha sido concertino de la JOSC y la JONC. Ha sido galardonado en los concursos de Manresa, Castellterçol y Vila-Seca Salou. Ha colaborado con orquestas profesionales como la Sinfónica de Castilla y León, Sinfónica de Navarra, Israel Kibbutz Orquestra, Sinfónica de Beer-Sheva.<br /><br />María Sanz Ablanedo inicia sus estudios de violín en Zaragoza con Slawomir Arszñsky y Javier Gallego. Prosigue su formación en Madrid, con Farid Fasla y más tarde en el Conservatorio de Salamanca, con Isabel Vilà donde obtiene el Premio Final de Carrera y Título Superior de Música de Cámara. Durantes los últimos años ha realizado un postgrado en la Academia Rubin de Jerusalén con Hagai Shaham. En 2005 gana el Primer Premio en el concurso de música de cámara de la Academia Rubin. Ha trabajado con directores como Lutz Kohler, Daniel Baremboin y Cliff Colnot. Ha recibido masterclass de Andras Czifra, Ruggiero Ricci y Lorand Fenyves.<br /><br />Anna Aldomà Caus inicia sus estudios de viola en el Conservatorio Municipal de Música de Cervera bajo la tutela de Ulrike Jansen, Florian Munteanu y Paul Cortese con quien sigue trabajando en la Escuela de Música Juan Pedro Carrero de Barcelona. En 2001 obtiene el título Superior de viola en Barcelona. Entre 2002 y 2006 estudia en el Conservatorium van Amsterdam con Michael Gieler donde finaliza el título superior y el postgrado. Ha sido miembro de la JONC, JONDE, EUYO y GMJO y ha colaborado con la Orquesta Pablo Sarasate de Pamplona, la Orquesta Sinfónica de Tenerife y el Ensemble Modern en algunas ocasiones.<br /><br />Amatt Santacana Gómez inicia su formación de violonchelo con Suzanna Stefanovic y Peter Thiemann en Barcelona. Posteriormente, realiza los estudios superiores de violonchelo y música de cámara en Salamanca con Iagoba Fanlo y Aldo Mata y de música de cámara con Arnau Tomàs, Alberto Rosado y Kennedy Moretti. Después se traslada a Viena, donde recibe clases de Wofgang Herzer y Howard Penny. Actualmente, cursa estudios de violonchelo moderno y barroco en Zurich con Roel Dieltiens. Ha formado parte de la JONC y la JONDE. Ha obtenido el Primer Premio “ Paper” de Música de Capellades y el primer accésit al premio al concurso “El Primer Palau” y el 2º Premio del Concurso de violonchelo “Florian de O’Campo “en Zamora.j. aguilerahttp://www.blogger.com/profile/01964301732781927838noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-304271025028986353.post-66834180635291260752008-01-04T23:05:00.000+01:002008-01-04T23:17:19.400+01:00Lun28Ene - Dúo Alfageme<span style="font-size:85%;"><span style="font-weight: bold;">Lunes 28 Enero</span><br /><span style="font-weight: bold;">Duo Alfageme: Eduardo Alfageme (clarinete) e Irene Alfageme (piano)</span><br /><br /></span><p><span style="font-size:85%;"><span style="font-weight: bold;"></span></span></p><blockquote><p><span style="font-size:85%;"><span style="font-weight: bold;">Programa</span> <span style="font-weight: bold;"><br />Sala Caja España (</span><a style="font-weight: bold;" href="http://maps.google.es/maps?hl=es&ie=UTF-8&q=caja+espa%C3%B1a&near=Valladolid&fb=1&cid=41652136,-4725937,7493697776964297247&li=lmd&z=14&t=m">ver mapa</a><span style="font-weight: bold;">)</span> <span style="font-weight: bold;"><br /> 20:15, 3 euros</span></span> </p> <span style="font-size:85%;"><span style="font-weight: bold;">B. Martinu</span><span style="font-family: Times New Roman; font-size: 100%;"><br /><span style="font-style: italic;">Sonatina para clarinete y piano</span><span style="font-style: italic;"></span></span><span style="font-style: italic; font-family: Times New Roman; font-size: 100%;"></span><br /><br /><span style="font-weight: bold;">F. Poulenc<br /></span><span style="font-family: Times New Roman; font-size: 100%;"><i>Sonata para clarinete y piano</i></span><br /><span style="font-style: italic; font-family: Times New Roman; font-size: 100%;"></span><span style="font-weight: bold;"></span><br /><span style="font-weight: bold;"><span style="font-size: 85%;">...<br /><br /></span></span><span style="font-weight: bold;">M. de Falla<br /></span><span style="font-style: italic; font-family: Times New Roman; font-size: 100%;">Pantomima (</span><span style="font-family: Times New Roman; font-size: 100%;">extracto de </span><span style="font-style: italic; font-family: Times New Roman; font-size: 100%;">El Amor Brujo)<br />Canción del amor dolido </span><span style="font-style: italic; font-family: Times New Roman; font-size: 100%;"> (</span><span style="font-family: Times New Roman; font-size: 100%;">extracto de </span><span style="font-style: italic; font-family: Times New Roman; font-size: 100%;">El Amor Brujo)</span><span style="font-style: italic; font-family: Times New Roman; font-size: 100%;"></span><span style="font-style: italic; font-family: Times New Roman; font-size: 100%;"><br /></span><br /><span style="font-weight: bold;">J. Turina<br /></span><span style="font-family: Times New Roman; font-size: 100%;"><span style="font-style: italic;">Poema en forma de canciones (op. 19)<br /></span>(transcripción)</span></span></blockquote><span style="font-size:85%;"><span style="font-family: Times New Roman; font-size: 100%;"><span style="font-style: italic;"></span></span><span style="font-family: Times New Roman; font-size: 100%;"><br /></span></span><p align="justify"><span style="font-family:Arial;font-size:85%;"><b><i>Eduardo Alfageme</i></b> comienza sus estudios musicales en Valladolid, obteniendo el título superior de clarinete en el <i>Conservatorio Superior de Salamanca</i>, con Carmelo Molina. Complementa estudios de clarinete en París con Michel Arrignon. Actualmente realiza un Master de clarinete bajo la dirección de Hedwig Swinbergue en el <i>Real Conservatorio Superior de Bruselas</i>. Ha sido subvencionado por la Fundación Municipal de Cultura del Ayuntamiento de Valladolid y Junta de Castilla y León.</span></p> <p align="justify"><span style="font-family:Arial;font-size:85%;">Participa en cursos de clarinete con Radovan Cavallin, J. Vicente Herrera, Sylvie Hue, A. Rodríguez Acuña, Justo Sanz, Hedwig Swinbergue, Enric Lluna, Eric Hoeprich, entre otros. Fue seleccionado para asistir a la XII, XI y X Ediciones de la Escuela de Verano para jóvenes músicos “Ciudad de Lucena”, recibiendo clases de Carlos Gil, J.L.Estellés y César Martín.