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Conciertos Junio

LUNES, 1 DE JUNIO: DÚO DE VIOLÍN Y PIANO

ALEJANDRO BUSTAMANTE (VIOLÍN)

ENRIQUE BAGARÍA (PIANO)

PROGRAMA

I

Sonata para violín y piano, en sol mayor, KV 293a (=301) (1778) Wolfgang Amadeus Mozart (1756-1791)

    Allegro con spirito

    Allegro

Sonata nº 3, para violín y piano, en do menor, op. 45 (1896-97) Edvard Grieg (1843-1907)

    Allegro molto ed appassionato

    Allegretto espressivo alla Romanza

    Allegro animato

II

Sonata para violín y piano, en la mayor, FWV8 (1886) César Franck (1822-1890)

    Allegretto ben moderato

    Allegro

    Recitativo – Fantasia (Ben moderato)

    Allegretto poco mosso


ALEJANDRO BUSTAMANTE, violín

Nace en Madrid en 1986. Comienza su formación violinística, con Sergio Castro, en la escuela CEDAM, continuándola con Anna Baget, en el Conservatorio Profesional Ferraz de la Comunidad de Madrid y, con Mimi Zweig, en la String Academy de la Universidad de Indiana (EEUU), donde fue miembro del grupo Violin Virtuosi, con el que ofreció conciertos por los Estados Unidos, en diversas salas como el Christel deHaan Fine Arts Center de Indianapolis y el Carnegie Hall de Nueva York. Realiza sus estudios de Grado Superior en el Conservatorio Superior de Música de Aragón con Rolando Prusak, recibiendo además lecciones de música de cámara de los miembros del Cuarteto Casals, y terminando sus estudios con Matrícula de Honor. Prosigue sus formación, con Sergei Fatkulin, en Madrid, y se traslada posteriormente a Alemania para estudiar en la Hochschule für Musik de Friburgo, donde actualmente estudia con Latica Honda-Rosenberg.

Ha sido ganador del Primer Premio del Concurso Permanente de Juventudes Musicales, tanto en la modalidad de Música de Cámara (2005), como en la de Instrumentos de Arco (2008), en ambos casos por unanimidad. Como solista, ha actuado junto a la Camerata Aragón, la Orquesta Sinfónica del Conservatorio Superior de Aragón, la Orquesta Sinfónica de RTVE, la Orquestra de Cambra Illa de Menorca y la Orquesta Sinfónica de la Provincia de Chaco (Argentina), bajo la dirección de Juan Luis Martínez, Pablo González, Josep Vicent y Víctor Falkenmeyer, y en salas como el Auditorio de Zaragoza, Auditorio de Orense, el Teatro Monumental de Madrid, el Teatro Principal de Mahón o el Complejo Cultural Guido Miranda de Resistencia (Argentina). Asimismo, ha realizado recitales en numerosas ciudades de España y el extranjero junto a los pianistas José Enrique Bagaria, Aníbal Bañados y Miguel Ángel Ortega Chavaldas, en salas como el Auditorio Conde Duque y la Fundación Juan March de Madrid, el Palau de la Música de Barcelona, el Instituto Cervantes de Brasilia, Teatro Solís de Montevideo (Sala Justino Zavala Muniz), Museo de Arte Hispanoamericano de Buenos Aires, Instituto Cultural Providencia de Santiago de Chile y el Estadio Español de Viña del Mar (Chile).

ENRIQUE BAGARÍA, piano

Nace en Barcelona en 1978. Finaliza el grado superior de piano en el Conservatorio Superior de Música Municipal de Barcelona y amplía sus estudios con Luiz de Moura Castro y Aquiles Delle Vigne en L’École Normale Alfred Cortot de París. Stanislav Pochekin dirige su postgrado en el Conservatorio Superior de Música del Liceu en Barcelona y completa su formación en la Escuela Superior de Música Reina Sofía con Dimitri Bashkirov, Claudio Martínez Mehner y Galina Eguiazarova. Posteriormente estudia con Vadim Suchanow en el Richard Strauss Conservatorium de Munich y recibe además clases de Alicia de Larrocha, Josep Mª Colom, Elisso Virsaladze, Leon Fleisher, Andrzej Jasinski, Ralph Gothoni, Vitaly Margulis, Andrew Watts y Boris Petrushnsky entre otros.

Ha sido galardonado con diversos premios, entre ellos el primer premio en el Concurso Internacional Maria Canals (Barcelona 2006). Destacan además los primeros premios obtenidos en el World Piano Competition (Cincinnati,1990), el Concurso Internacional Principat d’Andorra (1996), el Concurso Internacional de Piano Frechilla-Zuloaga (1997) y el Concurso de Piano Infanta Cristina (1998). Posteriormente, consigue el premio Chopin en el Concurso Internacional de piano Vianna da Motta (Lisboa 2004), el premio Rosa Sabater al mejor intérprete de música española en el 47 Concurso Internacional de piano Premio Jaén(2005).


Ha desarrollado una amplia carrera como concertista actuando por toda España y el extranjero. Destacan sus actuaciones en importantes festivales de ámbito nacional e internacional como el prestigioso Ciclo de Jóvenes Intérpretes de la Fundación Scherzo, el Festival Internacional Castell de Peralada, el Festival Internacional de Santander, el Festival Internacional de Música y Danza de Granada, el ciclo de Jóvenes talentos de Paris y el Festival Winners&Masters de Munich. Además ha ofrecido recitales en salas importantes en España, Bulgaria, Nueva York, Milán, Roma, Túnez y Shangai.

Como solista J.E Bagaria ha ofrecido conciertos con la Orquesta Sinfónica de Galicia, Orquesta Sinfónica de Valencia, Orquesta Sinfónica de Castilla y León, la Orquesta Sinfónica del Vallès, Salzburger Kammerphilarmonie, la Orquesta Sinfónica de Bogotá y la Orquesta Sinfónica de Barcelona y Nacional de Catalunya.

Además realiza actuaciones de música de cámara formando dúo con el violinista Josep Colomé y en ocasiones colabora con los violinistas Alejandro Bustamante y el violonchelista Pau Codina.

Ha grabado para Radio Clásica y para Catalunya Música tanto como solista como con diferentes dúos y tríos.
Compagina su actividad como concertista con la docencia en el Conservatorio Superior de Música de Aragón y el Conservatorio Superior de Música del Liceo de Barcelona.




SÁBADO, 6 DE JUNIO: CONCIERTO DE PIANO

JUAN CARLOS FERNÁNDEZ NIETO, piano

PROGRAMA

I

Cuatro Impromptus D.899 F. Schubert (1797 - 1828)

Allegro moderato

Allegro

Andante

Allegretto

Fantasia op. 77 in Si Mayor L.v. Beethoven (1770 - 1827)

Polonesa en La b Mayor op. 53 F. Chopin (1810 - 1849)

II

Sonata in Fa # menor op. 2 J. Brahms (1833 - 1897)

Allegro non troppo, ma energico

Andante con espressione

Scherzo: Allegro

Finale: Introduzione, Allegro non troppo e rubato

Islamey, Fantasia Oriental M. Balakirev

JUAN CARLOS FERNÁNDEZ NIETO, piano

Nacido en 1987, Juan Carlos Fernández Nieto acaba de terminar el Master of Music en la Universidad de Yale y ha sido admitido en el selectivo programa Artist Diploma en la misma Universidad bajo la dirección de Boris Berman. Previamente estudió en España teniendo como profesores a Claudio Martínez-Mehner y a Julia Díaz Yanes, además de recibir clases y consejos de Joaquín Achúcarro, Antonio Baciero, Alexander Kandelaki y Maria Joao Pires entre otros.

Hizo su debut a la edad 16 con la Orquesta Ciudad de Granada y bajo la batuta de Lutz Köhler, obteniendo excelentes críticas y siendo el pianista más joven que jamás haya debutado con la citada orquesta.

Ha dado recitales y conciertos por España, Holanda, Alemania, Estados Unidos y Puerto Rico, colaborando con orquestas como Sinfónica de Castilla y León, Sinfónica de Bari (Italia), Sinfónica de Extremadura o Sinfónica de RTVE, éste último retransmitido por radio y televisión a toda España.

LUNES, 8 DE JUNIO: DÚO DE VIOLA Y PIANO

ANNE LANZILOTTI, viola

JUAN CARLOS FERNÁNDEZ NIETO, piano

PROGRAMA

I

Aria (Cantilena) de "Bachianas Brasileiras No. 5" Heitor Villa-Lobos (arr. W. Primrose) (1887-1959)


Sonata en Sol menor BWV 1029 J.S. Bach (1685 - 1750)


Vivace
Adagio
Allegro


Siete Canciones Populares Españolas Manuel de Falla (1876-1946)


El Paño Moruno
Seguidilla Murciana
Asturiana
Canción
Polo
Nana
Jota

II

Sonata in La mayor César Franck (1822-1890)


Allegretto moderato
Allegro
Recitativo-Fantasia
Allegretto poco mosso


ANNE LANZILOTTI, viola

Educada en Hawai, la violista Anne Lanzilotti comienza sus estudios en Honolulu con la gran pedagoga Hiroko Primrose (discipula de S.Suzuki) y posteriormente en Estados Unidos en el Conservatorio de Oberlin con Peter Slowik y en la Universidad de Yale con Jesse Levine donde obtiene un Master of Music en viola.

Poseedora de una vasta experiencia orquestal, actualmente es miembro de la New World Symphony bajo la batuta de Michael Tilson Thomas y ha realizado giras con la Orquesta Juvenil de las Americas por toda Latinoamerica y Europa y con la orquesta de Oberlin por el contiente asiático, tocando con directores tales como Sir Simon Rattle, Pierre Boulez, Gustavo Dudamel, Kent Nagano entre otros.

Su interés por la música contemporánea comenzó en el conservatorio de Oberlin, donde pudo trabajar personalmente con Harrison Birtwistle y posteriormente en Yale estrenando obras de compositores jóvenes además de trabajar con John Adams y la colaboración en el festival de música contemporánea de Lucerne con Pierre Boulez.

Destaca también su dedicación a la enseñanza siendo profesora residente en Panamá con la Camerata de las Américas y en el Campamento Juvenil Musical de la Asociación Nacional de Conciertos.


JUAN CARLOS FERNÁNDEZ NIETO, piano

Nacido en 1987, Juan Carlos Fernández Nieto acaba de terminar el Master of Music en la Universidad de Yale y ha sido admitido en el selectivo programa Artist Diploma en la misma Universidad bajo la dirección de Boris Berman. Previamente estudió en España teniendo como profesores a Claudio Martínez-Mehner y a Julia Díaz Yanes, además de recibir clases y consejos de Joaquín Achúcarro, Antonio Baciero, Alexander Kandelaki y Maria Joao Pires entre otros.

Hizo su debut a la edad 16 con la Orquesta Ciudad de Granada y bajo la batuta de Lutz Köhler, obteniendo excelentes críticas y siendo el pianista más joven que jamás haya debutado con la citada orquesta.

Ha dado recitales y conciertos por España, Holanda, Alemania, Estados Unidos y Puerto Rico, colaborando con orquestas como Sinfónica de Castilla y León, Sinfónica de Bari (Italia), Sinfónica de Extremadura o Sinfónica de RTVE, éste último retransmitido por radio y televisión a toda España.

Conciertos Mayo


4 mayo - Trío Shinzo

18 mayo - dúo de violonchelo y piano





Trío Shinzo

4 de mayo

Javier Sánchez, flauta

Teresa Lli, violonchelo

Gema Rodríguez, piano

Programa

I

Trío para piano, flauta y violonchelo, en sol menor, op. 63 C. Mª von Weber (1786 –1826)

(1819)

Allegro moderato

Allegro vivace

Andante espressivo

Allegro

Cuatro instantes (1982) Consuelo Díez (1958)

Plácido

Con brío

Lento

Enérgico

Ámbar Jaime Gutiérrez

II

Pièce romantique para flauta, violonchelo y piano (1926) Philippe Gaubert (1879-1941)

Trío para flauta, violonchelo y piano, H300 (1944) B. Martinu (1890 -1959)

Poco allegretto

Adagio y Andante

Allegretto scherzando


Este grupo de cámara (antiguo Trío Sotto Voce) se crea en el Real Conservatorio Superior de Música de Madrid, en la cátedra de Maite Berrueta.

Son seleccionados por el Real Conservatorio Superior de Música de Madrid para el I Ciclo de Conciertos celebrado en la Sala Manuel de Falla del centro, así como para ofrecer conciertos por diferentes auditorios de la Comunidad de Madrid, participando en eventos como el Día Europeo de la música de 2007 o la Noche en blanco. Han grabado para Radio Nacional de España – Radio Clásica con motivo del Día Europeo de la Música de 2005. Han ofrecido conciertos en diversos lugares de la geografía española, como Palencia, Madrid, Castellón, Zamora o Valladolid.

En el año 2007 han sido seleccionados por la Junta de Castilla y León en su programa Jóvenes en Concierto. Han sido finalistas del IX Concurso de Música de Cámara de Vinaroz (Castellón) y del Concurso Permanente Juventudes Musicales 2007 celebrado en Madrid y recientemente han obtenido el 3º Premio en el Concurso Internacional Ciudad de San Sebastián.

Su repertorio abarca desde el Barroco hasta la música de nuestros días, participando en distintos proyectos con compositores que han escrito música dedicada a ellos.

Actualmente se perfeccionan en música de cámara en el conservatorio de Rotterdam con M. Van Staalen y Z. Maschkowski.

Javier Sánchez, flauta. Comienza sus estudios de música con Rosa Isabel Hidalgo y con Francisco Guazo y los concluye, en el Real Conservatorio Superior de Música de Madrid, con Vicente Martínez.

Forma dúo con el pianista Manuel Bocos con el que es seleccionado por la Junta de Castilla y León para el programa Jóvenes en Concierto, con la arpista japonesa Junko Matsumi e integra el Trío Shinzo.

Ha asistido a cursillos con Raúl Sancho Rivero, José Luis Diéguez, Eduardo Pausa, Nicolay Jordanov, Pablo Sagredo y masterclases con Antonio Arias, Juana Guillem, María Antonia Rodriguez, Pilar Constancio, Claudia Walker, Julia Gallego, François Bernard, Estelle Convert, Christel Rayneau y Claude Lefevre.

Finalista en el concurso Intercentros (grado superior) y ganador del concurso Yamaha YMFE en el 2006, ha colaborado con la Jeunne Orchestre National de Lyon, Orquesta Sinfónica de Madrid, Orquesta Sinfónica de Galicia y la Orquesta Sinfónica de Radio Televisión Española (RTVE). Ha sido miembro de la Joven Orquesta Nacional de España (JONDE) y actualmente es miembro de la Orquesta Escuela de la Orquesta Sinfónica de Madrid (OEOSM).