</span></p> <p align="justify"><span style="font-family:Arial;font-size:85%;">Como instrumentista ha actuado en la Orquesta sinfónica del Conservatorio Superior de Salamanca, dirigida por Lutz Köhler; Orquesta del Conservatorio Paul Dukas, con Jean-Michel Ferran; Orquesta Sinfónica del Conservatorio Superior de Bruselas, con Ronald Zollman; Orquesta Presjovem Ciudad de Lucena con Pablo Mielgo; Joven Orquesta Sinfónica del Conservatorio de Valladolid con F. J. Torres; actuando en prestigiosas auditorios como el Auditorio Nacional de Madrid, Opera Bastille (Paris), Auditorio de Leuven (Bélgica), Auditorio L'Viv (Kiev), Concertzaal (Bruselas), Auditorio de Tenerife, entre otros. Ha actuado en el Taller de Música Contemporánea del Conservatorio Superior Salamanca, bajo la dirección de José De Eusebio y Javier de Castro dentro del marco del <i>“XIII y XIV Festival de Música de Primavera 2004 y 2005”.</i> En el año 2007, participa en el Taller de Música Contemporánea del Conservatorio Superior de Bruselas, bajo la dirección de Bart Bouckaert.</span></p> <p align="justify"><span style="font-family:Arial;font-size:85%;">Es integrante del quinteto “<i>Shelmer” y del “Dúo Alfageme” </i> siendo seleccionados para participar en las actuaciones ofertadas dentro del programa <i>“Jóvenes en Concierto”</i> de la Junta de Castilla y León 2005/06/07 ofreciendo recitales en diversas ciudades españolas. </span></p> <p align="justify"><span style="font-family:Arial;font-size:85%;">Asimismo ha colaborado en la grabación de un disco de música contemporánea, en conmemoración del Cincuenta Aniversario del compositor Gerardo Gombáu. </span></p> <p align="justify"><span style="font-family:Arial;font-size:85%;">Ha sido galardonado con el segundo premio en el “XIII C<i>oncurso Internacional de Música de Cámara Ciudad de San Sebastián”,</i> el tercer premio en el concurso de música de cámara <i>“Ciudad de Manresa” </i> y finalista en el “<i>V Concurso de Música de Cámara Ecoparque de Trasmiera “ </i>junto a la pianista Irene Alfageme, con la que forma dúo.</span></p> <p align="justify"><span style="font-family:Arial;font-size:85%;"><b><i>Irene Alfageme</i></b> comienza sus estudios musicales en su ciudad natal, Valladolid. Prosigue su formación en <i>Conservatorio Superior de Música de Salamanca</i> en las especialidades de solista y acompañamiento vocal bajo la dirección de Patrín García-Barredo, Claudio Martínez Menher y Javier San Miguel. Posteriormente realiza estudios de postgrado en la <i>Royal Academy of Music </i>de Londres dirigida por Ian Fountain y <i>Conservatoire de Musique de Genéve</i> bajo la tutela actual de Dominique Weber y Gui-Michel Caillat. Ha sido subvencionada por el <i>Ministerio de Asuntos Exteriores</i>, <i>Fundación Municipal de Cultura de Valladolid, Juventudes Musicales de Madrid, Junta de Castilla y León y la Sociedad de Artistas y Ejecutantes de España. </i></span></p> <p align="justify"><span style="font-family:Arial;font-size:85%;">Entre sus galardones se encuentran <i>el </i>premio<i> Janet Duff Greet Prize for Piano Recital, R.A.M London</i>, primer premio en el<i> “XI concurso Internacional para Jóvenes Pianistas, Ciudad de San Sebastián”, </i>tercer premio en el concurso de música de cámara<i> “Ciudad de Manresa” y </i>segundo premio en el<i> “XIII Concurso Internacional de Música de Cámara Ciudad de San Sebastián” </i> junto al clarinetista Eduardo Alfageme. Además ha obtenido las becas Masterclass en los cursos de lied de <i>“Juventudes Musicales”</i> impartido por Wolfram Rieger y <i>“Paper de Música”</i> de Capellades. </span></p> <p align="justify"><span style="font-family:Arial;font-size:85%;">Participa en masterclasses de Sergey Babayan, Boris Berman, Josep Colom, Alexander Kandelaki, Konstantin Lifschitz, Julian Martin, Robert Macdonell, Michel Roll, entre otros. Además completa su formación musical asistiendo a cursos teóricos con Lázlo Somfai y Charles Rosen y de interpretación histórica<i> </i> por Maggie Cole, Arthur Schoonderwoerd y Carole Cerassi. </span></p> <p align="justify"><span style="font-family:Arial;font-size:85%;">En el campo del acompañamiento vocal ha recibido consejos de Wolfram Rieger, Francisco Poyato, Assumpta Mateu, Mitsuko Shirai y Mark Hastings. Asiste como pianista correpetidor a la <i>Summer School in Italy </i> de la<i> Royal Academy of Music.</i></span></p> <p align="justify"><span style="font-family:Arial;font-size:85%;">Ha ofrecido numerosos recitales en España, Inglaterra, Italia y Bélgica como solista e integrante de diferentes grupos de cámara o acompañando a diferentes cantantes. Ha participado en el <i>“XIII Festival de Música de Primavera 2004”</i> como solista, bajo la dirección de José De Eusebio, Ciclo “Matinées de Miramón” de la Orquesta Sinfónica de Euskadi, <i>Festival Internacional de Mùsica Joan Brudieu</i> y giras organizadas por <i>“Juventudes Musicales de España”</i> y <i>“Jóvenes en Concierto”</i> de la Junta de Castilla y León como integrante del <i>“Dúo Alfageme”. Asimismo </i>colabora con la <i>Orquesta Sinfónica de León</i> en el estreno de la obra “<i>Apocalipsis</i>” de Agustín Lázaro Santos, cuya grabación ha sido editada. </span></p><blockquote></blockquote>j. aguilerahttp://www.blogger.com/profile/01964301732781927838noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-304271025028986353.post-2598752955130865012007-12-11T13:02:00.000+01:002007-12-11T13:14:03.243+01:00Lun17Dic - María Kalugina<p><span style="font-weight: bold;">Lunes 17 Diciembre<br />María Kalugina</span><span style="font-weight: bold;"></span><span style="font-weight: bold;"></span><span style="font-weight: bold;"><br /></span></p><p><span style="font-weight: bold;"><br /></span></p><blockquote><p><span style="font-weight: bold;">Programa</span> <span style="font-weight: bold;"><br />Sala Caja España (</span><a style="font-weight: bold;" href="http://maps.google.es/maps?hl=es&ie=UTF-8&q=caja+espa%C3%B1a&near=Valladolid&fb=1&cid=41652136,-4725937,7493697776964297247&li=lmd&z=14&t=m">ver mapa</a><span style="font-weight: bold;">)</span> <span style="font-weight: bold;"> 20:15, 3 euros</span> </p> <span style="font-weight: bold;">J. S. Bach</span><span style="font-family:Times New Roman;font-size:100%;"><br /><span style="font-style: italic;">Preludio, Gavota y Giga de la Partita núm. 3 para violín solo, en mi mayor</span><br /><span style="font-style: italic;">(transcripción para piano de Sergei Rachmaninov)</span></span><span style="font-style: italic; font-family: Times New Roman; font-size: 100%;"></span><br /><br /><span style="font-weight: bold;">I. Albéniz<br /></span><span style="font-family:Times New Roman;font-size:100%;"><i>En la Alhambra</i></span><br /><span style="font-style: italic; font-family: Times New Roman; font-size: 100%;"></span><span style="font-weight: bold;"></span><br /><span style="font-weight: bold;">R. K. Shchedrin<br /></span><span style="font-style: italic;font-family:Times New Roman;font-size:100%;" >Imitación al estilo de Albéniz</span><span style="font-style: italic; font-family: Times New Roman; font-size: 100%;"><br /></span><br /><span style="font-weight: bold;">P. I. Tchaikovski<br /></span><span style="font-family:Times New Roman;font-size:100%;"><span style="font-style: italic;">Suite de Concierto del Ballet “El cascanueces” </span><br /><span style="font-style: italic;">(arreglo de Mikhail Pletnev)<br /><br /></span></span><span style="font-weight: bold;"><span style="font-size: 85%;">...</span></span><br /><span style="font-family:Times New Roman;font-size:100%;"><span style="font-style: italic;"><br /></span></span> <span style="font-weight: bold;">R. Schumman</span><br /><span style="font-style: italic;font-family:Times New Roman;font-size:100%;" >Carnaval. Scènes mignonnes sur quatre notes pour piano</span><span style="font-family:Times New Roman;font-size:100%;"><span style="font-style: italic;"></span><br /></span></blockquote><br /><span style="font-style: italic; font-family: Times New Roman; font-size: 100%;"></span><h2 align="justify"><span style="font-family:Times New Roman;font-size:100%;"><b><u>María Kalugina, piano</u></b></span></h2><span style="font-family:Times New Roman;font-size:85%;">María Kalugina (1989, Kiev. Ucraina) muestra ya desde su infancia brillantes habilidades musicales y hacia el arte en general. Entre 1996 y 2004 estudia piano en la Escuela de Música de Kiev con T. Melnikova y desde 1997 empieza a participar en distintos concursos nacionales e internacionales. </span> <p align="justify"><span style="font-family:Times New Roman;font-size:85%;">En 2004, continúa su formación en la Escuela Superior de Música R.Glier Kyiv. Actualmente está estudiando con Malvina Zarudianska.</span><span style="font-size:85%;"><br /></span></p> <p align="justify"><span style="font-family:Times New Roman;font-size:85%;">Ha sido galardonada en distintos concursos, como el <i>V.Pukhalsky City for Young PianistsK, </i> el <i>Internacional Competition Arto of the XXI Century</i>, <i>International Competition for Young Pianists in Memory of Vladimir Horowitz</i>; <i> International Competition Songs without words</i> (Lituania); <i>International Competition for Young Pianists </i> (Dinamarca) entre otros.</span><span style="font-size:85%;"><br /></span></p> <p align="justify"><span style="font-family:Times New Roman;font-size:85%;"> Ha actuado en prestigiosas salas de conciertos en Dinamarca, Polonia, Ucrania y en festivales como el <i>Kyiv Summer Music Evenings; Art Festival Shevchenko’s March; International Festival of the National Association of Composers Season’s Musical Premieres.</i></span><span style="font-size:85%;"><br /></span></p> <span style="font-family:Times New Roman;font-size:85%;">María ha obtenido una beca de la <i>Head of Kyiv City </i> y otra de la Fundación Cultural de Ucrania en el marco del programa “New Names”.</span><span style="font-size:85%;"> </span>j. aguilerahttp://www.blogger.com/profile/01964301732781927838noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-304271025028986353.post-83084939606435365982007-12-01T03:26:00.000+01:002007-11-28T21:20:32.883+01:00Sab1Dic - Quinteto Boccherini<span style="font-weight: bold;">Sábado 1 Diciembre<br />Quinteto Boccherini</span><span style="font-weight: bold;"></span><span style="font-weight: bold;"><br /></span><span style="font-weight: bold;"> Programa</span> <span style="font-weight: bold;"> Sala Caja España (</span><a style="font-weight: bold;" href="http://maps.google.es/maps?hl=es&ie=UTF-8&q=caja+espa%C3%B1a&near=Valladolid&fb=1&cid=41652136,-4725937,7493697776964297247&li=lmd&z=14&t=m">ver mapa</a><span style="font-weight: bold;">)</span> <span style="font-weight: bold;"> 20:15, 3 euros</span> <blockquote> <span style="font-weight: bold;">L. Boccherini<br /></span><span style="font-style: italic;font-family:Times New Roman;font-size:100%;" >Quinteto de cuerda, op. 27 G304 en Mi b Mayor</span><br /><br /><span style="font-weight: bold;">L. Boccherini</span><br /><span style="font-style: italic;font-family:Times New Roman;font-size:100%;" >Quinteto de cuerda, op.30 nº6 G324 en Do Mayor</span><span style="font-weight: bold;"></span><br /><br /><span style="font-weight: bold;">F. Schubert</span><br /><span style="font-style: italic;font-family:Times New Roman;font-size:100%;" >Quinteto de cuerda, en Do Mayor, op. 163, D956</span><br /><br /></blockquote><br /><h3 align="justify"><span style="font-family:Times New Roman;font-size:100%;"><b>Quinteto Boccherini</b></span></h3><span style="font-family:Times New Roman;font-size:100%;">La formación camerística preferida del compositor y violonchelista italiano Luigi Boccherini (1743-1805), que trabajó y vivió la mayor parte de su vida en Madrid, era el quinteto de cuerda con dos violonchelos. Para esta formación compuso 124 obras.</span> <p align="justify"><span style="font-family:Times New Roman;font-size:100%;">El Quinteto Boccherini se consolida como formación estable en 2007 en un encuentro dirigido por el Cuarteto Quiroga, aunque sus componentes se conocen y tocan juntos desde niños. Empezaron sus estudios musicales en la escuela CEDAM y desde entonces han crecido y tocado juntos muchas veces en el entorno del Conservatorio Profesional “Feraz de la Comunidad de Madrid, Conservatorio Superior de Música de Aragón y la Escuela Superior de Música Reina Sofía. </span></p> <p align="justify"><span style="font-family:Times New Roman;font-size:100%;">En el terreno de la música de cámara, sus miembros se han formado con Rainer Schmidt, el Cuarteto Casals, Martha Gulyas, Kennedy Moretti y Eldar Nebolsin, recibiendo clases magistrales de maestros de la talla de Walter Levin (Cuarteto LaSalle), Veronika Hagen (Cuarteto Hagen), Günter Pichler (Cuarteto Alban Berg), Cuarteto Artemis, Gábor Takács-Nagy (Cuarteto Takács) y Menahem Pressler (Trío Beaux Arts). </span></p> <p align="justify"><span style="font-family:Times New Roman;font-size:100%;">El Quinteto Boccherini es grupo invitado del Curso Internacional de Música de Llanes (Asturias).