Teresa Lli, violonchelo, (Madrid, 1985). Accede al Real Conservatorio Superior de Música de Madrid bajo la dirección de Ángel García German y los de música de cámara en la cátedra de Maite Berrueta. Actualmente estudia con Alexander Osokin para la obtención de título de experta en análisis e interpretación musical con la Universidad de Oviedo.

Ha formado parte de numerosas orquestas, destacando la Orquesta de los Jerónimos y la Orquesta juvenil música viva, donde además actuó como solista.

Ha asistido a cursos y clases magistrales con numerosos violonchelistas, como Asier Polo, Marçals Cervera, María Casado, Arancha López (clases del método Suzuki) o el maestro Corostola. Con este último recibió la mención de honor por su interpretación de música española.

Ha sido miembro de numerosos grupos de música de cámara, ganando en una ocasión el concurso Hazen de música de cámara de Madrid, lo que le llevó a actuar en el Auditorio Nacional y en 2008 obtuvo el primer premio del Concurso de violonchelo de Arquillos (Jaén).

Gema Rodríguez, piano, (Zamora, 1984). Comienza sus estudios con Mario M. Cortés y en el Conservatorio Profesional de Música de Salamanca, Desde 2003, cursa estudios superiores en el Real Conservatorio Superior de Música de Madrid en la cátedra de Fernando Puchol, de piano, y de Música de Cámara, con Maite Berrueta, obteniendo el título superior de piano en 2007. Actualmente se encuentra en Rotterdam, realizando un máster en piano en Codarts, Hogeschool voor de Kunsten, con Aquiles delle Vigne.

Ha asistido a cursos y clases magistrales con prestigiosos pianistas como J. Soriano, Akiko Ebi, S. Mikowsky, P. Badura-Skoda, Aquiles delle Vigne, A. Baciero, P. Cohen, P. García Barredo, Arpad Bodó… así como de música de cámara con Jorge Ricci.

En 1998, tocó, como solista, con la orquesta del Conservatorio Profesional de Música de Salamanca, y en el I Forum Internacional de música de Toledo fue seleccionada para tocar con la orquesta, allí formada, bajo la batuta de Alexis Soriano. Forma dúo habitual con la pianista Leonor Salinero, ofreciendo conciertos para piano a cuatro manos.

Ha sido finalista en el V Certamen Nacional de Interpretación Intercentros en la modalidad de Grado Superior y en el XXVI Concurso de Piano Marisa Montiel en Linares. (Jaén). Asimismo, ha ganado el primer premio del I Concurso de piano Escuela Madrigal en 2007 (Madrid).




DÚO DE VIOLONCHELO Y PIANO

LUNES, 18 DE MAYO

Juan Mateo Revilla, violonchelo

Francisco Daniel Delgado, piano

PROGRAMA

I

Sonata para violonchelo y piano L. v. Beethoven (1770 - 1827)

Nº 5 Op. 102 Nr 2 in D Major

Allegro con Brio

Adagio con Molto Sentimento D’affetto

Allegro Moderato

Intermezzo de Goyescas E. Granados (1867-1916)

II

Sonata para Violonchelo y piano Op 40 D. Shostakovich (1906 - 1975)

Allegro non troppo

Allegro

Largo

Allegro

Introducción y Polonesa brillante Op.3 Chopin (1810 -1849)


JUAN MATEO REVILLA, violonchelo, nació en 1985 en Valladolid, donde inició su formación musical, continuándola en Madrid con María de Macedo y en el Conservatorio Superior se Salamanca, con Aldo Mata. Recientemente, ha sido admitido, con sobresaliente, por una de las universidades más prestigiosas de los EEUU “Peabody Conservatory of Johns Hopkins University” (Baltimore) Entre 2006 y 2008, ha completado un Graduate Performance Diploma y actualmente se encuentra realizando un Master of Music en dicha universidad, bajo la dirección de Mr. Amit Peled.

Obtuvo el Primer premio en el Concurso nacional para Jóvenes Intérpretes Tomas Bretón; el Tercer premio, en el Concurso de música de cámara Ciudad de Manresa; fue el Segundo clasificado, en el Concurso nacional de Jóvenes Intérpretes Ciudad de Xátiva; Ganador del Concurso jóvenes solistas. (León, febrero 2006); Ganador del Concurso - beca para estudios de postgraduación La Gaceta, (Salamanca, julio 2006); Honorable Mention M. G. Lasley Scholarship Competition, (Alexandria-EEUU, 2009). Asimismo ha sido premiado por la Fundación Yamaha Hazen, Johns Hopkins University (Maryland, USA), Heifetz Institute (New Hamphisire, USA).

Ha realizado cursos de perfeccionamiento en New Hamphsire-USA (Heifetz Institute), Zagan-Polonia (Letnia Akademia Muzyczna), Madrid (Forum de Violonchelos de España), y Presjovem-Lucena. En Mayo del 2008 fue invitado por la universidad de Indiana-USA, para realizar un ciclo de conciertos de música de cámara junto al maestro Mauricio Fuchs.

Como violonchelo solista, ha sido acompañado por la Peabody Conservatory Orchestra, Orquesta Sinfónica de León, Orquesta de cámara del Conservatorio Superior de Salamanca o la Orquesta de Caja Duero, dirigida por Gerard Caussé. Sus proyectos futuros incluyen una gira de conciertos junto a la Joven Orquesta Nacional de España (New York-Carnegie Hall, Miami-Arsht Center for the performing arts)

Sus actuaciones han merecido el elogio de la crítica que lo considera un joven virtuoso del violonchelo desde muy temprana edad.

FRANCISCO DANIEL DELGADO GARCÍA, piano

El pianista salmantino Francisco Daniel Delgado García realiza su formación como músico en su ciudad natal, estudiando piano en el Conservatorio Superior de dicha ciudad con Patrín García-Barredo, piano contemporáneo con Claudio Martínez Mehner y música de cámara con Alberto Rosado, Kennedy Moretti y Héctor Sánchez. Ha recibido clases magistrales de profesores como Alexander Kandelaki, Eldar Nebolsin, Chang Rok Moon y Patrick Cohen, entre otros.

Ha interpretado, tanto en calidad de solista como en música de cámara, en salas de España, Hungría, Serbia y Grecia.

Prosiguió sus estudios en la Academia Franz Liszt de Budapest con István Gulyás. En la actualidad se encuentra perfeccionando sus estudios en dicha ciudad húngara, recibiendo consejos de András Kemenes y clases con el profesor Ervin Nagy

Conciertos Abril

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20 abril
Marta Zabaleta

27 abril
Vladimir Ljubimov + Eva Mª Gigosos
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MARTA ZABALETA

Piano
20 de abril 2009

PROGRAMA

SUITE IBERIA ISAAC ALBÉNIZ ( 1860 – 1909)

I

Primer Cuaderno

Evocación

El Puerto

El Corpus Christi en Sevilla

Tercer Cuaderno

El Albaicín

El polo

Lavapiés


II

Segundo Cuaderno

Rondeña

Almería

Triana

Cuarto Cuaderno

Málaga

Jerez

Eritaña

Nacida en Legazpia (Guipúzcoa), inicia sus estudios musicales con Arantxa Rodríguez, para continuar en el Conservatorio de San Sebastián con J.A. Medina. Posteriormente se traslada a Paris, donde trabaja con el profesor Dominique Merlet. A continuación ingresa en la Escuela Superior de Música Reina Sofía para estudiar con insignes maestros como D. D. Bashkirov, A. Pouvsun y G. Eguiazarova.

Se especializa en repertorio español con Alicia de Larrocha y T. Montenys, en la Academia Marshall de Barcelona.