</span><br /></p> <p align="justify"><span style="font-family:Times New Roman;font-size:100%;"><b>Miguel Colom (Madrid, 1988)</b>, estudia con Sergio Castro y Anna Baget. Posteriormente continúa su formación en la Escuela Superior de Música Reina Sofía, con Rainer Schmidt, y, en la actualidad, en la <i>Hochschule für Musik “Hanns-Eisler</i>” Berlín, con Antje Weithaas. Realiza además un profundo trabajo técnico con el profesor Sergei Fatkouline. En el curso 2006 actúa como solista con la Orquesta Reina Sofía "Freixenet" bajo la dirección de Antoni Ros Marbà, actuando en el Auditorio Nacional de Madrid, Universidad de Ciudad Real y Palacio de El Pardo y grabando para TVE. Asimismo ha grabado en varias ocasiones para Radio Nacional de España. En 2004 obtuvo el Primer Premio, Premio Especial y Premio al mejor intérprete de música española en el VI Concurso Internacional de Violín “Villa de Llanes”, y en 2007 obtiene la Beca de Violín en la XVIII Edición del Concurso de Becas que otorga Juventudes Musicales de Madrid.</span><br /></p> <p align="justify"><span style="font-family:Times New Roman;font-size:100%;"> <b>Alejandro Bustamante</b> <b>(Madrid, 1986)</b> se ha formado con Sergio Castro y Anna Baget en Madrid, y con Mimi Zweig en la <i>String Academy</i> de la Universidad de Indiana (EE.UU.). Como miembro del ensemble Violin Virtuosi de esta escuela, ofreció conciertos en importantes salas estadounidenses, incluyendo el <i>Carnegie Hall</i> de Nueva York. Tras realizar sus estudios superiores con Rolando Prusak en el Conservatorio Superior de Aragón, actualmente estudia con Sergei Fatkouline en Madrid y con Harald Herzl en el Mozarteum de Salzburgo. Ganador del Primer Premio de música de cámara del Concurso Permanente de Juventudes Musicales, ha tocado como solista junto a la Camerata Aragón, la Orquesta Sinfónica del Conservatorio Superior de Aragón y la Orquesta Sinfónica de RTVE. </span><br /></p> <p align="justify"><span style="font-family:Times New Roman;font-size:100%;"><b>Olga González Cárdaba (Madrid, 1987) </b> comienza sus estudios con el profesor Alberto Molina, continuando en Grado Medio con Thuan Do Minh en el Conservatorio de S.L. de El Escorial. Ha recibido clases magistrales de Igor Sulyga, Diemut Poppen, David Quiggle y Ashan Pillai entre otros. En 2004, actúa como solista en Alemania y en 2007 en la sala Mozart del Auditorio de Zaragoza con la "Camerata Aragón". Becada por Ibercaja, actualmente estudia en el Conservatorio Superior de Aragón con Alan Kovacs. Ha sido viola principal de la JONDE, orquesta de la que forma parte actualmente.</span><br /></p> <p align="justify"><span style="font-family:Times New Roman;font-size:100%;"><b>Fernando Arias (Madrid, 1987)</b>, estudia violonchelo con Arantza López y Ángel Luis Quintana. Actualmente completa su formación en la Escuela Superior de Música Reina Sofía con Natalia Shakhovskaya, donde disfruta de beca de matrícula e instrumento. Entre sus galardones destacan el segundo premio en el Concurso Internacional de violonchelo Liezen 2006 (Austria), el primer premio en el Concurso Permanente Juventudes Musicales y el primer premio "Primer Palau 2007", recibido tras la interpretación, en el Palau de la Música de Barcelona, del Concierto nº 1 de D. Schostakovich bajo la batuta de Álvaro Albiach y la Orquesta Sinfónica de El Vallés</span><br /><br /><span style="font-family:Times New Roman;font-size:100%;"><b>Antonio Martín Acevedo (Cádiz, 1985)</b>, estudia violonchelo con Fanica Sandu y desde el curso 2000-2001 es alumno de la Escuela Superior de Música Reina Sofía con Natalia Shakhovskaya, donde disfruta de beca de matrícula e instrumento. Involucrado en la música de cámara, destacan sus actuaciones junto al pianista Miguel Ángel Ortega Chavaldas en el Auditorio Nacional y con el Trío Cervantes, del que es miembro fundador. Es semifinalista del prestigioso Concurso Lutoslawski (Warsaw,2007) y acaba de grabar la Sonata para violonchelo solo de G. Ligeti para Sony España.</span></p>j. aguilerahttp://www.blogger.com/profile/01964301732781927838noreply@blogger.com1tag:blogger.com,1999:blog-304271025028986353.post-52324362590025982942007-11-27T02:38:00.000+01:002007-11-27T02:50:54.702+01:00Lun26Nov - Georgina Sánchez y Miguel Ángel Ortega (chelo y piano)<span style="font-weight: bold;font-size:85%;" >Lunes 26 Noviembre<br />Georgina Sánchez (chelo)<br />Miguel Ángel Ortega Chavaldas (piano)<br /><br /></span><span style="font-size:85%;"><span style="font-weight: bold;"></span></span><blockquote><span style="font-size:85%;"><span style="font-weight: bold;"> P</span></span><span style="font-size:85%;"><span style="font-weight: bold;">rograma</span><br /><span style="font-weight: bold;"> Sala Caja España (</span><a style="font-weight: bold;" href="http://maps.google.es/maps?hl=es&ie=UTF-8&q=caja+espa%C3%B1a&near=Valladolid&fb=1&cid=41652136,-4725937,7493697776964297247&li=lmd&z=14&t=m">ver mapa</a><span style="font-weight: bold;">)</span><br /><span style="font-weight: bold;"> 20:15, 3 euros</span><br /><br /><span style="font-weight: bold;"> L. V. Beethoven</span><br /><span style="font-style: italic;">Sonata nº 4 en Do mayor, nº1, op. 102</span><span style="font-weight: bold;"></span><br /><span style="font-family:Garamond;"></span><br /><span style="font-weight: bold;">A. Schnittke </span><br /><span style="font-style: italic;">Sonata nº 2 para violonchelo y piano (1994)</span><br /></span><span style="font-weight: bold;"><span style="font-size:85%;"><br />...<br /><br />E. Grieg<br /></span></span><span style="font-size:85%;"><span style="font-style: italic;">Sonata para violonchelo piano en La menor, op 36 (1883)</span></span><span style="font-size:85%;"><span style="font-style: italic;"> </span></span></blockquote><span style="font-size:85%;"><br /></span><span style="font-weight: bold;"><br /><span style="font-size:85%;">Georgina Sánchez (violonchelo)<br /><br /></span></span><div style="text-align: justify;"><span style="font-size:85%;">Georgina (Valladolid, 1985) estudia en el Conservatorio Profesional de Música “García Matos” de Plasencia (Cáceres) finalizando los estudios de Grado Medio en el Conservatorio Profesional de Música de Palencia. Complementa dichos estudios con clases de violonchelo impartidas por María de Macedo en Madrid.