Ha sido galardonada en prestigiosos concursos internacionales de piano, como el Concurso Internacional de Piano Paloma O’Shea de Santander, el Chopin de Darmstadt, el Pilar Bayona de Zaragoza y el de Jaén.

Colabora asiduamente con destacadas orquestas y directores como la Sinfónica de Galicia, Extremadura, Euskadi, RTVE, Valencia, Bilbao, English Chamber Orchestra, Sinfónica de Berlín, Sinfónica de Londres, Granada, Comunidad de Madrid, Castilla y León, Orquesta de Krefeld... y bajo la dirección de maestros de la talla de Sir Colin Davis, Sergiu Comissiona, Lucas Pfaff, Gabriel Chmura, Harry Christophers, Christian Mandeal, G. Varga, John Bell, Sebastián Bereau, Mario Venzago, George Pehlivanian, Gloria Isabel Ramos, Max Bragado, Juan José Mena, Christopher Wilkins, Jesús Amigo, Dorian Wilson, J. C. Spinossi, Gatti.

Sus incursiones en la música de cámara la han llevado a colaborar con prestigiosas formaciones, como el Cuarteto Enesco, Cuarteto Ysaye, Alternance, Proyecto Gerhard y a trabajar asiduamente con el chelista Asier Polo, con quien debutó en el Carnegie Hall de Nueva-York. Estrenó el concierto para piano y orquesta Hitzaurre-bi de Ramón Lazkano, en el festival de Estrasburgo y en el festival de Música Contemporánea de Alicante, obteniendo un enorme éxito de la crítica y el público.

Sus primeros registros están en el mercado, dos con el sello EMI (Catálogo Internacional) con la obra para piano solo de J. Rodrigo , otro con el sello suizo CLAVES, en el que interpreta el Concierto para piano y orquesta de F. Escudero y el concierto para dos pianos de M. Pompey con el sello de RTVE y, junto al violonchelista Asier Polo, con el sello BBK.

Actualmente es profesora en el Centro Superior de Música del País Vasco

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Vladimir Ljubimov + Eva Mª Gigosos
violín y piano
27 de Abril de 2009


PROGRAMA

21 Danzas Húngaras (tr. de J.Joachim) J. Brahms

Nº 2 en re menor

Nº 3 en fa mayor y nº 8 en la menor

Nº 9 en mi menor y nº 10 en sol mayor

Nº 11 en re menor y nº 12 en re menor

Nº 15 en la mayor y nº 16 en sol menor

Nº 17 en fa sostenido menor


21 Danzas Húngaras (cont.) J. Brahms

Nº 1 en sol menor

Nº 13 en re mayor, nº 14 en sol menor y nº 18 en re mayor

Nº 19 en la menor, nº 20 en re menor y nº 21 en mi mayor

Nº 7 en la mayor, nº 4 en si menor y nº 6 en si bemol mayor



VLADIMIR LJUBIMOV

Nace en Praga en 1961 donde termina sus estudios superiores en la Academia de Bellas Artes en Praga. Posteriormente, estudió en Zurich, con el prestigioso violinista Nathan Milstein, obteniendo la más alta calificación. Dentro de la actividad artística, ha sido Concertino de la Stredočeský Symfonický Orchestr, Concertino de la Orquesta del Teatro de Prešov, Concertino-Director de la Orquesta de Cámara Hummel y primer violín del Cuarteto Cassoviae. Ha ofrecido conciertos y recitales como solista en la República Checa, Eslovaquia, Italia, Hungría, Suiza y España. Ha realizado grabaciones para la Radio y Televisión Checoslovaca y actuado, como solista, con la Orquesta Sinfónica de Košice y con la Orquesta Sinfónica Ciudad de León, interpretando el doble concierto de J. Brahms, junto con la violonchelista Laila Kanina, y el Concierto nº 1 de N. Paganini. Ha realizado recitales monográficos de obras de Sarasate y Wieniawski junto con Eva Gigosos. Actualmente forma parte de los violines primeros de la OSCyL.


EVA Mª GIGOSOS

Nacida en Valladolid, realizó sus estudios musicales, en el Conservatorio de dicha ciudad, con Isabel Guerras y Pedro Gómez, finalizándolos con Premio Extraordinario. Ingresa en el Real Conservatorio Superior de Música de Madrid, en la Cátedra de Manuel Carra, con quien cursa el Grado Superior, obteniendo también las máximas calificaciones. En 1985, gana, por oposición, la plaza de Profesora de Piano en el Conservatorio Pablo Sorozábal de Puertollano y, en 1986, también por oposición, ingresa en el Cuerpo de Profesores Auxiliares de Conservatorio de Música, hoy Cuerpo de Profesores de Música y Artes Escénicas, en la especialidad de Piano. Directora del Conservatorio de Música de Palencia desde su creación en 1986 hasta 1994, en la actualidad es profesora del Conservatorio de Música de Valladolid. Becada por diferentes organizaciones, ha participado en varios cursos de perfeccionamiento: Segovia, Paloma O’Shea de Santander, Música en Compostela y José Iturbi de Valencia, recibiendo clases de Guillermo González, Joaquín Achúcarro, Alexander Jenner, Dimitri Baskirov y Antonio Baciero, entre otros. Ha ofrecido recitales como solista y formando parte de agrupaciones camerísticas. Desde 1993, forma dúo con el violinista Vladimir Ljubimov, con quien ha realizado grabaciones para la Radio Eslovaca.

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SÁBADO, 21 DE MARZO

CONCIERTO DE PIANO. ALEXANDER KANDELAKI

SÁBADO, 21 DE MARZO

Nacido en Tbilisi (Georgia), ingresa con cinco años en la Escuela de Música de Jóvenes Talentos Z. Paliashvili, en la que recibe su primer contacto como pianista y concertista, actuando, a los seis años, como solista con la Orquesta Sinfónica Nacional de Georgia. Ha sido formado por alumnos directos de Neuhaus y Goldenweiser.

Durante tres años, es becado para participar en los Cursos de perfeccionamiento S. Rachmaninov del Conservatorio Tchaikovski de Moscú, donde toma contacto con los famosos pianistas A. Alexandrov, V. Merjanov, Verdrnikov. Actúa como solista en el Festival Internacional de Música de Telavi (Georgia) a la vez que recibe clases magistrales de la pianista Eliso Virsaladze.

Entre los años 1995 y 1998 estudia en la Escuela Superior de Música Reina Sofía de Madrid, becado por la Fundación Isaac Albéniz, siendo alumno de Dimitri Bashkirov, Galina Egyazarova y Marta Gulyas. Junto a estos maestros, recibe clases magistrales de Vitaly Margulys y Menahem Pressler.

Ha ofrecido recitales, como solista y de música de cámara, en Georgia, Rusia, Alemania, Francia, Suiza y Bélgica. También ha realizado grabaciones para RNE. En 2003, realiza la grabación de un CD, junto al violonchelista Pablo de Naverán que fue galardonada con el Premio a la Mejor Grabación del año” por el programa Clásicos populares de RNE.

Desde 1998, es profesor de piano del Conservatorio Superior de Badajoz, donde ocupa la plaza que perteneció al gran pianista extremeño Esteban Sánchez. Es profesor, desde el año 2001, de la Escuela Internacional de Música de Lucena; imparte clases magistrales en los cursos de postgrado de la Universidad de A Coruña, Nueva Generación Musical en Burgos y Segovia, Universidad Internacional de Andalucía (Jaén) y en numerosos cursos de perfeccionamiento en distintos puntos de España. Ha participado, como jurado, en concursos nacionales e internacionales.