</span> </div><p style="text-align: justify;" class="western"><span style="font-size:85%;">Ha realizado cursos con Juan Enrique, Sázez, Mark, Radu Aldulescu, Boetcher, Asier Polo, Philippe Muller, entre otros. Ha asistido también a cursos de perfeccionamiento orquestal bajo la dirección de Isabel Vilá y de música de cámara con Andras Czifra.</span></p><div style="text-align: justify;"> </div><p style="text-align: justify;" class="western"><span style="font-size:85%;">Con 20 años finaliza los estudios de violonchelo y música de cámara en Musikene, bajo la tutela de Asier Polo y Damián Martínez.</span></p><div style="text-align: justify;"> </div><p style="text-align: justify;" class="western"><span style="font-size:85%;">Actualmente estudia en la Escuela Superior de Música Reina Sofía. </span> </p><div style="text-align: justify;"> </div><p style="text-align: justify;" class="western"><span style="font-size:85%;">Ha recibido distintos premios entre los que cabe destacar el Primer Premio en el Primer Certamen Nacional de Interpretación Intercentros –Grado Superior- (2003), el Primer Premio del Concurso Permanente de Juventudes Musicales de España (2004), Premio Especial “Arturo Márquez” en el Concurso Internacional de Violonchelo “Carlos Prieto” (Méjico, 2006). Es becada por Juventudes Musicales de Madrid, la AIE y recibe un “diploma di merito” en la Academia Chigiana de Siena, otorgado por el maestro Meneses.</span></p><div style="text-align: justify;"> </div><p style="text-align: justify;" class="western"><span style="font-size:85%;">Desde el 2002, ofrece recitales para violonchelo y piano por toda España; ofrece conciertos como solista junto a orquestas como la Orquesta de Extremadura o la de RTVE. Ha grabado además para RNE (Radio Clásica).</span></p><p style="text-align: justify;" class="western"><span style="font-size:85%;"><br /></span></p> <p style="font-weight: bold;" class="western" align="justify"><span style="font-size:85%;">Miguel Ángel Ortega Chavaldas (piano</span></p><span style="font-size:85%;"><strong><span style="font-size:16;"><span lang="es-ES"><u><span style=""></span></u></span></span></strong></span><span style="font-size:85%;">Inició sus estudios musicales en las Islas Canarias, donde nació. Más tarde se trasladó a Córdoba, con Almudena Cano, y a Madrid, donde obtuvo el Premio Extraordinario de Fin de Carrera.</span> <p class="western" align="justify"><span style="font-size:85%;">Posteriormente, y becado por el Gobierno Autónomo de Canarias y por el Cabildo Insular de Gran Canaria, amplió sus estudios en el Conservatorio Sweelink de Ámsterdam (Países Bajos) y en la Academia Franz Liszt de Budapest (Hungría). Allí estudió con István Gulyas, Katalin Némes, Marta Gulyas, György Kurtág y András Mihály.</span></p> <p class="western" align="justify"><span style="font-size:85%;">Desde el año 2000 es profesor pianista acompañante de la cátedra de violonchelo de la Escuela Superior de Música Reina Sofía, cuya titular es Natalia Shakhovskaya. Su vinculación con este centro le ha permitido acompañar a maestros como Natalia Gutman, Mihail Kohmitzer, <strong style="font-weight: normal;"><span style="">Ivan Monighetti, Kim Scholes, Bernard Greenhouse o Philippe Müller, entre otros. Destacan también sus giras por Vietnam y Tanzania y su grabación para SONY y RNE.<br /><br />Ha sido ganador de diversos concursos y desarrolla una intensa actividad camerística. Instituciones como la JONDE, la Fundación Juan March y los cursos de Alcalá de Henares han reclamado sus servicios. Ha actuado por toda Europa y por Estados Unidos, y ha grabado para TVE, la RTV Húngara y el Canal NHK de Japón.Ofrece cursos de piano y música de cámara en diferentes centros y es profesor del Conservatorio Profesional de Guadalajara y de la Escuela de Verano para Jóvenes Músicos de Lucena (Córdoba). Se incorporó al Conservatorio Superior de Zaragoza como especialista en piano y música de cámara en 2002.</span></strong></span></p>j. aguilerahttp://www.blogger.com/profile/01964301732781927838noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-304271025028986353.post-34608753438051737352007-11-10T04:33:00.000+01:002007-11-27T02:52:07.281+01:00Lun19Nov - Fernando Arias y Miguel Ángel Ortega (chelo y piano)<span style="font-size:85%;">Lunes 19 Noviembre<br />Fernando Arias (chelo)<br />Miguel Ángel Ortega Chavaldas (piano)<br /></span><span style="font-size:85%;"><br /></span><span style="font-size:85%;"><span style="font-weight: bold;"></span></span><blockquote><span style="font-size:85%;"><span style="font-weight: bold;"> Programa</span><br /><span style="font-weight: bold;"> Sala Caja España (</span><a style="font-weight: bold;" href="http://maps.google.es/maps?hl=es&ie=UTF-8&q=caja+espa%C3%B1a&near=Valladolid&fb=1&cid=41652136,-4725937,7493697776964297247&li=lmd&z=14&t=m">ver mapa</a><span style="font-weight: bold;">)</span><br /><span style="font-weight: bold;"> 20:15, 3 euros</span><br /><br /><span style="font-weight: bold;"> L. V. Beethoven</span><br />Variaciones sobre <span style="font-style: italic;">Bei Mannern, welche Liebe fuhlen</span>, de la ópera <span style="font-style: italic;">Die Zauberflote</span>, de <span style="font-weight: bold;">Mozart</span><br /><span style=";font-family:Garamond;font-size:12;" ></span><br /><span style="font-weight: bold;">J. L. Turina</span><br /><span style="font-style: italic;">En volandas</span><br /><br /><span style="font-weight: bold;">G. Cassadó</span><br /><span style="font-style: italic;">Requiebros</span></span><span style="font-weight: bold;"><span style="font-size:85%;"><br /><br />...<br /><br />C. Franck<br /></span></span><span style="font-size:85%;"><span style="font-style: italic;">Sonata para violonchelo piano en la m</span></span><span style="font-size:85%;"><span style="font-style: italic;"> </span></span><br /></blockquote><br /><p class="MsoNormal"><span style="font-family:Garamond;"><blockquote></blockquote></span></p><div style="text-align: justify; font-weight: bold;"><span style="font-family:Garamond;"><span style=";font-family:trebuchet ms;font-size:85%;" >Fernando Arias (chelo)</span></span></div><p style="text-align: justify;font-family:times new roman;" class="MsoNormal"><span style="font-size:85%;">Nacido en 1987, Fernando Arias estudió teoría musical y violonchelo en la Academia CEDAM y en el Conservatorio de Ferraz (Madrid). Continuó sus estudios de instrumento con Ángel Luis Quintana.