Ha actuado en numerosos Festivales de música y en importantes auditorios como la Fundación Juan March, la Sala Villanueva del Museo del Prado, el Palacio de Festivales de Santander, el Teatro Filarmónico de Oviedo, el Teatro López de Ayala de Badajoz, el Teatro Arriaga de Bilbao, etc.

PROGRAMA

I

Sonata en Sol Menor. Hob. 44 F.J.Haydn (1732 – 1809)

Moderato

Allegretto

Once Preludios Op. 34 D. Shostakovich (1906 – 1975)



II

Sonata en Re Mayor, Op. 53. D 850 F. Schubert (1797 – 1828)

Allegro

Con moto

Scherzo (Allegro vivace)

Rondo (Allegro moderato)


9 DE MARZO. DÚO DE VIOLÍN Y PIANO

9 DE MARZO. DÚO DE VIOLÍN Y PIANO

Ana María Valderrama, violín y Vadim Gladkov, piano


Ana María Valderrama (Madrid, 1985) estudia con Anna Baget y, desde 2003, con Zakhar Bron y Yuri Volguin en la Escuela Superior Reina Sofía donde actualmente prosigue su formación. Desde 2007, estudia, además, en la Escuela Superior de Música de Catalunya. Ha recibido clases magistrales de Ana Chumachenco, Antje Weithaas, Mauricio Fuks, Mimi Zweig, Felix Andrievsky, Walter Levin, Ralf Gothoni, Rudolf Barshai, Igor Ozim y Menahem Pressler.

Ha sido becada por la Fundación Albéniz, la Comunidad de Madrid, Caja España y AIE y cuenta, además, con numerosos premios a nivel nacional e internacional como: Primer Premio y Premio al Mejor intérprete de cuerda en el 6º Certamen Nacional de Interpretación Intercentros Melómano 2007, Medalla de Plata en el Primer Palau (Barcelona, 2008), Primer Premio en el IV Concurso Internacional de violín de Novosibirsk (Rusia, 2004), Segundo Premio en el II Concurso Internacional de violín de Lisboa (Portugal, 2006), Primer Premio en el Concurso de Cámara Hazen (Madrid, 2001).

Como solista, ha actuado en Rusia, México, Inglaterra, Alemania, Portugal, Francia, Colombia y España, con conocidas orquestas como la Sinfónica de RTVE , Orquesta de Novosibirsk, Sinfónica de Yucatán, Nottingham Symphony Orchestra, Niederbayerischen Philharmonie, entre otras y bajo la batuta de Philippe Bender, Dereck Williams, Leduque-Barome, Juan F. Molano, Ros Marbá, Salvador Brotons , Alejandro Posada o Max Valdés.

También ha ofrecido recitales por la geografía española y en el marco de festivales como el Festival Internacional de Santander o el de Segovia.

Muchos de sus conciertos han sido emitidos por TVE y RNE y ha realizado una grabación para Radio Clásica con obras de Brahms y Del Puerto.

Recientemente, ha tocado como solista con el director Zubin Mehta, en el concierto de inauguración del Auditorio Sony, de la Escuela Reina Sofía, con la presencia de los Reyes de España.


Vadim Gladkov (Kiev).Inicia sus estudios de piano en Kiev y, en 1997, se graduó en la Academia Nacional de Música P. I. Tchaikovsky de Ucrania. Ha completado su formación en la Escuela Superior de Música Reina Sofía bajo la dirección de. Dimitri Bashkirov y Galina Eguiazárova.

Ha participado en Clases Magistrales de Vitaly Margulis, Sergio Perticaroli, León Fleisher, Esther Yellin, Menahem Pressler, Karl Ulrich Schnabel, Andras Schiff, György Sandor, Claude Frank y Pavel Gililov.

Ha obtenido numerosos premios, entre los que destacan: el Concurso Internacional de Piano Da Cidade do Porto (Oporto, 1992); Concurso Internacional N. Lysenko (Kiev, 1992); Concurso de Piano de la República Bielorusa Primavera de Minsk (Minsk, 1992); Concurso Internacional de Interpretación Pierre Lantier (Paris, 1994); Concurso Internacional de Piano Premi Principat d'Andorra Escaldes-Engordany, 1997) y Concurso Internacional de Piano de Ibiza (San Carlos, Ibiza, 1998). En el 2001, ganó la Copa de Oro en The 19th April Spring Friendship Art Festival (Pyongyang, Corea del Norte) como solista y como pianista acompañante de la soprano ucraniana Tatiana Melnichenko. En 2002, obtuvo el Premio al Mejor Pianista Acompañante en el X Concurso Internacional de Canto Acisclo Fernández Carriedo.

Ha formado parte, además, del jurado de importantes concursos internacionales de piano y ha impartido clases magistrales en Cartagena y Santander.

Vadim Gladkov domina un amplio repertorio pianístico, haciendo recitales y actuando como solista con orquesta, a la vez, que dedica una gran atención a la música de cámara y a la música vocal.

Ha actuado en Festivales Internacionales como el de Ciudad de Úbeda, Festival Internacional de Toledo, Festival de Música Contemporánea de Girona, Festival Internacional Porta Ferrada, o el Oslo Griegfestival, entre muchos otros. Desde 2001, participa anualmente en el Encuentro de Música y Academia de Santander y ofrece conciertos por Europa, Japón, Mongolia, y Túnez, habiendo realizado grabaciones para la Radio y Televisión de Kiev, para Radio Clásica, RNE , RTVE y la Televisión Nacional de Mongolia.

En 2005, grabó en Alemania, el CD Romantische Verwandlungen y ha continuado realizando grabaciones, con el violonchelista Leonard Elschenbroich, para el sello NAXOS y con la violinista Mayuko Kamio para SONY BMG, en 2007 y 2008 respectivamente.

Actualmente, compagina las actividades artísticas con la labor docente, como profesor de piano, en el centro autorizado Enseñanza Musical Katarina Gurska en Madrid. En el año 2000, comenzó sus actividades docentes en la Escuela Superior de Música Reina Sofía como Profesor Pianista Acompañante en la Cátedra de Oboe y, en el año 2003, en la Cátedra de Violín. A lo largo de estos años, también ha trabajado en las clases magistrales impartidas por los profesores Gordon Hunt, Ingo Goritzki, Ana Chumachenko, Mauricio Fuks, György Pauk, Eszter Perényi, Jaime Martín, Klaus Thunemann, Radovan Vlatkovič, Eduard Brunner, Elmar Schmid, Karl-Heinz Steffens o Paul Meyer.


Programa (concierto seguido sin pausa)



Sonata para violín y piano nº1, en Sol mayor, Op. 78 J. Brahms (1833 - 1897)

Vivace ma non troppo

Adagio

Allegro Molto moderato


Sonata para violín y piano (1943): F. Poulenc (1899 - 1963)

Allegro con fuoco

Intermezzo: Très lent et calme

Presto tragico


Tzigane, para violín y piano (1924) M. Ravel (1875 - 1937)

LUNES, 16 DE FEBRERO

LUNES, 16 DE FEBRERO

SANDRA FERRÓ, soprano

AÍDA MONASTERIO, piano

Sandra Ferró (Castellón, 1983) obtiene el 1er Premio Extraordinario de Grado Medio de Canto en el Conservatorio Profesional Valencia, en 2004, y termina sus estudios en la Escuela Superior de Canto de Madrid con las máximas calificaciones en junio de 2008.