<o:p></o:p></span></p><div style="text-align: justify;font-family:times new roman;"><span style=";font-family:trebuchet ms;font-size:85%;" ><span style="font-weight: normal;"></span></span> </div><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;font-family:times new roman;"><span style="font-size:85%;">Ha recibido clases magistrales de violonchelo de Tomasz Strahl, D. Cole, Richard Aaron, Miklós Perenyi, P. Muller, Ivan Monighetti y Frans Helmerson, entre otros.<o:p></o:p></span></p><div style="text-align: justify; font-family: times new roman;"> </div><p style="text-align: justify;font-family:times new roman;" class="MsoBodyText"><span style="font-size:85%;"><span style="font-weight: normal;">Obtuvo el Primer Premio de Grado Medio al mejor grupo instrumental del 2º Certamen Musical Intercentros Hazen, el Primer Premio del 7º Concurso Nacional de Violonchelo y el Gran Premio del Concurso de la Diputación de Toledo al mejor instrumentista de cuerda en 2002.<o:p></o:p></span></span></p><div style="text-align: justify; font-family: times new roman;"> </div><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;font-family:times new roman;"><span style="font-size:85%;">En el año 2006 obtuvo el Segundo Premio del Concurso Internacional de Violonchelo de Liezen (Austria) y el Primer Premio del Concurso Permanente de Jóvenes Intérpretes de Juventudes Musicales de España.<o:p></o:p></span></p><div style="text-align: justify; font-family: times new roman;"> </div><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;font-family:times new roman;"><span style="font-size:85%;">Como integrante de diversos grupos de cámara ha tenido como profesores a R. Schmidt y Marta Gulyas, y ha recibido clases magistrales de Walter Levin, V. Hagen y Ralf Gothoni.<o:p></o:p></span></p><div style="text-align: justify; font-family: times new roman;"> </div><p style="text-align: justify;" class="MsoNormal"><span style="font-family:Garamond;"><span style=";font-family:times new roman;font-size:85%;" >Actualmente completa su formación en la cátedra SONY de violonchelo de la Escuela Superior de Música Reina Sofía con Natalia Shakhovskaya. Al mismo tiempo, disfruta de una beca de matrícula e instrumento de la Fundación Albéniz y de la Consejería de Educación de la Comunidad de Madrid.</span><o:p></o:p></span></p><br /><span style="font-size:85%;"><span style="font-weight: bold;">Miguel Ángel Ortega Chavaldas (piano)</span></span><br /><strong><u><span style=";font-family:Garamond;font-size:16;" ></span></u></strong><h1><strong><u><span style=";font-family:Garamond;font-size:16;" ><o:p></o:p></span></u></strong></h1> <p class="MsoNormal" style="text-align: justify;font-family:times new roman;"><span style="font-size:85%;">Inició sus estudios musicales en las Islas Canarias, donde nació. Más tarde se trasladó a Córdoba, con Almudena Cano, y a Madrid, donde obtuvo el Premio Extraordinario de Fin de Carrera.<o:p></o:p></span></p><div style="text-align: justify;"> </div><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;font-family:times new roman;"><span style="font-size:85%;">Posteriormente, y becado por el Gobierno Autónomo de Canarias y por el Cabildo Insular de Gran Canaria, amplió sus estudios en el Conservatorio Sweelink de Ámsterdam (Países Bajos) y en la Academia Franz Liszt de Budapest (Hungría). Allí estudió con István Gulyas, Katalin Némes, Marta Gulyas, György Kurtág y András Mihály.<o:p></o:p></span></p><div style="text-align: justify;"> </div><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;font-family:times new roman;"><span style="font-size:85%;">Desde el año 2000 es profesor pianista acompañante de la cátedra de violonchelo de la Escuela Superior de Música Reina Sofía, cuya titular es Natalia Shakhovskaya. Su vinculación con este centro le ha permitido acompañar a maestros como Natalia Gutman, Mihail Kohmitzer, <strong><span style="font-weight: normal;">Ivan Monighetti, Kim Scholes, Bernard Greenhouse o Philippe Müller, entre otros. Destacan también sus giras por Vietnam y Tanzania y su grabación para SONY y RNE.<o:p></o:p></span></strong></span></p><div style="text-align: justify;"> </div><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;font-family:times new roman;"><span style="font-size:85%;"><strong><span style="font-weight: normal;">Ha sido ganador de diversos concursos y desarrolla una intensa actividad camerística. Instituciones como la JONDE, la Fundación Juan March y los cursos de Alcalá de Henares han reclamado sus servicios.<o:p></o:p></span></strong></span></p><div style="text-align: justify;"> </div><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;font-family:times new roman;"><span style="font-size:85%;"><strong><span style="font-weight: normal;">Ha actuado por toda Europa y por Estados Unidos, y ha grabado para TVE, la RTV Húngara y el Canal NHK de Japón.<o:p></o:p></span></strong></span></p><div style="text-align: justify;"> </div><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;font-family:times new roman;"><span style="font-size:85%;"><strong><span style="font-weight: normal;">Ofrece cursos de piano y música de cámara en diferentes centros y es profesor del Conservatorio Profesional de Guadalajara y de la Escuela de Verano para Jóvenes Músicos de Lucena (Córdoba). Se incorporó al Conservatorio Superior de Zaragoza como especialista en piano y música de cámara en 2002.