Gana el IV Premio Hispánica para Jóvenes Intérpretes Líricos en 2008 y el Segundo Premio en el Concurso Permanente de Jóvenes Intérpretes de Juventudes Musicales en 2007. Obtiene la única Beca Yamaha de Canto de toda España en 2007 y una de las Becas de Canto Doña Montserrat Caballé- Don Bernabé Martí ,en 2004, de la Fundación Ibercaja. Recibe lecciones magistrales de T.Berganza, M.Caballé, M.Zanetti, A. L. Chova, y A. Zabala.

Interpreta la ópera de W.A. Mozart Bastián y Bastiana en teatros de toda la provincia de Valencia y trabaja, junto a Fernando Argenta, de TVE protagonizando su adaptación de dicha obra para los más pequeños. Interpreta, en la Escuela Superior de Canto de Madrid, Luisa Fernanda de Moreno Torroba (Duquesa Carolina) y “Don Giovanni” de W. A. Mozart (Zerlina). Colabora con Don Juan Antonio Álvarez Parejo en el Real Conservatorio Superior de Música de Madrid. Actualmente perfecciona técnica de canto y repertorio vocal con la Catedrática Aída Monasterio.

Aída Monasterio estudia la Carrera Superior de Piano en el Real Conservatorio de Música de Córdoba, con J. Reyes Cabrera. Perfecciona sus estudios en Madrid, bajo la dirección de José Cubiles y obtiene el Primer Premio en el Real Conservatorio Superior de Música. Continúa sus estudios de perfeccionamiento con Manuel Carra y Magda Tagliaferro. En el Concurso Internacional Premio Jaén de Piano obtiene el Segundo Premio.

Durante el curso 1987-88 fue profesora de Repertorio de Ópera y Oratorio en el Real Conservatorio Superior de Música de Madrid en la Cátedra del tenor Pedro Lavirgen. Actualmente es Catedrática de Música y Artes Escénicas, especialidad de Repertorio Vocal, e imparte docencia en la Escuela Superior de Canto de Madrid.

Especializada en el campo del acompañamiento, su colaboración como pianista acompañante abarca grandes figuras de la lírica. Actúa en los principales teatros y salas de concierto de España y lleva a cabo giras por diferentes países, destacando los EEUU, recitales en la República Checa y en los Ángeles.

La crítica destaca esencialmente su clara dicción, hondo temperamento y gran musicalidad.


PROGRAMA

Wir wandelten, op. 96 nº 2 (1884) Johannes Brahms (1833-1897)

Feldeinsamkeit, op. 86 nº 2 (1879)

Chanson Regret Claude Debussy (1862-1918)

Devant le ciel d'été, tiède et calme, L55 (1884)

Chanson Romance

Silence ineffable de l'heure, L43 (1883)

Aria de Gilda: Gualtier Maldé... Giuseppe Verdi (1813-1901)

Caro nome, del Acto I de la ópera Rigoletto (1851)

Aria de Amina: Ah! non credea mirarti, Vincenzo Bellini (1801-1835)

del Acto II de la ópera La Sonnambula (1831)

Aria de Fanni: Come tacer… Vorrei spiegarvi, Gioacchino Rossini (1792-1868)

de la ópera La Cambiale di Matrimonio (1810)

****

Cuatro madrigales amatorios (1947): Joaquín Rodrigo (1901-1999)

¿Con qué la lavaré?

Vos me matasteis

¿De dónde venís, amore?

De los álamos vengo, madre

Romanza de Mirentxu: Jesús Guridi (1886-1961)

Goizeko eguzki argiak, de la ópera Mirentxu (1910)

Habanera de Esperanza: Federico Moreno Torroba (1891-1982)

Madre de mis amores, de la zarzuela Monte Carmelo (1939)

Canción de la Musa Canta tú, Ruiseñor, Manuel Penella (1880-1939)

de la Revista Las musas latinas (1913)

SÁBADO, 7 DE FEBRERO

SÁBADO, 7 DE FEBRERO

Santi Novoa, trombón

Ramón López, piano

Santi Novoa (Oviedo, 1992) inicia su formación, en Avilés, con Marcos Malnero y, en Bilbao, con Daniel Perpiñán. Seguidamente se traslada a Nueva York, donde recibe clases de Joseph Alessi y asiste a clases impartidas en The Juilliard School. Realiza cursos de perfeccionamiento con C. Lindberg, B. Perelló, A. Tejer, M. Cuberson, P. Sullivan, R. Casero y S. Schulz, entre otros.

Ha sido premiado en el Concurso Joaquín Maya (Pamplona, 2004); el Concurso Nacional de Jóvenes Intérpretes Ciudad de Llíria (2005); el Certamen Intercentros -fase autonómica- (Oviedo, 2005) y el premio especial “viento metal” del mismo certamen en Madrid; el Concurso Nacional Ciutat de Xàtiva (2006) y el Concurso Permanente Juventudes Musicales de España (Segorbe, 2007).

Ha realizado distintos conciertos como solista y acompañante para Orquesta desde 2004, entre los que destacan el concierto solista con la Orquesta Sinfónica de Asturias en el Auditorio Príncipe Felipe de Oviedo, con la Sinfónica Julián Orbón de Avilés en Carrara (Italia) o de solista en la UDK de Berlín interpretando la Sonata de Sulek.

Ramón López comienza los estudios de piano en Bilbao y finaliza el Grado superior, en Madrid, con Almudena Cano. Posteriormente, realiza dos años de posgraduado en la Guildhall School of Music, de Londres, con el profesor Peter Bithell. Fue alumno activo en los cursos de verano de Santander, impartidos por Emile Naoumoff y, en Niza, con Pascal Rogè. Colaboró, con el Orfeón vasco de Madrid, en la representación, en versión concierto, de El caserío, de Guridi. Ha sido pianista acompañante en los Conservatorios Medio y Superior de Murcia. Segundo premio en el Concurso Nacional de Música de Cámara Salzillo de Alcantarilla, en la categoría profesional. Ocasionalmente, ha colaborado con la Orquesta Sinfónica de la Región de Murcia y la Orquesta y Coro de la Universidad Complutense de Madrid. Trabaja en el terreno de la música experimental con el grupo “Oyaxtrés”

Programa

Sonata B. Marcello (1686-1739)

Romanza para trombón y piano, op. 21 (1921) A.Jorgensen (1881-1947)

Sonata para trombón y piano (1973) Stjepan Sulek (1914-1986)


******

Cavatine, en re b mayor, para trombón y piano, C.Saint-Saëns (1835-1921)

op. 144

Concertino para trombón, op. 45, nº 7 Lars-erik Larsson (1908-1986)

(1953 y 1957)

Preludium: Allegro pomposo

Aria: Andante sostenuto

Finale: Allegro giocoso

CONCIERTOS JUVENTUDES MSICALES ENERO

SÁBADO, 17 DE ENERO: TRÍO ARRIAGA, integrado por Felipe Rodríguez (violín), David Apellániz (violonchelo) y Daniel Ligorio (piano)

SÁBADO, 24 DE ENERO: CONCIERTO DE PIANO CON MIRIAM BASTOS MARZAL



TRÍO ARRIAGA

PROGRAMA



Trio op 70 nº 1“Ghost” de L.V.Beethoven

Allegro vivace e con brio

Largo assai ed expresivo

Presto

Trio op 101 en do menor de J.Brahms

Allegro enérgico

Presto non assai

Andante grazioso

Allegro molto




Trio en re menor nº 1 F.Mendelshonn

Allegro con brio

Adagio molto con moto

Scherzo

Allegro

TRÍO ARRIAGA

Considerados por la crÌtica especializada, como referentes de su generación, los miembros del TrÌo Arriaga han actuado en los más importantes festivales y teatros de Europa, Asia y América. Sus carreras como solistas les han llevado a actuar con las más importantes orquestas de España, asÌ como del extranjero: Orquesta Sinfónica Gulbenkian de Lisboa, Real Orquesta Sinfónica de Sevilla, Orquesta Sinfónica de Valencia, Orquesta Ciudad de Granada, Ensemble Orchestrale de Lyon, Orquesta Nacional de Honduras, Leos Janacek Chamber Orchestra, Orquesta de Barcelona y Nacional de Cataluña, Orquesta de Radio Televisión Española, Real FilarmonÌa de Galicia, etc. A su vez han compartido escenario con algunos de las mejores solistas, grupos y directores del panorama internacional como Y. Menuhin, R. Schmidt, G. Caussé, N. Chumachenco, Cuarteto Brodsky, Cuarteto del Gewendhause de Leipzig, Cuarteto Casals, Cuarteto de Praga, J. L. Garcia Asensio, J. Pons, P. Halffter, etc.

Juntos han grabado, en total, mas de 25 CDs como solistas con pretigiosos músicos y agrupaciones camerÌsticas para sellos como Naxos, Sony, Col-legno, R.N.E, SGAE, Verso, etc.

Los integrantes del Trío Arriaga han sido laureados en un gran número de concursos nacionales e internacionales como el Concurso Internacional Tibor Varga, Concurso Internacional Joaquín Rodrigo, Kendall Taylor Beethoven Prize, Quilter Internacional Competition, etc. Además todos ellos son ganadores en categorÌa de solista, del Concurso Nacional Permanente de Juventudes Musicales de España.

Formados en paÌses como Francia, Inglaterra y Alemania, han recibido durante su carrera los sabios consejos de prestigiosos artistas como M. Vengerov, P. Zukermann, B. Canino, B. Greenhouse(Trio Beaux Arts), M. Pressler(Trio Beaux Arts), P. Farulli (Cuarteto Italiano), F. Helmerson, B. Pergamenchihov, N. Gutman, V. Repin, M. Kopelmann, etc.

Entre sus próximos compromisos artÌsticos, cuentan con actuaciones en los Festivales de Lisboa, Valladolid, San Sebastián, Puerto Rico (Festival Pablo Casals), etc Actividad que compaginan con su vinculación a importantes instituciones musicales como la City of Birmingham Symphony Orchestra, Orquesta Gulbenkian Lisboa (concertino), Conservatorio Superior del Liceo de Barcelona y Conservatorio Superior de Aragón.

FELIPE RODRÍGUEZ - VIOLÍN

Felipe RodrÌguez GarcÌa nace en Salamanca en 1982. Comenzó sus estudios musicales a los siete años en el Conservatorio Superior de Música de Las Palmas de Gran Canaria, con ElÌas RodrÌguez, continuándolos más tarde en el Conservatorio de Cartagena con la profesara Katalin PÈtrik y finalmente en Madrid con los maestros José Luis GarcÌa Asensio y Vicente Huerta. Ha recibido clases magistrales de violinistas como Pinchas Zukerman, Maxim Vengerov, Vadim Repin, Mikhail Kopelman y Mauricia Fuks, entre otros

En el ámbito de la Música de Cámara ha trabajado con maestros como Sir Yehudi Menuhin, Luciano Berio, Walter Levine, Rainer Schmidt o Piero Farulli.

Ha actuado como solista y en distintas agrupaciones camerÌsticas en E.E.U.U., Alemania, Francia, Italia, Suiza, Portugal y EspaÒa.

Brillantes actuaciones con la orquesta RTVE, la Real FilarmonÌa de Galicia, la Orquesta Sinfónica del Principado de Asturias, Ia Orquesta Sinfónica de Ia Región de Murcia, o Ia Orquesta de Cámara "Freixenet" de Ia Escuela Superior de Música Reina SofÌa y recitales en el Auditorio Nacional de Música (Madrid) y en el Palau de Ia Música Catalana (Barcelona).

Ha realizado diversas grabaciones para SONY, RNE y TVE.

En su palmarés destacan los primeros premios conseguidos en el Concurso Nacional de Jóvenes Intérpretes "Ciutat de Xativa" (Valencia 2003), III Concurso Internacional de ViolÌn 'Villa de Llanes" (Asturias 2001), "El Primer Palau" (Barcelona 2000), el Concurso de ViolÌn del "Festival Internacional de Orquestas de Jóvenes" (Murcia 1997), el Concurso de Jóvenes lntérpretes "Ruperto ChapÌ" (Alicante 1996), el I Concurso Internacional de Cámara "Guadamora" (Córdoba 2000) y el Concurso Permanente de Música de Cámara "Juventudes Musicales" (Toledo 1999).

En abril del 2004, fue proclamado ganador absoluto de Ia segunda edición del Concurso Internacional "JoaquÌn Rodrigo", donde consiguió el Primer premio en modalidad de violÌn (por unanimidad), el Premio especial como el mejor intérprete de las obras del Maestro Rodrigo, y el Premio especial como el participante español mejor clasificado.

Ha sido el cuarto clasificado en el Concurso Intencional de ViolÌn "Tibor Varga" 2004 (Suiza).

Ha colaborado con Ia UBS Verbier Orchestra, baja Ia dirección de maestros como James Levine, Cristoph Von Don·hny o Yuri Temirkanov y con artistas coma Barbara Hendricks, Thomas Quasthoff, Marta Argench o Yuri Bashmet.

Destacan las distinciones otorgadas par S.M. Ia Reina Doña SofÌa al mejor cuarteto de cuerda durante los cursos 98/99 y 99/00 (Felipe RodrÌguez, primer violÌn) de Ia Escuela Superior de Música que lleva su nombre.

Durante 2006-2007, fue miembro de City of Birmingham Symphony Orchestra.

En la actualidad, comparte su actividad solistica y cameristica con la Orquesta Gulbenkian (Lisboa, Portugal), de la que es Concertino Auxiliar.


DAVID APELLÁNIZ- VIOLONCHELO

Comenzó sus estudios musicales en la Ecole Nationale de Musique de Bayonne con Jacques Doué, continuándolos en la Escuela Superior de Música Reina SofÌa con Frans Helmerson y A. L. Quintana. Ha recibido los consejos N. Gutman, D. Geringas, B. Pergamenchikov, B. Greenhouse, P. Muller, Trio Beaux Arts, Cuarteto Hagen y Cuarteto Italiano.

Ganador de concursos de violonchelo como el de Juventudes Musicales de España, Junta de AndalucÌa, etc. Actúa como solista interpretando la gran mayorÌa de los conciertos escritos para violonchelo y orquesta, con la Real Orquesta Sinfónica de Sevilla, Orquesta de Cámara Andrés Segovia, Orquesta de Cámara de Málaga, Orquesta de Córdoba, Orquesta Sinfonietta de Barcelona, Orquesta Ciudad de Granada, Orquesta Joven de AndalucÌa, Plural Ensemble, Grup Instrumental de Valencia, Orquesta Sinfónica de Valencia, Orquesta de Cámara de la Escuela Reina SofÌa, Joven Orquesta Sinfónica de Lisboa, Orquesta Filarmónica de Málaga y Orquesta Sinfónica Nacional de Honduras; en los más importantes Teatros y Salas, como el Auditorio Nacional, Teatro Central (Sevilla), Palau de la Música Catalana, Auditorio Manuel de Falla (Granada), Sociedad Filarmónica de Bilbao, Teatro Sant Lluis (Lisboa), Fundación Juan March (Madrid), Palau de la Música (Valencia), Festival Internacional de Granada, Palacio de Festivales (Santander), etc. compartiendo escenario con miembros del Cuarteto Hagen, Y. Menuhin, G. Causse, J. L. Temes, P. Halffter, J. Cervero, J. P. Dessy, Z. Nagy, F. Panisello, D. Masson, Gloria Isabel Ramos, J. L. GarcÌa Asensio, etc. Realiza giras actuando como solista en Festivales de España, Francia (Metz, Nancy, Niza, ParÌs), Gran Bretaña (Londres), Dinamarca, Alemania (Bremen, BerlÌn), Italia (Cagliari, Roma), Corea del Sur, Cuba (La Habana), Tegucigalpa y San Pedro (Honduras), Austria (Salzburgo, Viena), Filipinas, Malasia, Marruecos (Tánger, Rabat, Casablanca), Panamá, etc.