<o:p></o:p></span></strong></span></p>j. aguilerahttp://www.blogger.com/profile/01964301732781927838noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-304271025028986353.post-80346402206047487312007-10-08T13:47:00.000+01:002007-10-08T14:20:11.250+01:00Lun22Oct - Eleuterio Domínguez (piano)<span style="font-weight: bold;font-size:85%;" ><br />INAUGURACIÓNL DE LA TEMPORADA 2007-2008<br /></span><span style="font-size:85%;">Lunes 22 Octubre<br />Eleuterio Domínguez Acevedo (piano)<br /><br /></span><a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="http://www.soundpost.org/eleuterio.jpg"><img style="margin: 0px auto 10px; display: block; text-align: center; cursor: pointer; width: 320px;" src="http://www.soundpost.org/eleuterio.jpg" alt="" border="0" /></a><blockquote><span style="font-weight: bold;font-size:85%;" >Programa</span><span style="font-size:85%;"><br /></span><div style="text-align: justify;"><span style="font-size:85%;"><strong>Sala Caja España (<a href="http://maps.google.es/maps?hl=es&ie=UTF-8&q=caja+espa%C3%B1a&near=Valladolid&fb=1&cid=41652136,-4725937,7493697776964297247&li=lmd&z=14&t=m">ver mapa</a>)</strong><br /></span><span style="font-size:85%;"><strong>20:15, 3 euros</strong></span><br /><span style="font-size:85%;"><strong></strong></span><br /><span style="font-size:85%;"><span style="font-weight: bold;">L. V. Beethoven</span></span><br /><span style="font-size:85%;"><span style="font-style: italic;">Sonata Op. 2 Nº 1 en fa menor</span></span><br /><br /><span style="font-size:85%;"><span style="font-weight: bold;">L. V. Beethoven</span></span><br /><span style="font-size:85%;"><span style="font-style: italic;">Sonata Op. 27 Nº 1 en mi bemol mayor</span></span><br />.....<br /><span style="font-size:85%;"><span style="font-weight: bold;">F. Liszt</span></span><br /><span style="font-size:85%;"><span style="font-style: italic;">Tres caprichos poéticos</span></span><br /><br /><span style="font-weight: bold;"><span style="font-size:85%;">F. Liszt</span></span><br /><span style="font-size:85%;"><span style="font-style: italic;">Después de una lectura de Dante. Fantasía casi sonata</span></span></div></blockquote><div style="text-align: justify;"><span style="font-size:85%;">Nació en Puertollano e inició sus estudios musicales a la edad de 4 años con Guillermo Acevedo, continuando en el Real Conservatorio Superior de Música de Madrid con Julián López Gimeno, obteniendo el Premio de Honor Fin de Carrera. Posteriormente se traslada al Sweelinck Conservatorium de Amsterdam con Jan Wijn obteniendo Mención de Honor.<br /><br />Entre los numerosos galardones obtenidos cabe destacar los Primeros Premios en:<br /><br />- V Concurso Nacional Ciudad de Melilla (1989)<br />- IX Concurso Nacional de Jóvenes Intérpretes Ciudad de Albacete (1989)<br />- I Concurso Nacional de Jóvenes Pianistas de J.J.M.M. de Granada (1989)<br />- Concurso Nacional de Piano Ciudad de Valladolid (1990)<br />- I Concurso Nacional de Piano J.J.M.M. Expo 92 de Sevilla (1990)<br />- Concurso Nacional Permanente de Jóvenes Intérpretes de J.J.M.M. de España (1991)<br />- Concurso Internacional de Piano Ciudad de Ferrol (1992)<br />- Premio Especial del Jurado a la mejor interpretación de Música Española en el VI Concurso Internacional de Piano Fundación Guerrero, (1997). Además ha sido becado por Hazen, Yamaha y Juventudes Musicales de Madrid.<br /><br />Desde los primeros años de estudio, se interesa por la improvisación y la composición. Recibe consejos de Antonio Barrera, Fernando Portolés, Antón Gª Abril, Manuel Castillo, Julio Gª Fuentes y Samuel Adler. Estrena su primera obra a la edad de 16 años en los Junior Original Concerts de Yamaha representando a España, celebrados en el Palacio de Congresos y Exposiciones de Madrid y el Palau de la Música de Barcelona. Ha estrenado en T.V.E., R.N.E., así como en diversos Festivales Musicales.<br /><br />Su actividad concertística le ha llevado a pisar los más importantes escenarios de nuestro país destacando el Auditorio Nacional de Música, Teatro Monumental, Teatro Albéniz, Fundación Juan March (Madrid), Palau de<br />la Música, Auditori, Gran Teatro del Liceu (Barcelona), Teatro Pérez Galdós (Las Palmas de Gran Canaria), Palacio Carlos V, Auditorio Manuel de Falla (Granada), Teatro de la Maestranza, Auditorio Apolo (Sevilla), Teatro Manuel de Falla (Cádiz), etc. Su carrera internacional le ha llevado a dar recitales y conciertos por países como Alemania, Italia, Portugal, Holanda, Rumania, Luxemburgo, Francia, Argentina, Uruguay, Paraguay, Guatemala, Méjico, etc.<br /><br />Como solista ha colaborado, entre otras, con las Orquestas de R.T.V.E., J.O.N.D.E., Orquesta Sinfónica de Sevilla, Orquesta Andrés Segovia, Orquesta Sinfónica Portuguesa, Hungarian Virtuosi, Orquesta Sinfónica de la ciudad de Asunción (Paraguay)... y con directores de la talla de Jean Perisson, Alvaro Cassuto, Pedro Halffter-Caro, Gloria Isabel Ramos, Christian Badea, José de Eusebio y Pascual Osa. Es invitado a participar en numerosos Festivales Nacionales e Internacionales como en el Festival Internacional de Granada, Dinu Lupati de Sinaia (Rumania), Festival de Otoño de Madrid, Schubertiadas de Vilabertrán (Girona) y Barcelona, Festival Pla de Palma de Mallorca, Festival de Piano de Lucena, Festival Internacional de Música de L’Emporda, Festival Internacional de Organo de León, etc. Hay que destacar el recital ofrecido dentro del marco incomparable del Bolonia Festival 99, en el cual estuvo incluido junto a figuras de la talla de Radu Lupu, Krystian Zimerman, Rudolf Buchbinder.<br /><br />En el año 2000 clausura el ciclo de conciertos "Luis Viñes" dedicado a la música para piano del siglo XX, teniendo la oportunidad de participar en el Festival de Perelada, Festival de Santander y Quincena Musical de San Sebastián entre otros, donde interpreta programa contemporáneo con piezas escritas en la década de los 90 y estrenando una obra escrita para la ocasión por el compositor Joseba Torre.<br /><br />En 2002, junto a otros siete relevantes pianistas españoles, realiza el ciclo integral de las sonatas de Beethoven, siendo ofrecido en diferentes ciudades. Gracias a la figura de Almudena Cano (pianista promotora del ciclo), se desarrollan otros ciclos entorno a Chopin, Mozart y Schumann.<br /><br />Es profesor de la Escuela Municipal de Música “Maestro Gombau” de Getafe creando en 2006 el Aula de Improvisación, desde 1986 es socio de la S.G.A.E.<br /><br />Ha grabado para RTVE, RNE, etc., destacando su primer registro (con obras de Liszt, Falla y García Abril), debido a la sobresaliente acogida que tuvo por parte de la crítica especializada.<br /><br />Sus actuaciones han merecido comentarios como: “... sus Funerales (Liszt) son sencillamente grandiosos, intimistas, desgarradores, impregnados de una melancolía a flor de piel...”, “... sonido robusto, poderoso y seguro...”, “... agilidad, serenidad y confianza y lo que es aún más revelador, posee maneras personales de digerir una obra y expresarla...” </span><script>-- D(["mb","- I Concurso Nacional de Jóvenes Pianistas de J.J.M.M. de Granada (1989)\u003cbr /\>- Concurso Nacional de Piano Ciudad de Valladolid (1990)\u003cbr /\>- I Concurso Nacional de Piano J.J.M.M. Expo 92 de Sevilla (1990)\u003cbr /\>- Concurso Nacional Permanente de Jóvenes Intérpretes de J.J.M.M. de España\u003cbr /\> (1991)\u003cbr /\>- Concurso Internacional de Piano Ciudad de Ferrol (1992)\u003cbr /\>- Premio Especial del Jurado a la mejor interpretación de Música Española en\u003cbr /\>el VI Concurso Internacional de Piano Fundación Guerrero, (1997).\u003cbr /\>Además ha sido becado por Hazen, Yamaha y Juventudes Musicales de Madrid.\u003cbr /\>\u003cbr /\>Desde los primeros años de estudio, se interesa por la improvisación y la\u003cbr /\>composición. Recibe consejos de Antonio Barrera, Fernando Portolés, Antón Gª\u003cbr /\>Abril, Manuel Castillo, Julio Gª Fuentes y Samuel Adler. Estrena su primera\u003cbr /\>obra a la edad de 16 años en los Junior Original Concerts de Yamaha\u003cbr /\>representando a España, celebrados en el Palacio de Congresos y Exposiciones\u003cbr /\>de Madrid y el Palau de la Música de Barcelona. Ha estrenado en T.V.E.,\u003cbr /\>R.N.E., así como en diversos Festivales Musicales.\u003cbr /\>\u003cbr /\>Su actividad concertística le ha llevado a pisar los más importantes\u003cbr /\>escenarios de nuestro país destacando el Auditorio Nacional de Música,\u003cbr /\>Teatro Monumental, Teatro Albéniz, Fundación Juan March (Madrid), Palau de\u003cbr /\>la Música, Auditori, Gran Teatro del Liceu (Barcelona), Teatro Pérez Galdós\u003cbr /\>(Las Palmas de Gran Canaria), Palacio Carlos V, Auditorio Manuel de Falla\u003cbr /\>(Granada), Teatro de la Maestranza, Auditorio Apolo (Sevilla), Teatro Manuel\u003cbr /\>de Falla (Cádiz), etc.\u003cbr /\>Su carrera internacional le ha llevado a dar recitales y conciertos por\u003cbr /\>países como Alemania, Italia, Portugal, Holanda, Rumania, Luxemburgo,\u003cbr /\>Francia, Argentina, Uruguay, Paraguay, Guatemala, Méjico, etc.\u003cbr /\>\u003cbr /\>Como solista ha colaborado, entre otras, con las Orquestas de R.T.V.E.,\u003cbr /\>J.O.N.D.E., Orquesta Sinfónica de Sevilla, Orquesta Andrés Segovia,\u003cbr /\>",1] ); //--></script><script><!-- D(["mb","Orquesta Sinfónica Portuguesa, Hungarian Virtuosi, Orquesta Sinfónica de la\u003cbr /\>ciudad de Asunción (Paraguay)... y con directores de la talla de Jean\u003cbr /\>Perisson, Alvaro Cassuto, Pedro Halffter-Caro, Gloria Isabel Ramos,\u003cbr /\>Christian Badea, José de Eusebio y Pascual Osa.\u003cbr /\>\u003cbr /\>Es invitado a participar en numerosos Festivales Nacionales e\u003cbr /\>Internacionales como en el Festival Internacional de Granada, Dinu Lupati de\u003cbr /\>Sinaia (Rumania), Festival de Otoño de Madrid, Schubertiadas de Vilabertrán\u003cbr /\>(Girona) y Barcelona, Festival Pla de Palma de Mallorca, Festival de Piano\u003cbr /\>de Lucena, Festival Internacional de Música de L’Emporda, Festival\u003cbr /\>Internacional de Organo de León, etc. Hay que destacar el recital ofrecido\u003cbr /\>dentro del marco incomparable del Bolonia Festival 99, en el cual estuvo\u003cbr /\>incluido junto a figuras de la talla de Radu Lupu, Krystian Zimerman, Rudolf\u003cbr /\>Buchbinder.\u003cbr /\>\u003cbr /\>En el año 2000 clausura el ciclo de conciertos "Luis Viñes" dedicado a la\u003cbr /\>música para piano del siglo XX, teniendo la oportunidad de participar en el\u003cbr /\>Festival de Perelada, Festival de Santander y Quincena Musical de San\u003cbr /\>Sebastián entre otros, donde interpreta programa contemporáneo con piezas\u003cbr /\>escritas en la década de los 90 y estrenando una obra escrita para la\u003cbr /\>ocasión por el compositor Joseba Torre.\u003cbr /\>\u003cbr /\>En 2002, junto a otros siete relevantes pianistas españoles, realiza el\u003cbr /\>ciclo integral de las sonatas de Beethoven, siendo ofrecido en diferentes\u003cbr /\>ciudades. Gracias a la figura de Almudena Cano (pianista promotora del\u003cbr /\>ciclo), se desarrollan otros ciclos entorno a Chopin, Mozart y Schumann.\u003cbr /\>\u003cbr /\>Es profesor de la Escuela Municipal de Música “Maestro Gombau” de Getafe\u003cbr /\>creando en 2006 el Aula de Improvisación, desde 1986 es socio de la S.G.A.E.\u003cbr /\>\u003cbr /\>Ha grabado para RTVE, RNE, etc., destacando su primer registro (con obras de\u003cbr /\>Liszt, Falla y García Abril), debido a la sobresaliente acogida que tuvo por\u003cbr /\>parte de la crítica especializada.\u003cbr /\>",1] ); //--></script><script><!-- D(["mb","\u003cbr /\>Sus actuaciones han merecido comentarios como: “... sus funerales (Liszt)\u003cbr /\>son sencillamente grandiosos, intimistas, desgarradores, impregnados de una\u003cbr /\>melancolía a flor de piel...”, “... sonido robusto, poderoso y seguro...”,\u003cbr /\>“... agilidad, serenidad y confianza y lo que es aún más revelador, posee\u003cbr /\>maneras personales de digerir una obra y expresarla...”\u003cbr /\>\u003cbr /\>\u003cbr /\>Agradece la ayuda prestada desinteresadamente a su desarrollo musical y\u003cbr /\>personal a:\u003cbr /\>Almudena Cano, Esteban Sánchez, Carmen Vilá, Jordi Roch, Adolfo Vayá, Félix\u003cbr /\>Hazen, Marinati de Santiago, José Gallego, Ángel Gago, Javier Gª Rodríguez,\u003cbr /\>Patricia Franch, Joaquín Soriano, Manuel Carra, Alfredo Oyágüez, Ángel\u003cbr /\>González, Ana Medina, Assumpta Sánchez, Helena Smit, Gonzalo Bernaola,\u003cbr /\>Mauro Pugliese, Alfonso Maribona, Luis Herrero, Carmen Quintana, Cristina\u003cbr /\>Bruno, Mabel Núñez… así como a toda su Familia, Amigos, Maestros y Alumnos.\u003cbr /\>\u003c/div\>",1] ); //--></script><br /></div><span style="font-size:85%;"><span style="font-style: italic;"><br /><br /></span></span>j. aguilerahttp://www.blogger.com/profile/01964301732781927838noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-304271025028986353.post-83645945450705187642007-09-20T03:25:00.000+01:002007-09-20T03:28:01.241+01:00Nueva temporada<div style="text-align: justify;"><span>La nueva temporada de Juventudes Musicales de Valladolid está </span><span>a punto de comenzar</span><span>. En los próximos días les informaremos de nuestras actividades.</span><br /></div><span><br /></span><span style="font-weight: bold;">-20sept07 -</span>j. aguilerahttp://www.blogger.com/profile/01964301732781927838noreply@blogger.com0