Forma sendos “dúos” con el pianista Carlos Apellániz (Dúo Apellániz) y con el acordeonista A. L. Castaño (Dúo Alio Modo) y es miembro del Brouwer Trio (que cuenta con el apadrinamiento del Maestro Leo Brouwer). Actúa frecuentemente con sus tres grupos de cámara realizando giras por gran parte de la geografÌa europea y americana, actuando en importantes festivales como el A tempo (Caracas), Teatro Colón Buenos Aires, La Habana, Festival de Salzburgo, etc.

Realiza una creciente labor en torno a la música de reciente creación, en especial de compositores nacionales, tanto a solo, como violonchelo solista del Plural Ensemble y del Grup Instrumental de Valencia (Premio nacional de Música 2005). Colabora también con el grupo Taima Granada, como violonchelo solista de la Orquesta de Cámara de Francia, con la Orquesta de Cámara Reina SofÌa y con el Cuarteto Casals. Efectuando grabaciones para un gran número de canales de radio y televisión nacionales e internacionales. Entre ellas cabe destacar la reciente grabación del concierto para violonchelo y orquesta de G. Lygeti, asÌ como, la grabación en los estudios del sello RNE, con la obra para violonchelo y piano de Martinu. A. Schnittke y F. Poulenc con el duo Apellániz, además de la presentación de un CD con obras originales para violonchelo y acordeón con el acordeonista A. L. Castaño (junio 2006). Como solista, ha grabado también para el sello Col-legno (monográficos de David del Puerto, J. Guerrero, F. Panisello, C. Camarero), Verso, asÌ como para Sony España, con obras de diferentes autores. Entre sus proyectos mas cercanos es de resaltar la próxima grabación de· la sonata para violÌn y violonchelo, asÌ como el trio con piano de M. Ravel , el concierto para violonchelo de J. M. López López y un doble CD con música española para violonchelo solo.

Durante siete años ha ocupado la cátedra de violonchelo en el Conservatorio Superior de Valencia. Actualmente desempeña su labor pedagógica en el Conservatorio Superior de Aragón

DANIEL LIGORIO-PIANO

Considerado por la crÌtica y el público como uno de los jóvenes pianistas de más proyección del panorama nacional, ha ofrecido recitales solo y con orquesta en las salas y los festivales más prestigiosos del país con gran éxito de critica y publico. Destaquemos la opinión del celebre compositor Xavier Montsalvatge ““El arte pianistico de Daniel Ligorio no engaña, porque es por encima de todo, auténtico” en un recital suyo en el Auditorio Nacional con la orquesta de Radio Television Española o la del critico Xavier Cester “desde la inolvidable visita de Claudio Arrau no escuchábamos en Barcelona un emperador pianÌsticamente tan extraordinario” en ocasion de su interpretacion del quinto concierto de Beethoven en el Palau de la música con la Orquesta Sinfónica nacional de Cataluña.

En los ·ltimos años, ha intervenido en proyectos tan importantes como la grabación del concierto para piano y orquesta del maestro JoaquÌn Rodrigo con el sello Naxos; el estreno internacional, con motivo del cincuenta aniversario de Juventudes Musicales de España, del concierto para dos pianos y orquesta “Juventus” de Antón Garcia Abril; la grabación de la integral para piano de Manuel de Falla y próximamente, la integral de los tríos de Turina para piano violin y violonchelo .

Sus premios como pianista y componente del LOM Piano TRÍO le han abierto las puertas a importantes giras de conciertos tanto en Europa como en America, entre los cuales destacamos Premios a nivel estatal como el Concurso Nacional de Juventudes Musicales de España, el Infanta Cristina, o Fundación Yamaha, a nivel internacional el "Kendall Taylor Beethoven Piano Prize",el Quilter piano competition , el "Hopkinson Gold Medal & Sydney & Peggy Shimmin Piano Prize" asÌ como el International Tournamet Competition con el LOM piano Trío después de ser seleccionados como mejor grupo de música de cámara español.

Ha colaborado con el Cuarteto Brodsky, el Cuarteto de la Gewendhause de Leipzig, el Cuarteto de Praga, el cuarteto Pezze Italiano, el director Marcello Biotti, Robert King, Josep Pons, y las orquestas más prestigiosas del país, tambien hay que destacar su colaboración, como asesor musical con el director Ventura Pons, grabando fragmentos pianÌsticos para su pelÌcula “The food of love”

Actualmente prepara, para el sello Naxos, la grabación de los tríos de Thomas Breton y los quintetos de Conrado del Campo, asÌ como una gira de conciertos promocionando su ultima grabación de la integral para piano del maestro Manuel de Falla.





MIRIAM BASTOS MARZAL, PIANO


PROGRAMA

I

Balada ( de Soirées Musicales, Op. 6) Clara W. Schumann (1819-1896)

Sonata Op 2, nº 3, en Do Mayor L.v. Beethoven (1770 - 1827)
Allegro con brio
Adagio
Scherzo- Trio
Allegro assai

II



Sérenade Cécile Chaminade (1857-1944)
Minuet
La Morena (Caprice espagnol)


Valses poéticos Enrique Granados (1867 - 1916)


Estampes Claude Debussy(1862-1918)
Pagode
La Soirée dans Grénade
Jardins sous la pluie


MIRIAM BASTOS MARZAL, piano

Finalizó los estudios de Grado Medio en el Conservatorio de Valladolid con la calificación de Premio Extraordinario Fin de Carrera. Posteriormente, obtendrá el Título Superior de Piano en el Conservatorio Padre Antonio Soler de San Lorenzo de El Escorial, con brillantes calificaciones.

En 1988, se trasladó a Milán para estudiar bajo la dirección de Lucca Schieppati. Ha asistido regularmente a los cursos de verano organizados por la Academia Musicale Ottorino Respighi en Asís (Italia) impartidos por Paolo Bordoni, quien ha ejercido una decisiva influencia en su formación. También ha realizado cursos de perfeccionamiento con Carlos Cebro, Roy Howat, J. Francisco Alonso y Manuel Carra entre otros.

Ha actuado como solista y como miembro de diversas formaciones camerísticas en importantes salas de conciertos (Sala Mozart en Bolonia, Casa Ariostea en Ferrara, Fundación Juan March y Auditorio Conde Duque , Universidad Carlos III, Auditorio Nacional en Madrid, etc.) y diversos festivales como Madrid Capital Cultural 92 , Festival de Verano de Ferrara (Italia), etc. Colaboradora habitual de la Fundación Yehudi Menuhin, ha grabado para R.N.E.

Ha sido profesora en el Conservatorio de Alcalá de Henares y en el Real Conservatorio Superior de Música de Madrid. Actualmente ejerce la docencia como funcionaria de carrera en el Conservatorio Profesional de Música Joaquin Turina de Madrid.